文／郭士榛

成立於1989年的「舞蹈空間舞團」一轉眼已30年，不但創辦人平珩，由清純的女孩成長為獨當一面的領導人，「舞蹈空間舞團」也更穩定的朝向平珩內心的目標發展。

「舞蹈、創意、藝術」三大項，講起來很容易，可是平珩卻走過30年，才慢慢清楚為什麼這樣做。

回視當初，平珩表示，舞團一開始就想做多元節目，可「多元」極難定位，到現在才認清楚：作品中的「舞蹈性」要很強，語彙要「創新」就一定要有「創意」，而「藝術性」則希望創作的舞目讓人看得懂，「看後在情感上、視覺上，對舞蹈是有感受力的。」

父女的紐約劇場之旅

大學讀外文系的平珩，畢業後想去紐約學舞蹈，家裡人也不反對。父親平鑫濤更親自送她去紐約，在紐約整整10天，父女白天辦理入學、住宿等事情，晚上就去看表演，在紐約看到各種劇場的可能性，大到如華麗的林肯表演藝術中心，搬演著精緻的保守美學作品；小至小型黑盒子劇場，充滿實驗性，展現極具創新的活力。

10天中，父女二人談了許多未來夢想，感受無比的幸福。平珩說：「爸爸就是塑造一個環境，支持孩子做想做的事。」就這樣，熱愛表演藝術的平珩，在經營藝文事業的父親支持下，無所畏懼的往藝術之路大步向前。

1984年，平珩回到台灣，創辦皇冠小劇場和皇冠舞蹈工作室，希望經營教學這塊。一開始，她教小朋友跳舞。「我教小朋友，也在整理舞蹈。」平珩說，舞蹈就是起承轉合，要勇敢展現，也要學會與別人配合。

提供編舞家揮灑平台

她舉例說，原住民舞蹈常圍成圓圈，舞者面對面相望，若是其中有舞者不用心投入，面無表情，或肢體不配合，都會引起對面舞者的不開心，這讓平珩深刻感受：跳舞的技巧不頂重要，反而是合作默契更值得重視。舞者透過肢體才可交朋友，所以學生要養成自我管理，愈簡單的舞其實是最難跳的舞。當對舞蹈體會愈深，就愈明白，「身體是一種能力，有了這種能力，就能做不同的表達。」

平珩於1989年創建「舞蹈空間」，其實，不論是皇冠小劇場或舞蹈空間，她都只是想成為「平台」。30年來，舞蹈空間舞團經歷不同階段的歷練，透過平珩的努力，舞蹈空間發展成八○年代台灣新舞蹈先驅，從主動提供台灣中生代編舞家一個恣意揮灑的環境，透過與每位合作過的藝術家，學習寬廣接納與包容，到現在走到國際，以跨界、跨域的合作，與歐、美、亞洲多位藝術家，在世界舞台上，共同打造出有在地特色的作品。

舞蹈豐富性充滿趣味

平珩坦言，舞蹈空間舞團成立時，就以和不同藝術家合作為目標。「透過身體和不同的人溝通」，是多麼有趣的事情──大家可體會到舞蹈豐富的可能性，見證人與人之間所激發出來的不同火花。

平珩透露，曾有位合作過的國外經紀人，特別偏愛介紹舞蹈空間舞團到國外演出，平珩曾提出疑問，對方答道：「大團品牌早已為人熟知，創作風格穩定，再叫好叫座也不會讓人驚異，但舞蹈空間就像家庭美食，以舞碼創意為主，如同媽媽隨意走進廚房，就可做出合口味的美食，有時反而可走長遠的路。」這正是國外經紀人願意經常推薦舞蹈空間到國外交流的原因。

平珩自己也感覺，舞蹈空間的存在價值，要慢慢累積才能讓別人看到，甄選舞者以前每次報名約30、40位，現在來甄選者不斷增加中，舞者品質真的很好，感覺舞蹈教育也在進步，以前是集中在北部，現在北部有台藝、北藝、北師大、台體，今年還有台南基督學院舞蹈系的學生來考，都表現得非常好。「他們來考之前，就知道我們舞風不同，必須是可以開放接受多元，工作起來很開心、可以接受挑戰的人，才是我想要的舞者。」

雖已退休理想存滿心

1999年，平珩獲選為第三屆國家文藝獎舞蹈類得主、2004年擔任兩廳院第二任藝術總監及國立台北藝術大學舞蹈學院院長，這些工作經歷讓平珩練就良好的藝術行政的管理能力。

但她笑稱，「接任兩廳院藝術總監時，正是舞蹈空間成立15年之際，我忙於兩廳院工作，無暇管舞團的事，導致那年舞團慘賠100萬元。還被姐姐念：你要專心做事，若要做好兩廳院工作，舞團就該停辦。」平珩不捨培養出來的編舞人才和舞者，苦撐著不散團，直到離開兩廳院，舞蹈空間才走過危機。

帶領舞團30年，平珩對於舞蹈仍有著自己的理想，除了繼續創作有藝術性又有創意的作品外，她期望現任助理藝術總監的陳凱怡，未來可多參與行政工作，讓她可以有人一起商討舞團未來發展，同時擴大校園巡演機會，帶領舞蹈空間繼續致力國際舞蹈文化交流、合作創作、藝術及舞蹈教育推廣。