文／郭士榛

國中時，他愛玩、喜看布袋戲、愛打籃球，對於「讀書」和「好學生」全不放在眼下。高中時，因離家遠只好在校外租屋，乏人管束下，成天蹺課、打架、打電動和飆車，功課幾乎滿江紅，操行在60分邊緣……

這個眼看著就要被大家放棄的小孩，卻在數年後，成為台灣劇場界優秀的年輕導演，創作爆發力驚人。「19歲那年考上大學，徹底翻轉了我的生命。」雖然不少人認為，如今學歷的「價值」已逐漸被稀釋，但台灣舞台劇導演楊景翔卻認為，還好有考上大學，才讓他的人生不致愈走愈偏，像脫韁的野馬，不知所終。

從小愛玩愛戲愛耍寶

現年39歲的楊景翔，從小愛看布袋戲，「每次媽媽要我上樓讀書，坐在書桌前，腦海中就會想起某齣布袋戲的劇情，兩隻手也會學操偶師般比畫著，根本不知道書上寫些什麼字。」楊景翔坦言，國小到國中，雖不愛讀書，但日子過得挺快樂。

因同學是新港「奉天宮」董事長的兒子，常一起參加廟會活動，「我有同學是乩童，教我如何作法，還拿刀打背，覺得自己很帥。」深受同儕影響，楊景翔非常愛耍寶，一大群夥伴愛玩、愛打球，雖沒真正參加幫派，但廟口自成一幫。直到後來楊景翔「不小心」考上大學，在北部忙著打工賺學費，才漸漸和這群夥伴失聯。

楊景翔坦言，其實在嘉義新港鄉下，一般孩子從小到大，幾乎沒機會進到表演廳欣賞戲劇，國中時，雲門舞集到學校表演《薪傳》，雖然只是在學校禮堂演出，卻讓楊景翔大受震撼，也愛上看表演，在心中埋下藝術的種子。

自卑感衍生暴力行為

「高中時，我真的很叛逆！」由於父親很年輕就生病在家，導致楊景翔在成長過程一直覺得「被踢來踢去」，家中一貧如洗的自卑感，讓他高中時找到發洩管道，習慣用暴力證明自己的存在價值，「因為想引起別人的注意，所以愈憤怒就愈暴力」。

就讀國立嘉義高中時，學校位在市區，可楊景翔家住農村，為免舟車勞頓，媽媽在學校附近租房子給他住，「這就是惡夢的開始。因沒人管束，我任性蹺課不讀書，每天下課整夜打電動、飆車，都不睡覺，也不怕死，好幾次車撞爛人沒事，還把已撞得車體變形走樣的車騎回家，把媽媽嚇壞了。」

高中讀了4年，楊景翔從不帶課本回家。「那年適逢大學聯考最後一屆，聯考5科總分是500，可是學校模擬考，我5科加起來才85分，不用想都知道不可能有學校可讀。」考前3個月，媽媽從鄉下來找楊景翔，問他：「你以後到底想要幹嘛？」

力拚數月考上台藝大

多年來，媽媽早已被楊景翔氣得發不出火了，但正是媽媽不慍不火的口氣，反而衝激著楊景翔，暗自思索：每天打架、罵髒話、渾渾噩噩、頹廢度日……楊景翔崩潰痛哭後陷入沉思，考前3個月，他開始努力K書。後來發現台灣藝術大學有加考術科，考量高中時曾參加吉他社，便想報考看看，沒想到竟然考上了，不但讀完了大學，還考上台北藝術大學研究所，讓全村人都覺得是「奇蹟」。

楊景翔不諱言，自己真的「運氣」很好，因為高中時的兩位貴人，才讓他人生不至於卡關。高中時，由於不守校規，楊景翔被校方記了兩大過，後來又被教官抓到騎摩托車，若再記大過他勢必要被退學，幸好教官手下留情，只記他一小過，讓他操行60分低空飛過，最後可以同等學歷報考大學。

