文╱人間社記者周圍輝、周倫

「真實世界」是什麼樣子？

地球是橢圓形，還是遠方一條水平線？由台灣藝術大學有章藝術博物館策展的「2020大台北藝術節」，邀請跨領域職人以「真實世界」為主題展出當代藝術，提供思索人類文明脈動及未來發展的可能性。

「真實世界」能以作品和展覽的形式呈現嗎？

主辦單位邀請天文專家、影像工作者、聲響工作者、建築師、科技農夫、民俗藝師、植物生態設計師、服裝設計師、文學家與視覺藝術家等領域人士策展，呈現多義的真實世界。

有章藝術博物館館長羅景中表示，台灣近代因城市都更而不斷演繹改變，台藝大將校園注入新活水，把校區打造成一個藝術花園，讓參訪民眾可以輕鬆徜徉在藝術花園裡，享受光影及視覺造景的環境，進而得到美的啟發。

第三屆「大台北當代藝術雙年展」在台藝大「藝術聚落」及「九單藝術實踐空間」展出，作品聚焦於本原式的真實世界對話，嘗試透過作品帶領觀者回到本原，暗示藝術世界的真實。

之間

音樂工作者林強創作的〈之間〉是影像及聲響裝置，他透過與台藝大北側聚落的居民互動，將居民提供的舊照片，透過電腦創作，讓舊照片產生一種抽象感，再加上薄紗布幕，產生一種朦朧感；藝術空間裡配上音樂，讓音聲與圖像產生一種連結，召喚一種他人故事與個人記憶的重疊，呈現過去與現在，模糊〈之間〉的界線，從凝視中回憶，從想像中聽見。

傳說原型

包含木雕藝師洪耀輝的檜木雕刻作品〈爵祿封侯〉、紙紮藝師林銀城的作品〈帶騎紙像〉，搭配展場地面鋪設的「樂土」，參觀者站在龜裂的地板上，有種恍惚置身原始大地紋理中觀展的感覺。

木雕藝師洪耀輝曾參與三峽清水祖師廟重建工程15年，他的雕工細膩，鳥獸栩栩如生；紙紮藝師林銀城的〈帶騎紙像〉；「樂土」則是成功大學土木系輕質與結構材料試驗室研發的材料。

不是這邊，

也不是那邊，

是中間連結的線

由藝術家王俞文、林安芃與法國藝術家胡貝東．卡蜜拉（Houberdon Camila）3人共同創作，這段因地理位置與文化的差異而形成的距離，成為3人對話的焦點，3件作品立足於兩地，重塑「溝通」與「通道」的概念。

作品呈現兩座連動的枱燈，分別位於兩個生活空間，彼此連結，彼此感應。「此地」與「他方」之間便形成一個訊息流通的「場域」，透過文字、話語牽起此端與他端，體現缺席又真實的連結。

奇異博士

電影看板〈奇異博士〉是畫師顏振發的作品，顏振發是至今仍然堅持手繪藝術的電影看板畫師。電影看板曾是昔日電影院門口常見的風景，如今全台僅剩少數戲院還保有這項傳統。

整備

展示現代農夫行於田野的耕作工具，以及布農族詩人兼文學家沙力浪．達岌斯菲芝萊藍在擔任高山嚮導時的裝備，有頭背帶的鋁架、網袋、雨鞋、炊煮用具、鍋具，以及花蓮縣佳心部落的石板、登山時撿拾的鹿角等；浮光音像工作室則為沙力浪的物件製作動畫。

造物線索

影像及聲響裝置〈造物線索〉有天文學家提供的天文圖像、ALMA天文望遠鏡解碼獵戶座星雲後得到的聲響轉繹，搭配永和保福宮捐贈的龍柱、板橋慈惠宮典藏的媽祖神盔，透過各式探問溯源世界的本質，交織出迷人的美學色彩。

〈造物線索〉展出中央研究院天文所副研究員王為豪的天文攝影、助理研究員陳科榮的研究成果「超新星模擬動態圖」，以及聲音藝術家徐嘉駿運用「聲響回饋」轉繹的的ALMA Sounds，藉由天文學解析星宿奧祕，從浩瀚宇宙中探索與人類緊密連結的點點繁星。

舢舨船

由造船師董明山憑一張1954年拍攝的舢舨船相片，在沒有設計圖及實物的參考下，以實務經驗、口訣、傳統工具，真實重現已在高雄港消失40多年的尖頭舢舨船。

一隻蒼蠅飛入海洋無垠的吐納

由台灣及印尼、菲律賓、泰國等地4名策展人及多名聲音創作者，共同發起的多頻道錄像裝置藝術，以蒼蠅、海洋作對比，表達微小與廣闊的意象。藝術家們使用聲音、圖像以及關鍵字來顯現，將微小單位聚集，廣集成偌大的聲音、圖像與文字圖景。