一個國小學童因為愛上《三國》遊戲，之後，舉凡與「三國」相關的載體，無論是卡通、漫畫、電影、兒童版《三國演義》，甚至《三國誌》都要找來閱讀，而且頗有自己的見解，簡直就是個「三國通」；一位朋友在看了日版《白色巨塔》影集之後，積極追蹤閱讀作家山崎豐子所著同名文庫版小說；另外，琦君的《橘子紅了》更因製作成連續劇，而曾經在新世代再創閱讀風潮。

當照片、圖片、影片凝練具義涵的影像意義，加上深度的解說，這時，透過視覺藝術，閱覽者可以發現影像裡的故事，窺見其中靈魂精奧。

《把我埋在牆腳下》的作者帕維爾‧薩納耶夫，也是電影導演，他在接受櫻桃園文化丘光總編輯訪問時說：文學的本質應該是要回答人生最重要的問題，例如，為何而活，該如何活，如何與人相處。當我們十歲左右學會了閱讀，從書本中得知該如何與人相處，並透過他人的生命認識真實的生活，繼而創造自己的生活，這就是文學。

因此，不管是文字閱讀或是影像閱讀或是網路閱讀，都可為讀者開啟一扇窗或一道門，重點是文學的本質與文學閱讀的意義。



奧斯卡獎點書成金
交叉閱讀 探索 挑戰

往年奧斯卡獎之後，都會讓幾本改編成電影的原著提升能見度，甚至竄紅；罕見的是，今年入圍奧斯卡的，竟有那麼多是根據文學作品改編。讓喜歡閱讀的人可以優游在電影與小說原著之間，未嘗不是幸福的挑戰。

今年奧斯卡獎入圍影片中，共有十一部電影改編自文學作品，而在獲獎名單中，有五部電影直接改編自同名文學作品，包括：《雨果》、《繼承人生》、《龍紋身的女孩》、《幫助》和《鐵娘子》。

《雨果的祕密 》打敗《哈利．波特》

獲得十一項提名、五項技術類獎項的3D大片《雨果》，是馬丁．斯科塞斯向偉大導演喬治．梅里愛致敬的影片。這是改編自暢銷童書《雨果的祕密 》（The Invention of Hugo Cabret），作者是童書作家布萊恩．塞玆尼克（Brian Selznick）。

《雨果的祕密》曾在《紐約時報》童書暢銷榜上連續十周打敗《哈利．波特》，二○○七年獲得美國鵝毛筆獎，并獲得美國國家圖書獎提名。

這部小說集合了繪本和小說的兩種特性，有超過三百頁的插圖，運用電影鏡頭般的推進營造戲劇的張力效果，用書特有的翻頁重現電影的剪接，讓讀者隨其特有的圖文拼接將自己置身於敘事之中，讓整本書看起來像是部小型的動畫電影。如今，金獎大導馬丁．史柯西斯的首部3D電影，更將小說以夢幻電影的形式表現了出來。

《繼承人生》

最佳改編劇本最後給了喬治．克魯尼演出的《繼承人生》（或譯成《後人》），電影改編自同名小說，小說作者是凱．哈特．赫明斯（Kaui Hart Hemmings），《繼承人生》也是作家的處女作小說。

《繼承人生》的故事發生在夏威夷，作家凱同樣出生成長在夏威夷；是個老套的家庭倫理故事，但小說和同名電影的不同在於有更多的心理細節描寫。

《姊妹》

從二○○九至二○一一年，一直高居《紐約時報》暢銷小說之列，銷量超過一百萬冊的《姊妹》（The Help），為黑人女演員奧克塔維婭．斯潘塞捧回最佳女配角獎，同名小說作者是凱瑟琳．斯多克特（Kathryn Stockett）。

《姊妹》是作家凱瑟琳的處女作，這部小說當年入圍多項文學大獎，其中包括二○一○年橙子文學獎。凱瑟琳．斯多克特生長於密西西比州首府傑克遜，這個關於文學夢想的故事有很多作家經歷的成分。

《鐵娘子》

奧斯卡最佳女主角獎由主演《鐵娘子》的梅隞．史翠普獲得。這部關於柴契爾夫人的傳記電影，改編自傳記作家約翰．坎貝爾（John Campbell）的兩部柴契爾夫人傳記——二○○○年的《瑪格麗特．柴契爾：雜貨店老板的女兒》和二○○三年的《瑪格麗特．柴契爾：鐵娘子》，而電影主要是採用第二本傳記中的元素。

作家坎貝爾同樣也是這部電影的顧問，他還在影片中扮演了一個極不起眼的角色：柴契爾夫人拜訪過的一家冰淇淋公司的經理。

《龍紋身的女孩》

本屆奧斯卡所有入圍影片的原著小說中，最暢銷的是《龍紋身的女孩》，雖然只獲得了最佳剪輯獎，但在過去兩年裡，《龍紋身的女孩》系列可稱為是世界最暢銷的小說系列之一，目前在全世界四十二個國家賣出了二千二百萬冊；因此，所有入圍和獲獎影片中《龍紋身女孩》從啟動項目到拍攝，備受關注。

小說作者斯蒂格．拉森在此之前並沒有任何小說出版記錄，死前卻交出驚悚小說《龍紋身的女孩》三部曲。目前這個暢銷系列已經出版了三冊，電影瑞典版自二○○九年以來已經拍完三部，好萊塢是否會把這三部小說全部搬上大銀幕，目前還沒有消息。

