文與圖／林一平

今年五月五日我到佛光山台北道場參訪，在十四樓看到模仿敦煌莫高窟的佛教壁畫，長三十八公尺，高三．六公尺，當中菩薩、天女成群（圖一），相當壯觀。而其人物造型融入現代元素，仍能表現出慈眉善目的神情，具祥和氛圍。

七月二十九日我去日本京都參訪本願寺。本願寺有東西之別。當日西本願寺正在整修。我脫鞋進入東本願寺阿彌陀堂（圖二），抬頭望見殿前屋架梁上鑲嵌仿敦煌壁畫的浮雕，天女成群，是頗具日本特色的藝術創作，可惜無法拍照。我心有所感，融合佛光山道場壁畫及本願寺浮雕的天女形象，畫了兩幅天女像，如圖三所示。

我和日本友人談起東本願寺阿彌陀堂的天女浮雕，他非常訝異我竟然提起很少人注意到的細節。他說，日本近代普羅大眾對於「天女散花」的印象受到梅蘭芳（一八九四～一九六一；圖四）的影響。這位中國京劇大師曾於一九二○年代到日本表演《天女散花》，造成轟動。那場表演由梅蘭芳扮天女、高慶奎飾維摩詰，由於人數不夠，從橫濱借用三位日本藝人，湊足八仙女，傳為佳話。

京劇《天女散花》是梅蘭芳早年代表作，一九一七年首演於北京吉祥戲院。我多次訪問北京，卻無緣到吉祥戲院，原因是已被拆毀，不復存在。這齣戲的創作緣起於一九一○年代，梅蘭芳偶然看到一幅〈散花圖〉，畫中的天女生動美妙，體態輕靈，風帶飄逸，引發他舞動的意念，想表現出「飛天」的神韻。

於是認真構思《天女散花》的劇本，取材《維摩詰經》的故事，敘述佛陀在靈山講法，得知維摩居士苦讀成眼疾，令文殊菩薩帶領弟子們前去探問，大眾正論法時，天女散花供養，花至菩薩身上即落去，至聲聞弟子身上便不落。眾人詫異萬分，天女曰：「結習未盡，故花著身；結習盡者，花不著身。」諸聲聞弟子自知功行不夠，便愈發努力學習。美麗的天女散花供養，菩薩們看了若無其事，相當淡定，絲毫不受影響；而聲聞阿羅漢們對美女和鮮花還有厭離心，所以花落身上就黏住了。

梅蘭芳將敦煌莫高窟中各種「飛天」形象呈現於劇中天女的橋段上。他捨棄天女服裝的水袖，改用兩條長綢，以武戲的巧勁抖動長綢，舞出「御風而行」。他的「長綢舞」成為京劇藝術的創新表現手法。很多國人不知，《天女散花》曾在世界各地演出，除了前述日本外，梅蘭芳的足跡更遍及歐亞大陸及美洲。一九八五年我在美國西雅圖華盛頓大學就讀，在學校的東亞圖書館翻閱，找到極珍貴的史料，提及一九三○年初，梅蘭芳率領劇團到美國演出。表演《天女散花》時，全體人員都上場了，梅蘭芳飾演天女，王少亭飾演維摩，劉連榮飾演伽蘭，姚玉芙飾演老奴，李斐叔飾演文殊，徐蘭沅飾演小和尚，連樂隊中的霍文元、羅文田都下場客串羅漢。梅蘭芳在美國的演出獲得高度讚譽，引起美國戲劇及文藝界的重視，很多知名人物如卓別林都和他結下了深厚的友誼。

我於二○一四年訪問莫斯科，俄國友人推薦我到莫斯科國家劇院觀賞時也提到了梅蘭芳的《天女散花》。一九三五年，梅蘭芳來到蘇聯莫斯科國家劇院演出，據說史達林都曾來看戲。梅蘭芳結識了蘇聯偉大的劇作家斯坦尼斯拉夫斯基（Konstantin Stanislavsky；一八六三～一九三八）。斯坦尼斯拉夫斯基告訴梅蘭芳：「要成為一個好演員或好導演，必須刻苦地鑽研理論和技術，二者不可偏廢。同時一個演員必須不斷地通過舞台的演出，接受群眾的考驗，這樣才能豐富自己，否則等於無根的枯樹。」

十九世紀的前半世紀，中國傳統戲曲藝術受到西方戲劇觀念強烈衝擊，而梅蘭芳是少數能令西方人矚目的中國藝人。他的《天女散花》更影響西方人對中國藝術及佛教的認知。我附上《天女散花》唱詞如下：

離卻了眾香國遍歷大千，諸世界好一似輕煙過眼，一霎時來到了畢缽岩前。

雲外的須彌山色空四顯，

畢缽岩下覺岸無邊。

大鵬負日把神翅展，

又見那入海的蛟螭在那浪中潛。

閻浮提界蒼茫現，青山一發普陀岩。

觀世音滿月面珠開妙相，

有善才和龍女站立兩廂。

菩提樹簷葡花千枝掩映，

白鸚鵡與仙鳥在靈巖神峴上下飛翔。

綠柳枝灑甘露在三千界上，

好似我散天花就紛落十方。

滿眼中清妙境靈光萬丈，

催祥雲駕瑞彩速赴佛場。

九月九日，我訪美，再度造訪華盛頓大學的東亞圖書館（圖五），想再尋找梅蘭芳在西雅圖表演《天女散花》的海報，卻已物換星移，尋不著了。心中暗忖，現代的年輕人，還有多少人記得梅蘭芳，記得《天女散花》？