媽媽教官老師皆貴人

另外，高中時，所有科目中，楊景翔唯獨國文成績最好，有位地理老師知道他作文寫得好，便將他寫的詩加入畢業歌中，給全校同學一起唱，讓楊景翔感受到「原來我也有有用的一面呀」。楊景翔說，「現在雖然很少和老師、教官聯繫，但內心永遠不會忘記他們的恩德，我心存感激。」

大學和研究所都學表演的楊景翔，目標一直想做劇場，但為了維持生活，不得不投入撰寫電視劇本打工賺錢，也接演員案子過活。楊景翔維持這樣的工作模式很多年，「劇場是個空間，不是平面的，比寫電視劇本難多了」，話雖如此，楊景翔在任職TVBS電視劇統籌那一年，第一次率團參加2011年日本利賀舉辦的「亞洲導演戲劇節」，就一鳴驚人獲獎凱歸。

成立劇團爆發創作魂

2012年，楊景翔獲得國藝會海外藝遊專案補助，向TVBS請長假前往日本鈴木忠志劇場接受「鈴木方法」訓練，學習他們導戲的方法，了解日本劇場運作和團員的生活模式。受到鈴木忠志劇場的薰陶，楊景翔深入思考著，「多年來和不同團隊合作，雖然當導演看起來權力很大，但每進一個團隊，都必須重新磨合工作模式和工作方向，如果能成立自己的劇團……」

經過深思，從日本回來後，楊景翔毅然辭掉穩定的電視工作，於2013年成立自己的「楊景翔演劇團」，如今7年了，「完全不後悔，也絕不後悔。」楊景翔堅定的說。

戲劇影響力超乎想像

「楊景翔演劇團」成團後，每年必定創作一齣戲。「剛成團時，挑演的話題都是現代人都市裡的生活故事，但不是寫實故事，有點像寓言，摸索著用寓言方式說現代故事。」像是2015年《明年，或者明天見》，楊景翔將兩個文本概念抓進一齣戲中，相互做對照，舞台設計也刻意以寫實表現超現實，像是房間用視覺看會呈圓型，視覺上是象徵，但表演是寫實，讓觀眾看得很開心。

而《明年，或者明天見》演出後發生了一件事，也讓楊景翔確認戲劇的影響力，「有位觀眾連續兩周來看這齣戲，一個月後，這位觀眾寫信告訴我關於他的故事，感謝劇團的演出促使他做了人生的大決定」。

楊景翔說，當時做劇場已近10年了，這才發覺「戲劇竟會影響別人的人生」，戲劇不是虛幻的，而是「很真實」的事，因為演出時觀眾、演員和自己都在現場，是很近距離又親密的感覺，「這件事讓我更尊重，更確立自己所從事的劇場導演工作，內心有一種滿足感，更感動原來創作本身就是重要的事」。

「楊景翔演劇團」成立7年間，除了不斷努力創作好看的戲外，也希望劇團能有一個實體空間，來運作一個劇場，此外，劇團還進行「尚青培訓計畫」，每2年舉行1次，現已進入第3屆。

「4年前，我發現有很多不是學表演的人，對劇場深感興趣，卻無緣接觸這個領域。」楊景翔因而開辦「尚青培訓計畫」，規定只要是畢業5年內的社會新鮮人，均可加入此小班制課程，接受包括表演、創作和導演等全方位訓練。「這和一般工作坊不同，半年後課程結束就可以參與演出，由正式劇場提供一個簡單舞台，讓學員立即參與實體創作。」

「學員來自各行各業，有街頭藝人、社會學老師、藝術行政工作者等不同領域的人，因為各自的專業不同，看事情及創造創作的角度不同，使劇場文化更顯得豐富。」楊景翔也從這些興致勃勃的參與者中，看見社會的萬花筒，「我的工作正是幫這個社會，『看到』原本看不到的樣貌。」

2020年，原本是楊景翔開心的一年，他10年前創作原屬小劇場演出的《我為你押韻──情歌Revival》，入選兩廳院2020TIFA，原訂3月在近2000人的大劇場演出，可惜因新冠病毒疫情延燒，兩廳院決定延為明年2021年的TIFA節目，楊景翔期望多1年的準備時間，可帶領表演團隊有更豐富完整的演出。