文／竹山

幼稚園時只上了一堂課，就被鋼琴老師認為「沒天分」的李讓，竟然在大學時拿到世界口琴大賽雙料冠軍。4年後（2013年），再得到三重奏世界冠軍（任半音階主奏），是一位集古典、流行、爵士、創作……全方位的職業口琴音樂家。

雖然鋼琴夢在幼兒時期就被澆冷水，李讓熱愛音樂的心沒被澆熄。就讀師大附中時加入父親口中「很簡單，連譜都不用看」的口琴社，深入之後才發現，口琴世界很廣大。之後又受到很多口琴演奏者的表演感動，令李讓琴齡才只有一年時，就立志未來要做「口琴音樂家」。

父母對他這樣的決定當然是多所顧慮，一方面，沉迷口琴令李讓成績下滑；二方面，是擔心這個職業的「錢途」。但李讓用行動告訴親人──專業和口琴可以兩者得兼，大學聯考志願選擇「社工系」，背後更藏滿了小心機。

「當時，我以為社工系很好『念（混）』，而且社工待遇普遍不高，只要口琴演出收入優於當社工，家人的反對阻力就會減少……」

一旦自滿就不再進步

真正就讀輔仁大學社工系後，李讓才發現，自己大錯特錯，也體會到當初「不純正」的選填志願動機，及社工系的專業訓練與社區實習，歪打正著的帶給自己很多生活及表演生涯的滋潤與養分，也啟發他表演與公益兼顧的口琴人生。

李讓以口琴老師、音樂老師身分，參與許多團體的授課，如台北視障音樂文教基金會口琴班、萬華聖女小德蘭朝聖地天主堂安親課輔班，期許將大學時所學，與美好的音樂結合關懷社會。去年11月28日，他更與鋼琴家金墨雨，在小德蘭天主堂辦了慈善音樂會《微光琴格》，扣除必要支出，收入全部捐出。因為他堅信即使「琴格」細小，光芒依然能和煦穿透──愛與關懷也是。

在口琴學習上，李讓啟蒙於楊正祥老師，先後師事旅德爵士鋼琴與作曲家黃俊傑老師，及德國爵士口琴大師Jens Bunge先生，但大部分時間靠網路自學。「謙卑、自律與堅持非常重要，千萬不能以為自己已經很棒了。」李讓坦言，他曾經自以為很棒了，但後來發現，一旦心態如此，就再也不會進步了。

追求完美不會有盡頭

除了跟老師學觀念與理論，向網路老師學各種技巧，李讓也不斷地觀看、聆聽國內口琴團體，或國外口琴大師的現場及錄影演出。「學音樂，永遠都有瓶頸，但有瓶頸，才是有趣之處。」李讓認為，音樂其實是表達哲學的方式，從這個角度看，真理與完美是不存在的。「當接近完美的那一刻，永遠覺得有瓶頸，一旦跨越，境界會提升，但不會有盡頭，所以要一直前進……」李讓帶著甜甜帥氣的笑容說。

李讓不否認，從2004年考上大學起，曾汲汲於得到國際獎項，目的是希望在大學畢業前得到家人認同。2009年，他在德國的世界大賽中拿下「爵士半音階口琴」冠軍，並以自己創作的曲目〈AM〉贏得「藍調／搖滾／民謠／鄉村十孔口琴」冠軍，這4個項目都偏向草根音樂，華人得獎是非常難得的第一次。

來自琴友的心靈啟發

其實，在前一年（2008）杭州賽事中，或許因得失心太重，李讓在賽前嚴重腸胃不適、一直拉肚子，同樣是去參賽的馬來西亞隊友，發現他的狀況後，前來關心並協助，讓他深受感動之餘，也好奇「為什麼競爭對手會對自己伸出援手？」結果對方回說，「參賽並不是為了得獎，而是認識同好及分享」。

這個回答，令李讓反思了很久，覺悟到音樂不是拿來競爭與證明什麼，而是用來分享與傳達理念的，所以隔年參賽時，他完全沒有必須得獎的壓力，而是以「這不是一個競爭的舞台，只是一個自我表述的空間」的心情參賽，反倒贏得雙料冠軍。

跨界演出激盪新火花

2011年，李讓加入「Mr. Why花影樂團」，嘗試將口琴與各種樂器搭配，開創豐富多采的音樂可能性，並希望多創作療癒撫慰人心的音樂，覺得這比較符合自己對音樂的想像。2015年李讓與長榮交響樂團、指揮家莊文貞老師合作，演出口琴協奏曲《羅馬尼亞幻想曲》，是首位在國家音樂廳演奏半音階口琴協奏曲的台灣演奏家。

多年來，李讓的演出足跡遍及日本、韓國、中國、德國、新加坡、馬來西亞等地，更長年擔任國內外口琴大賽評審。2019年4月與鋼琴家金墨雨在台中國家歌劇院舉辦「簧格時代」口琴獨奏會。6月和金墨雨共同受馬來西亞邀請，將「簧格時代」音樂會帶至海外，因為太受歡迎，還在活動翌日加演一場。

去年11月初，李讓受大提琴家張正傑邀請，參與金門坑道音樂節，在翟山坑道演出。一進入坑道就被人工開鑿花崗岩洞的鬼斧神工震撼感動，坑道的音場效果非常動聽，不用麥克風就能與古典音樂和諧表現，這是一次不一樣的口琴演出，讓李讓和張正傑兩位音樂家，表演得酣暢淋漓，聽眾更是如痴如醉。

增加口琴音樂能見度

李讓常笑言，就讀社工系「最無與倫比的收穫」，就是在上行銷管理通識課時，與後來成為老婆的蔡岑琪分在同一組。中文系的蔡岑琪，從小學繪畫，國中讀美術班，大學時以恐怖小說出道得獎，是台灣小有名氣的華文輕小說家。

2009年，李讓為了去德國比賽做CD募款，蔡岑琪覺得CD封面太過陽春而撩落去幫忙，從此成了「李讓的專屬設計師」。但凡李讓個人及他所參與的演出，從企畫、文案、形象廣告、海報及DM設計，乃至申請補助結案報告……都由蔡岑琪一手包辦。

夫唱婦隨甜蜜相伴，讓李讓的創作靈感源源不絕，展望未來，李讓希望讓「弱勢」的口琴樂器及口琴演奏者，能走進學院，讓有意學習者，能獲得更完整的教學與教育。「台灣有許多優秀口琴團體，得到國際大獎的人也很多，但是能見度偏低，以致每每演出後，最常得到的回饋都是：哇！我從來不知道口琴可以吹成這樣。」

「當初，我完全沒有理論基礎，後來發覺很重要才去學，因此建議學口琴的小朋友及年輕人，好好充實理論基礎，一定更能提升演奏樂趣。」雖然台灣學子深受課業壓力，李讓還是鼓勵對音樂有熱情的年輕人，不要遇到壓力就放棄所愛。

李讓也希望，口琴演奏者應努力提升口琴音樂質感，增加曝光度，希望若干年後，聽到的不再是從來不知道口琴可以吹出如此美妙的旋律，而是「這就是我想要聽的口琴音樂」。