文／潘煊

被推崇為全球最優秀150位攝影家之一的范毅舜，在新出版的《靈光偈影》中，對讀者提及一個重要觀點，「從光的展現下手，就會發現生活周遭盡是入鏡題材，像催化劑一樣，光能讓再熟悉不過的場域有了新生命。」



《靈光偈影》作者范毅舜，是一位極具影響力的攝影家，美國國會圖書館、參議院、台北市立美術館皆有收藏他的攝影作品。本書以十堂課作為架構，作者透過自身光影交織的多彩經驗，剖析攝影祕訣及創作心法。全書所述，不只著墨理性面的拍攝技巧，更觸及感性面的光影悠遊，而靈性面的信仰省思，尤其使得本書深刻雋永。

光是攝影的靈魂

被推崇為全球最優秀150位攝影家之一的范毅舜，在本書〈光線的觀察與運用〉篇中自述，「我會迷上攝影的初衷，純粹是對『光』的熱愛。」

有很多初學者問他，有了攝影器材卻不知道要拍什麼？范毅舜對讀者提及一個重要觀點，只要懂得欣賞與掌握光線，即已取得入門，「從光的展現下手，就會發現生活周遭盡是入鏡題材，像催化劑一樣，光能讓再熟悉不過的場域有了新生命。」

書中一幀幀動人作品，道出范毅舜鏡頭下光的生命力。比如：在美東，秋光樹林倒影中，過境湖區的大雁群形成怡然的景致；在威尼斯，一個斑斕的牆面呈現光影在說話的生動感；在台南，高感光度下拍攝的滂沱夜雨，一位台前小女孩撐著傘、專注看戲的細膩眼神；在公東教堂，長時間曝光下，走動人影營造出的模糊趣味。

影像的表現，包括技術面光圈、快門、感光度三位一體的運用，光圈先決、快門先決、手動、全自動等的模式設定；以及形式面上光影、色彩與構圖的構成條件，這種種基本功及美學鍛鍊，在作者的文圖輝映下，深入淺出闡述清晰。

與創意燦爛共舞

「拍照是快門一瞬間，而攝影卻是處於一種高度靈敏的觀察狀態。」在范毅舜的感知裡，拍攝既是一個剎那，更是一種長持，一個快門按下，就牢牢凍結了永不重複的瞬間，這正是攝影的特質，為人們保留無法忘懷的回憶。

包括美國華府參議院、德國與法國的藝廊、台北的誠品藝文中心，都曾為范毅舜舉行攝影個展，豐富的人生閱歷讓他深深體悟，攝影最具挑戰的一個部分是，提升觀察的靈敏度。

攝影觀察，是去體會、去感受，用鏡頭找到跟景物的聯繫，而不是用思想。在〈簡談創意〉篇中，范毅舜寫到自己的創作故事：「創意在攝影方面，也可解釋成一種觀看方式，在拉圖雷特修道院任駐院藝術家時，院內神父對我說，修院的設計師科比意，當年就常把照片上、下、左、右顛倒觀看。我在修院拍照時，偷師了這個方法：我把整座修道院建築視為一個塊面，在取景構圖上，完全放棄記錄與描繪思惟，藉著即拍即看的數位相機，與大師共舞般地，不僅欣賞到建築的美妙，更領教到光影的燦爛。」

內觀的攝影之道

雲南德欽境內的梅里雪山是藏民的聖山，傳說內心潔淨的人能看見雪山的日出。有一次，范毅舜在此地攝影，從遠方乍見雪山頂時，他問朋友：「那兒是否有寺廟？」朋友問他不是天主教徒嗎？他說：「這是藏境，應不會有教堂，抵達這麼美的聖山，我想經由當地老百姓的信仰殿堂向上蒼頂禮膜拜。我對人類征服高山的心態不以為然，在梅里雪山前，除了禮讚應只剩謙卑了。」

以內觀沉澱的感受，結合外在器材的學習，范毅舜形容這本書是一個有趣的嘗試。字裡行間常推心置腹提醒攝影愛好者，沒有興趣的題材大可不碰，自己喜歡的風格或題目不被看好或認可時，稍微堅持聆聽一下內心的聲音，「知道自己的心之所向，用心體會一切，這才是攝影之道的靈魂。」