文／廖淑儀

漫漫無垠的黑暗感受總是讓人恐懼。但插畫家酒井駒子的黑色卻很少與恐懼相連，她總是利用黑色為觸角，深入孩子的內心深處，並在襯托孤寂的空氣裡，引出溫暖的光影。

《橋上》這本書也擁有這樣的力量。酒井駒子再度和兒童文學作家湯本香樹實合作，在跨越情緒難關的主題下，鋪陳出既安靜又深刻動人的美麗繪本。

黑色是溫暖的顏色

書中用了「橋上」的意象，描繪的是每個人都曾遭遇過的卡關，無論事情大小，感覺就是卡在當下，怎麼樣都跨越不過去。深陷在自己情緒的小男孩，久久看著橋下的河水，並興起了往下跳的念頭。一位衣衫襤褸的老伯伯路過，藉由河、橋與湖等水的意象，以簡單的手勢，教會了他畢生受用的、傾聽內心聲音的方式。

湯本香樹實的文字故事其實很觸動人心。我尤其喜歡這段，當老伯伯問小男孩「你看過湖嗎？」利用幾句形容和鋪陳，就把小男孩帶到另一個境地，遠遠離開卡關的瓶頸：「不管你餓了、哭了，還是氣喘噓噓的跑著、生氣著，那條水路幽暗的另一頭，就只有屬於你自己的那一片湖泊。」

這幾句話讓小男孩的眼光從凝視黑暗，慢慢轉移、徜徉在黑暗中，發現黑暗裡的幽光。而插畫家酒井駒子配合其文字，利用不同的黑色層次，更透露出深淺不一的情感意味。例如故事開始時，背景裡是充滿空氣白的斑駁黑色，而小男孩身陷情緒時，邊框內的背景則全黑；再到老伯伯敘述湖泊時，則以三個黑色滿版的跨頁，間歇填上白色的波光，其中淡淡的灰藍慢慢滲透出來，最後在湖泊的漣漪中清楚地湧現。

書頁右邊的圖畫頁，以灰白為背景底色，特殊邊框內以黑色為主的配置，總讓人感覺一路讀到最後，未來還是充滿是希望的一端。唯獨其中小男孩回想被欺凌、誤解的兩個跨頁，圖畫頁的配置卻與其他頁色彩相反：白在內，黑色變成底色。鮮明的黑底色阻斷了左右兩頁灰白底色的連結，文字和圖畫的連貫被截斷了，內心的希望也被截斷了，瞬間再看不見與自己、與他人的連結，以至於後一頁出現了從橋上跳下河的想像畫面。

以孩子的視角審視

然而，希望不會從此消亡的，它就住在我們內心深處。就像酒井駒子用來作為伏筆的藍色，乍現在湖水的漣漪中央，也出現在小男孩傾聽自己、傾聽他人聲音的湖邊，甚至出現在書名作者名的書側，而封底則有鴿子停駐，鴿子的顏色也正是藍色。

因此《橋上》似乎不僅隱喻卡關的瓶頸，更令人玩味的反而是在橋上及其之後遇見的種種聲音，尤其是聽見內心的聲音。因此書中除了很明確的「我」（說故事）的文字聲音之外，色彩的聲音也成為推波助瀾的要角。另外還有（仔細聽），似乎是一些來自內心反響的聲音隱喻。

例如小男孩形容老伯伯的聲音「帶著一股沉靜，像光滑的灰色石頭」，還有摀住耳朵聽到的湖水聲，以及回家後媽媽令他耳目一新的聲音等。這些聲音都有一個共同特色，就是安靜時才能聽得分明、清楚。而安靜，通常是自己與自己對話的時刻。在自己安靜的內心湖底，可能聽見來自深處的回音，也可能有來自潛意識智慧老人的累世經驗，甚至是來自媽媽般的可靠依賴的聲音……表面上是得到他人的幫助與叮嚀，但也可能是延伸到內心層面，成為自己內心眾多聲音的反響。

這是一本站在孩子視角的繪本，讀懂了孩子們暫時的卡關，也讀懂了所有年齡層人們的內心。卡關的黑色心情，不過是暫時的屏幕，它終將顯影的色彩將會在深深烙印在我們生命裡，就像令人深刻的黑色斑駁，總是向遠方的光亮滑行而去。