防風林　的

外邊　還有

防風林　的

外邊　還有

防風林　的

外邊　還有



然而海　以及波的羅列

然而海　以及波的羅列



文／楊宗翰（ 國立台北教育大學

語文與創作學系副教授 ）

林亨泰是台灣非常具代表性的前輩詩人，雖然是典型「跨越語言的一代」，但是所有的束縛與挑戰，都不曾限制他寫作的才情與熱情，反而被吸收、消融為豐富、多元的創作主體。他既有現代主義前衛、實驗的精神，也身蘊樸實、包容的鄉土情懷。而對漢字行聲意兼具的本質，更有獨到的理解，這使得他的圖象詩獨樹一格，充滿豐盛的寓意與巧思。

林亨泰，一九二四年出生於彰化北斗，自小便喜歡音樂及歌詞，中學高年級開始接觸刊載新文學作品及理論的雜誌《詩與詩論》，遂能透過西脇順三郎、春山行夫等人的文章，認識西方新興的文學潮流。隨後林亨泰閱讀橫光利一、川端康成等人作品，對日本「新感覺派」的表現手法跟思想內涵有所理解，並開始嘗試創作日文短詩。

一九四六年考上台灣省立師範學院（今台灣師範大學），受到政府禁用日文政策影響，只能改為學習及使用中文的他，成為所謂「跨越語言的一代」代表詩人。

以前衛精神 書寫現實題材

從林亨泰的身上可以看到現代主義詩精神，如何落實在以現實為題材的書寫實踐中。他證明了具前衛感、富實驗性的創作，不必然得跟「鄉土」或「本土」對立起來。

從日文跨向中文創作，走過現代又定位鄉土，參加過「現代詩社」與「笠詩社」，同時寫作詩與詩論……林亨泰具備眾多雙重身分，不變的是他筆下一貫的冷靜知性與關注現實。代表作〈風景No.2〉原刊於一九五九年十月《創世紀》第十二期。

〈風景 No.2〉與另一首〈風景 No.1〉是詩人同一系列之作，可以兩篇併而觀之，亦能各自獨立閱讀。在形式上，兩篇從句法、長短到排列都極為接近，首段也同樣有重複語詞。囿於篇幅，此處僅談〈風景 No.2〉。

林亨泰曾經回憶起昔日創作〈風景No.2〉的情境：他從溪湖坐車到二林時，沿途看到一排排的防風林，過了二林以後就是海，可以看到一波波海浪。他便是坐在疾駛的車上，寫下了所看到的情景。

詩句中風景 不只是風景

其實讀者在完全不知道此一創作背景下，仍然可以從視覺與聽覺出發，感受到全詩的意境與旨趣。因為〈風景No.2〉詩行富有韻律，很適合以朗誦來體會，並且還有行動中的速度感，以及如海浪般綿延不絕的連續性。末兩句「然而」之後別無他物，只有「海」與「波的羅列」，讓視野拉到極廣至闊之處，詩境更顯大開。

這首詩採取極簡的語言與奇特的句構，既像是同一組旋律的多重變奏，也像是同一類物象的迴旋連接。「風景」在詩中不再只是可欣賞的具象事物，反而更被詩人轉譯成饒富視覺美感的圖像符號。

此作堪稱是台灣一九五○年代末期最具前衛實驗精神的詩篇之一，靈感與意象卻都來自台灣本地的自然界。詩中提到的「防風林」與「海」確實存在，但過往它們都只是被當作「物體」或「客體」，擺置在風景之中。

〈風景No.2〉不願成為大自然景色的單純模仿或複製，而是巧妙利用字句之間的停頓，希望製造出讓每一物體各自獨立、反慣性認知的效果。它們遂能脫離日常生活下習以為常的樣貌，成為一幕幕新穎的想像風景。



摘自《理想的讀本．國文四》