導演：湯尼艾瑞斯

演員：陳沖



原英文片名是The Home Song Stories 應譯成「家鄉的故事」，為何中文片名叫「意」？到現在還參不透。這是湯尼艾瑞斯自編自導，代表澳洲入圍2007金馬獎最佳劇情片、最佳女主角、最佳新演員、最佳男配角、最佳原著劇本、最佳美術設計、最佳造型設計入圍。結果湯尼獲「最佳原著劇本」獎──他寫母親和他在澳洲一年的生活故事；陳沖則因「意」獲第44屆金馬獎的最佳女主角──這是她得金馬獎的第三部影片，之前曾以「紅玫瑰與白玫瑰」獲最佳女主角、「天浴」獲最佳影片、最佳導演獎。

童年記憶的縮影

故事是香港夜總會紅牌歌星洪玫瑰，愛上澳洲水手比爾，帶著兩個小孩遠赴澳洲過新生活，與比爾幾次分合，玫瑰周旋在不同的男人間，孩子們冷眼旁觀，跟著母親漂泊。本片改編自導演的真實身世，說的是子女與母親間又愛又恨的複雜感情，女主角陳沖成功詮釋攜子女他鄉流浪的心情，兩位童星演出也自然到位，詮釋導演童年的小男生駱佳煒還同時被提名最佳新演員、最佳男配角，是今年金馬獎年紀最小的入圍者，他緊張的看著大人又將出什麼狀況的眼神、以及埋首書中鑽入夢裡藉以逃避現實、一再原諒媽媽卻又深深失望的表情，過目難忘。

聽見同學奚落自己的母親、鎖在廁所哭完了重新面對人生過下去的模式，成為童年記憶的縮影。

全片娓娓道來、不慍不火，卻感人至深。若有小疵，便是演洪玫瑰年輕時的女孩跟陳沖實在太不像了，不能連戲。

每件衣裳都有一張面容

全片很多物件與名稱的隱喻非常明顯，媽媽郭淑華的藝名「洪玫瑰」，暗示愛她者必被刺滿傷痕，擁抱她者必流血滿身；那口收藏的箱子，隨身攜帶，每轉移一地都像是秘密，藏著家族沉甸甸的故事，等候適當時機的攤展；生活潦倒還硬是講究，那又貴又重的水晶門簾到什麼屋子都要掛上，「要把家打扮得美美的」；男孩作夢飛上太空，因為和媽媽生活太痛苦，遠離現實是解脫。

母親，台上台下搬演，一件件旗袍穿啊脫啊！每一件衣裳都各有一張面容，代表她一件件一步步走向自我毀滅：青藍如天的、絲光綠的、黑底繡花的、還有幾件出色的合身洋裝、黑底碎花美麗的背影……到了熟爛橘子色的最後一件旗袍，有張愛玲「『一襲爬滿蝨子的華麗袍子』之感，看戲的我也像弟弟一樣快崩潰了，經過這麼多事、媽媽竟還做著要回香港不切實際的夢……穿在陳沖身上的每件旗袍，譬喻了角色心情的轉換，竟是愈來愈滄桑荒涼。

郭淑華的悲哀在於「告訴孩子們的道理」卻自己一犯再犯，把人生窄成兩條路──不是濫過就是死──對不起自己，更對不起兩個懂事的孩子！孩子們和比爾叔叔甚至廚師喬叔，一而再的原諒與接納，是不是也變成一種讓她慣性發作的環境幫兇？一直沒有人好好教育她、教訓她、影響她……不只孩子，成人也是需要成長求進的。

一幕陳沖對著女兒說：「我是被你拯救的，你到這世上總是救我」，像是喃喃自語，又像抱著女兒懺悔，彷彿她在說給自己聽，從小不得愛憐的女子長大成了別人的母親，心裡的小女孩其實還沒長大，一直等著別人的拯救，她需要很多很多愛，卻愧對了母親的角色。

洪玫瑰不是「壞媽媽」」，而是「壞掉了的媽媽」，她沒有要對孩子壞，是自己爛掉了影響到孩子；一雙兒女靠著自己摸索成長，長成了「正常人」，誰規定這樣長大的孩子就一定要異常？姊弟從這種成長歷程「獲得的」比「失去的」多，包括痛苦，造就堅韌的生命力，並有了比他人更深的經歷、更痛的遭遇、更曲折的故事題材可書寫……這些還是得感謝他的母親？！

見證 「原諒是愛」

寫作是湯尼情緒的發洩、生命的出口，姊弟二人不曾再提起的媽媽，被一寫再寫，用以了解她、懲罰她、接納她、甚至原諒她，唯有「原諒」，才有可能「愛」吧! 導演最後的陳述，讓我們看見一個兒子用釋懷的角度觀看不適任的母親，母親的角色被昇華成一則隱喻，彷彿一道看得見的牆，跨過了，導演才能完成自己，重新開始，或是獲得新生。

之所以片名中譯為「意」，難道是「心」之「音」，嘴裡說著都忘了、不介意，可心裡明明很在乎，只是假裝不在意。「忘不了」這首歌從開頭到結尾，呼應著英文片名"The Home Song Stories" ，媽媽的歌正是他忘不掉的回「憶」。

觀眾憐兒心中苦，並見證到「原諒就是愛」！