【記者郭士榛專題報導】導演梁志民，大學畢業就創辦果陀劇場，二十七年來不但自導自編，還將百老匯劇團經營模式引入台灣劇場界，甚至結合音樂、戲劇、舞蹈元素，開創台灣音樂劇先例，成為台灣音樂劇蓬勃發展的重要推手。

梁志民表示，人生所走的路似乎早已訂定，他念高中時就成立戲劇社，臨畢業之際，有天走在校門口，看到「國立藝術學院」也就是現在的國立台北藝術大學，在發招生傳單。

「當時我只知文化大學有戲劇系，心想藝術學院是國立的應該不錯，決定去報名。」事後才告訴父母，梁志民原以為會遭父親毒打或趕出家門，沒想到父親說：「既然喜歡就去做，一旦做了就要做好它。」

如願考上「國立藝術學院」的梁志民，如入寶山般，每部劇作都愛不釋手，佩服劇作家的創作力，看到好戲或好的舞台設計就感動、喜悅得不可自拔。他感謝大學恩師汪其楣，培養他尊重劇場紀律的工作態度。梁志民導戲時幽默風趣，認真嚴肅地看待每部作品。

梁志民在學時就曾製作一齣只有兩名演員的音樂劇《羅密歐與茱麗葉》，自己寫詞、作曲，結合音樂、舞蹈，頗受好評，奠定他創作音樂劇的信心。

創辦果陀

成為歌舞劇代表

一九九三年梁志民獲文建基金會及美國亞洲文化協會獎學金赴紐約研習導演，看了許多音樂劇，他想「西方有許多結合歌舞的音樂劇，我們的傳統戲不論歌仔戲、京劇也都是結合歌舞演出故事，為什麼沒有中文音樂劇？」

一九八八年創辦「果陀劇場」，他堅持朝著「精緻舞台劇」及「中文音樂劇」的創作路程邁進，梁志民回想一九九五年製作大型音樂劇《大鼻子情聖》時，起初台灣民眾尚分不清音樂劇、歌舞劇、歌劇的舞台形式，票房只有二成。

為了穩定軍心，他精神喊話，「縱使觀眾只有二成，我們也要好好做戲，讓這二成觀眾看到不同形式的演出，由表演中得到感動和快樂，是件值得的事。」沒想到首演口碑傳出後，造成全台票房長紅現象，也讓台灣民眾了解何謂音樂劇。

梁志民持續創作結合東西方音樂的《天使—不夜城》、《看見太陽》、《吻我吧娜娜》、《東方搖滾仲夏夜》，使用拉丁、搖滾、爵士不同音樂風格，甚至以原住民音樂為主的第一部原創音樂劇本《看見太陽》，以及經典老歌歌舞劇《情盡夜上海》等多齣膾炙人口的中文歌舞劇，使得「果陀劇場」成為台灣歌舞劇的絕佳代名詞。

遇天災收益損

樂觀走逆境

梁志民的作品，透過平淡的對白，傳達細膩情感，在大起大落、悲歡無常的劇情裡，他希望傳達人性的光明面，將「愛」悄悄地種在每個看戲人的心裡。

梁志民也曾遭遇挫折，一九九九年果陀盈餘二百多萬，梁志民招待全體員工去倫敦看戲，當大家開心回國的第二天，台灣發生九二一大地震，所有演出取消。最有趣的是二○○四年遭遇四個颱風，造成果陀要上檔的演出都迫取消，損失上千萬，所幸天性樂觀的梁志民，以意志力帶領員工走出逆境。

梁志民編導作品已超過七十餘齣，此外還致力於推廣戲劇教育，近年更著力推動藝文環境資訊化，將藝文資訊與網際網路相互結合。梁志民現於國立台灣師範大學表演藝術研究所，教授導演及音樂劇，以啟發式教學方法，將創作的技巧與經驗傳承予新一代的劇場人。

梁志民小檔案

果陀劇場團長及藝術總監，國立藝術學院（今國立台北藝術大學）戲劇系畢業，創辦果陀劇場。現任國立台灣師範大學表演藝術研究所副教授。

● 1995年 台灣自製大型中文音樂劇《大鼻子情聖西哈諾 》，突破台灣劇場技術與演出人才的極限。

● 1997年 首齣現場Live Band搖滾歌舞劇《吻我吧娜娜》，顛覆台灣觀眾對戲劇的形式概念。

● 1998年 拉丁歌舞劇《天使—不夜城》獲第一屆晶球獎最佳戲劇及最佳導演。