文／記者阮愛惠 圖／林耀堂、吳炫三提供

享譽國際的台灣藝術家吳炫三，近年來旅居巴黎，作品則在世界各地展覽，家鄉台灣成為他馬不停蹄旅行，以及展覽的其中一站。不過他心繫台灣，去年年底，應台北的「ARKI GALERIA築空間」藝廊之邀，他與妻子池上鳳珠返台共同舉辦了「二○一○年後的告白」雙個展；今年一開春，兩人又聯袂在「彰化生活美學館」舉辦「陽光 人間像／似水 青花瓷—恆．美」雙個展，展期即日起至三十一日。

「築空間」的展覽以陶瓷、繪畫、雕塑及複合媒材為主，現場還裝置出兩人在巴黎的工作室「巴黎竹莊」樣貌，讓觀者感受藝術家的工作實況；而彰化的展覽，則有百分之九十以上都是未曾面世的新作。

吳炫三說，回台灣展覽的最大收穫就是「以畫會友」。一直以來，和他長期交往的，不管哪個年齡、職業，都是很喜歡繪畫的人，藉著開畫展，過去的老朋友會來看他，也有機會結識新朋友。「長時間住在國外，回到台灣，好像吃到媽媽口味的家鄉菜，倍感親切。藝術家在世界打拚，也要有自己的背景，台灣就是我最好的靠山。」他笑說。

走遍世界 吸收養分

除了中東地區，吳炫三的作品在世界許多國家都被認可，藝術評價和市場成績皆豐碩，堪稱「台灣之光」。很多人稱他「大師」。

但他卻表示：「我不喜歡人家叫我『大師』，我覺得所謂藝術大師，應該是在一個人往生後四、五十年，連子女輩的人際關係都沒有了，他的成就還被後人認定，那才是大師。我只是一直在藝術創作的路上，尋找養分、不斷前進而已，我很想對世界有所貢獻，目前達到多少不知道，但我一直走在這樣的路上。」

吳炫三站上國際藝壇嶄露頭角的路途是曲曲折折的，他曾歷經四十年在歐美學習、生活，及至中南美洲、非洲旅行與探索的過程，低潮時期曾在紐約開夜間計程車；一九九八年則獲法國文化部頒授文化騎士勳章。生活中雖有各種起伏，但始終不變的，是他日復一日的觀察、思考及動手實做。

吳炫三走過世界一百多個國家，他認為，台灣的面積雖然很小，但很多台灣人對世界有影響力，例如王永慶先生，他在全世界各地都能賺錢。所以國土大小不重要，重要的是國家的能量、個人的能量。他說：「我的創作，一直都在探討原始的能量，人隱藏在大腦、心靈內的能量，以及如何去引爆這些潛在的能量。一般的人，終其一生，都只開發出十分之一、二的能量，但事實上，人是可以不停地製造產能的。」

時代氛圍 藝術體現

吳炫三說：「大家都認為畢卡索很偉大，但畢卡索不知道什麼是數位藝術，它是這個時代才有的產物，反映這個時代的科技。我認為世界上的藝術品、工業用品和科技用品，都是人類運用時代的圖騰，轉化成創作概念而研發出來的，我們從當時埃及的藝術家，所留下來的東西去認知埃及，未來的人，也是透過這樣的方式來了解我們。」

看來，這位年過七十的藝術家，內在的能量還在暗潮洶湧、蓄勢待發。位在台灣、北京及巴黎的幾個大型工作室內，隨時隨地都有他和妻子進行中的作品和工作計畫，不同的媒材、新鮮的主題，日日都在他的嘗試和發想之中。他說：「人類的文明一再進化，但文化的本質是古今相通的。我的創作工具不斷更新，但反映時代圖騰的創作思惟，基本上不會脫離。近年我常思考，我要留給下一輩什麼？因為歷史是一條長河，我們是不是可以成為銜接歷史的人？一百年後，後人如何看現在的藝術家？我們做了什麼？留下什麼？」