9月20日前往被列為台北文化古蹟的「紫藤廬」，參加82歲葉世強先生的「雨還風‧無琴‧有琴─古琴藝術暨書畫展」。說是古蹟倒生分了，對我來說，紫藤廬還有那兒的許多人、事、物都是老朋友，包括音樂、茶和廬主周先生及琴人莊秀珍。所以，我來，不是新聞人，而是故人。

場內限額40人，席地而坐，陽光透過落地窗把屋外芭蕉的影子灑在古琴上，悄然，是啊！但識琴中趣，何勞絃上聲。周先生開場，提及葉生生對文化藝術50餘年「不棄不離」的不容易，一度哽咽、吞聲，文化人的使命，對藝術、文化的傳遞與疼惜之一片心意，其艱辛與孤獨，唯有自知，全場默然以心相應，沒有掌聲鼓譟；從「普庵咒」開始，2個小時闔眼端坐沐浴琴聲中，竟覺室內洞然，而我孑然一人，唯有琴聲清清楚楚聲聲入耳。古琴家撫琴之後恍然有所悟，輕輕說了一句，能彈一輩子古琴，應該是對藝術有極深的喜愛與堅持才能如此。

在當代攝影藝術中，已有60年攝影經驗的柯錫杰是代表人物之一。有人這樣說他「鏡頭是他的筆，攝影是他的詩。欣賞他的作品宛若閱讀一本心靈的傳記，永不褪色的風景」，柯錫杰從流浪中體會出「世界無我，我有世界」的心境，也成就了個人獨特的「柯氏」攝影風格。去年在《柯錫杰攝影五十年精選》記者會上，曾聽他說起，自己的攝影呈現的是「心的視界」，是在「技巧之外」，有許多精采作品是在剎那間以傻瓜數位相機拍取的。

年輕卻資深樂評人焦元溥，十五歲開始寫專欄，最近以《樂來樂想》做為自己的三十歲禮物，對於想進入古典音樂世界的，該書是美麗的踏板、一個中繼站，焦元溥的本意是，希望讀者因文章的啟發而親耳去聆聽古典樂。他說，比起我的文章，那些古典樂要更加美麗。這是謙虛，也是肺腑之言。

藝術極至已然趣向「念念從心起」。孤獨何妨，即便久久才三兩人一期一會，若能琴心樂意相知相惜，也是福報。