電影與文學之間

除了獲獎影片之外，其他根據小說改編的入圍電影還有《魔球》，原著小說《魔球——逆境中致勝的智慧》（Moneyball :The Art of Winning an Unfair Game，早安財經出版），作者邁克爾．路易士（Michael Lewis）；《心靈鑰匙》（Extremely Loud and Incredibly Close，凱特文化出版），作者是美國著名作家喬納森．沙芬弗爾（Jonathan Safran Foer），代表作是《真相大白》；《戰馬》（War Horse）的作者是邁克爾．莫波格（Michael Morpurgo），《戰馬》中文版於去年出版，作者的另一部小說《柑橘與檸檬啊》也已在國內（小魯）出版；《諜影行動》（Tinker, Tailor, Soldier, Spy）是偵探小說家勒卡雷的代表作；電影《夢露與我的浪漫周記》根據作家柯林．克拉克兩部夢露傳記——《游龍戲鳳和我》（The Prince, The Showgirl and Me）和《夢露與我的浪漫周記》（My Week with Marilyn）改編；電影《雌雄莫辨》則改編自喬治．摩爾（George Moore）的短篇小說《阿爾伯特．諾伯斯的簡單生活》。


文學電影 他們在島嶼寫作

「讓我們紀錄下來這美麗的文學歷史，一面向文學家致敬，一面向後代驕傲的訴說他們的文學傳承故事，成就島嶼的共同文學記憶。」

——童子賢（《他們在島嶼寫作——文學大師系列電影》出品人）

楊照先生說：「這樣一代文學作者，這樣一種特殊的時代背景，值得記錄，需要記錄。」於是，六個年輕作家，五位精銳導演，跨世代詮釋一代文學大師的珍貴影像；於是，六位文學大師──林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興、楊牧的創作靈魂，在五位電影導演──陳傳興、陳懷恩、林靖傑、楊力州、溫知儀的生命追尋中，以電影式敘事手法與影像風格，完成了二十一世紀台灣文壇最重量的文學紀錄，影壇最深刻的文學電影。

地圖，星夜，礁岩與浪。他們在島嶼寫作，在時間的尺上鐫下刻度，果實，酒神，菊花與蝶；他們在島嶼寫作，揮灑出燦亮靈魂的光芒，他們是島嶼的燈塔，高舉著永恆的火炬，矗立在世界的峰端。　　

在《他們在島嶼寫作──文學大師系列電影》系列上映同時，也推出書籍《他們在島嶼寫作》，收錄傳主與導演介紹、導演專文、重要幕後工作直擊、新生代作家文評，以及數百幅精美劇照與工作照，提供觀影者對這些台灣重量級文學家基本的認識，也能看見五位導演們在幕後努力拍攝的想法和心境、他們和傳主作家相處的感想。影評資料則是進入電影的另一種入口。

跟隨著書中珍貴的文字資料，可更深入六部影片的另一層深度意義，感受台灣當代文學之豐富多樣，與飽滿活力。

閱讀生活影像
攝影 捕捉客庄生活

老照片是過去年代的縮影，它紀錄了歷史，也留下了文化。

為了廣泛蒐集、保存珍貴的歷史影像，客家委員會客家文化發展中心積極推動「20世紀（一九七五年之前）臺灣客籍攝影家調查暨數位典藏計畫」，目前已經累計典藏三十一位攝影家、超過九萬件的歷史影像資料，而《客庄生活影像故事》正是首波問世的精彩成果。

聽影像說故事

透過六冊《客庄生活影像故事》，這一套極富影像魅力與文字滲透力的客家寫真集，可以發現每一張老照片都有一段美麗的故事，可窺見各年代中一年四季的客庄生活點滴、街頭巷尾的喜樂憂愁，欣賞各地客庄的獨特風貌，不但細膩地演繹客家情感，更可能從老照片中發現從前的生活或許艱辛、但人們卻如此的單純質樸而快樂。

已故前輩攝影家鄧南光，透過攝影記錄了故鄉北埔一九三○年代的客家節慶風俗；出生於一九一六年，高齡九十七的張阿祥，是目前台灣碩果僅存、於日治時期開業的寫真館攝影師，七十年來他常以苗栗頭份為拍攝主題；八十四歲的攝影家劉安明，「定格」高雄美濃的客庄生活、客家婦女傳統髮式「髻鬃」、燻烤菸草；經營雜貨店的李增昌，記錄竹東地區客家村落；還有十三位生長於苗栗的攝影師，一九九一年組成了「硬頸攝影群」，以黑白攝影和「在地注視」理念，鉅細靡遺地記錄故鄉苗栗的各種面貌……六位（組）客籍攝影家，以鏡頭獵取的家鄉生活影像，讓大家看見了一九三○年代至今台灣客庄生活的演變。

客家百變風華

《客庄生活影像故事》套書以「影像故事書」為主調，由客委會客家文化發展中心與遠流合作出版，鎖定台灣客庄生活文化，全書不但忠實記錄了許多客家人的成長歷程，也見證了臺灣地區的生活樣貌；從老照片中，發現從前的生活或許艱辛、但人們卻如此的單純質樸而快樂；從撰文者深入挖掘、細膩爬梳的文字故事裡，更得以窺見攝影家的傳奇生平，並感受攝影家對人、對土地、對生活的深情注目，以及對藝術的尊敬與禮讚。

迫於家道中落，當年以攝影當謀生的張阿祥，一拍就是七十年，歷經日治時期、台灣光復的歷史與產業變遷，未料自己的鏡頭竟為時代流轉留下重要的影像見證。套書攝影家之一的李雲生，其女兒李玉英說，幾十年來農村變化很大，幸好有這些攝影家拍下影像，後代子孫可以透過照片和文字了解先民的努力。「人文關懷是知識分子的執著，父親以早期農村為背景的照片，沒有華麗的構圖和技巧，除了懷舊還提供省思的空間，讓我們思考人、土地和文化傳統，如何與當代文明共存。」