在二○一一年台北世界設計大展中，「Tea Party推廣」是展場上文創領域，備受矚目的焦點。稟持著「用設計將茶帶入生活」的精神，林榮國領軍的陶作坊，成功地推出多組「懷古不失時尚、實用可見藝術」的茶具器皿，而在此之前，二○一○年上海世博會，他也曾受邀主辦台灣館茶藝展演。
從成立於一九八三年的一人工作室，林榮國親製第一把小壺開始，迄今三十年，陶作坊已成為茶器美學文創品牌，兩岸擁有五十餘家直營門市，默默推動著「工藝時尚」的初衷與堅持——既要實用，又要得到藝術的享受。

火與土因緣
親近陶瓷藝術，林榮國說：是機緣巧合。
幼時家境清寒的林榮國，父親是耐火磚工廠機工師傅，生活中接觸最多的就是「土」。童年的遊戲是和鄰家小朋友玩「配土」，而最常玩的，就是用不同種類的土搓揉成堅硬的土球，然後大家蹲在地上互相撞擊土球，誰的土球不會破，誰就是贏家。
或許是兒時的「玩泥巴」記憶，上了大學主修工業設計的林榮國，看到「陶瓷」課程就覺得格外親切，政治大學教授李仁芳和台灣文化創意產業聯盟協會理事長林磐聳，都是當時的學長，大家都有一股「藝術熱忱」；再加上國寶級老師吳讓農的鼓勵，「配釉藥、拉坯、一片一片的試、一窯一窯的燒，可說瘋狂的投入創作」，甚至常半夜才翻牆回宿舍，或在工廠就地小睡。
這期間，參加無數的競賽，也曾在陶瓷工廠工讀，心中開始思索著藝術與技術交融的可能。尤其因參與台灣第一座陶瓷博物館的籌備工作，遂對中外整個陶瓷發展的源流及產業，有了更透徹的認識，同時，「將來一定要投入陶瓷領域」的意念日益堅定。
藝與匠融合
「芸芸眾生，很多人重視陶藝家，收集藝術品，這當中不缺林榮國一人。」他說，如何跳出純粹的「陶瓷藝術家」志向？如何藉著陶瓷等日常用品「提升大眾生活品味」？這樣思維的想法在林榮國心中逐漸成形。
適時恰逢台灣茶文化正蓬勃發展，因此選定既有文化深度，又具民生廣度的茶產業作為創作主題，並藉此思考器具的時代意義，走向實用陶藝創作的道路，希望藉此為「改善、豐富大眾生活」略盡一分心力。
茶與陶巧遇
一開始，他嘗試製作茶壺，當時宜興壺正夯，於是，開始做壺承、茶海、杯子，第一位客戶是九壺堂主人詹勳華，這位人稱「茶界哲人」、「壺界達人」的《宜興陶器圖譜》作者，他的專注與專業，讓林榮國如沐春風，得到極大的鼓勵。
於是，當陶遇上茶，藝術家林榮國從此成為更貼近生活的「藝術匠人」。

不負初心三十載
匠，充滿手感，貼近大眾，與庶民生活息息相關；藝術，是自然而然形成的，不是空口說的，心在哪裡？藝術就在哪裡。
一九八三年，林榮國起始於對社會的觀察、關心，以及「要改善人們的生活品質，須從鍋碗瓢盆做起」的「一點志氣」，創立「陶作坊」事業體，但更重要的是，「透過陶的匠與藝追尋五感」就此成為他的生命主旋律。
三十年間，因為種種資源不足，從台北中正橋旁的日式老房子，搬回家，再搬離，前前後後搬了十次，期間歷經兩次幾乎毀滅性的水災，和無數次的經營困境。林榮國吃苦當吃補，把不足及困境當成「磨」其心志、勞其筋骨的機會。
「做品牌，非常講求深度和定位。」林榮國不只是滿足於形、色的創新或變化，更希望試著以創新思維或產業的高度，來服務大家，「以茶為媒介，以人為主體」，透過器具與環境規畫、肢體語言，表達對生活對人或對茶的體會與認知。
實用與藝術
美，是感官的覺知與反映，所以，美的感覺因消費者而有不同，就如衣服的材料有棉麻絲綢，喜好者也有不同群落；林榮國認為，一個經營者對於產品的開發，必須觀察消費大眾的感覺差異性。
近年來，在老岩泥、陶樸、瓷清等材質創新，以及繁星、漱石、太湖遊、同心杯、品水罐……等系列設計，林榮國一心追求的是：具體表現出「以器引茶‧合器生好茶——就是喝什麼茶，搭配什麼壼，合器才能生好茶。」的藝匠心志，以及提升優質茶文化與生活的使命意識。
從「乾泡法」、「以器引茶 合器生好茶」，乃至「Tea Party」等概念，林榮國總是在「實用與藝術」之間「盡其在我」創造可能，或許就有「怎麼可能」的驚喜。

傳統與時尚混搭
「工欲善其事，必先利其器」，即便是泡一杯好茶也須如此觀照，林榮國希望透過「專業的人要服務不專業的人」這分心意，讓消費者在生活品質上有全方位的收獲。
執著地持續創作，抱持的是藝術追求的心態，作品卻必須是生活用具，林榮國說：「在大學時，看到國外的工業設計，如汽車、自行車等都那麼有型，我想，作陶也應該用『品牌創立』的態度對待。」
老岩泥、陶模、瓷清各有其文化底蘊，藉此人文思維，進行工業設計中的品牌聯想，以現代匠心詮釋古典，呈現品牌的個性。
呷茶配話，有閒來吃茶，茶文化就在民間生活中形成。
咖啡於何時、因何在台灣竄起、風行？以這樣一個例子來思考「茶」，這原本是中國人「開門七件事」之一的「平常事」為何走了調子，被其他新興飲料淹沒了？
如何為茶端出一番新意？這是林榮國與工作團隊，近年來不斷摸索和探尋的課題。
林榮國要求工作夥伴，每一件作品都在藝術情懷與專業素養基礎上，真心對待，透過持續在茶器材質和設計上的創新，為不同的茶種釋放出最佳的茶韻與香氣；別具新意的茶器設計系列，在在展現為人、生活、器具三者間的對話，創造的無限可能。
「喝一口茶配茶食子，閒適清談的生活藝術是：如果只是口嚐，過舌或忘；再加上目覺，就易記憶；更再加上聞嗅、指撫茶器茶則……，則更是全體驗式的理解。」政治大學創新管理教授李仁芳，如此詮釋林國榮的陶作坊「茶文化／茶生活」之經營。
文化與生活五感
藝術匠人林榮國一路走來，已然是五感敏銳的生活家。三十周年的Tea Party上，以現代舞劇演繹茶文化，包含茶藝、空間、視覺、產品、家具、織品、服裝、音樂、舞蹈、影片……各種元素，透過茶器媒介，自然且妙曼地帶出——茶在生活中如何引發主客之間的交流與感動。
身為經營者，林榮國期待自家的產品，如同知名歐洲瓷器品牌，具有家居的時尚擺飾水準，從餐廳走向客廳到起居室。林榮國說，「陶作坊」的英文名稱為「Lin's Ceramics Studio」，維持「Studio」（工作室）之名，因為對他來說，不論生產一只壼或上萬只壼，都應該用追求藝術的態度看待。