【記者郭士榛專題報導】舞台上的魏海敏，一會兒大嗓唱老生，一會兒細嗓唱旦角，精彩絕倫，贏得滿堂彩。這是魏海敏在京劇歌唱劇《孟小冬》中變男變女拿手唱段，四年來唱紅台灣、上海、北京，近期更受香港「台灣月」邀請，為香港戲迷展現千變的唱腔和身段。

「詮釋孟小冬的方法是先找出人物基調」魏海敏說，真正困難處，是戲中戲需要老生和旦角對唱是一大挑戰，尤其是京劇唱腔加入歌曲吟唱，更豐富戲劇對孟小冬的共鳴。

不斷鑽研 揣摩角色

魏海敏表示，「孟小冬是傳記體的巨作，不但要在一遍遍演出中找到最好新演出形式和唱法，更需了解劇中人物及編劇的想法。」魏海敏去香港前不斷磨練《孟小冬》角色，也求教於專門研究西洋唱法的魏世芬老師，在她幫助下學唱歌方法，重新打造和孟小冬的聯結，要贏得觀眾共鳴，才可盡情抒發孟小冬的情感。

《孟小冬》是國光劇團和台北市立國樂團的跨界合作，突顯魏海敏的創新表演特性。《孟小冬》並不是魏海敏第一次跨界演出。早在一九八六年就和「當代傳奇劇場」聯手演出京劇版《慾望城國》，讓這位在舞台上美好的青衣，突然變成「邪惡猙獰的敖叔征夫人」。

魏海敏表示，戲上演後，有人稱好也有戲迷連聲撻伐，甚至勸她不可以繼續演這樣戲劇，魏海敏並不受干擾，深思新戲和老戲的差異性後恍然大悟，「身為演員的重點不在於流派和美麗，而是每次演出都要像劇中的角色」，這覺悟是魏海敏演藝生涯的轉捩點，她決定留在當代劇場，創造屬自己的馬克白夫人形象，嘗試用表演「創造」一個有血有肉、非「典型化」的角色。

近十年來，魏海敏慢慢脫離傳統京劇範疇，國光為她量身打造的新編京劇，從《遊園驚夢》、《歐蘭朵》、《王熙鳳》、《金鎖記》到《埃及艷后》、《孟小冬》，除了傳統京劇的「唱作念打」，更努力揣摩角色的心境，創造更接近於舞台劇的主角。

鼻腔共鳴 愈唱愈亮

好的京劇演員，台下磨個十年功，魏海敏不但嗓子好、扮相也美，可說是「祖師爺賞飯吃」，但她也曾遭遇因唱太多年戲，嗓子累壞，魏海敏心想，「程派大師程硯秋也曾因用嗓過度，不能再唱，他不灰心努力鑽研，終於找到適合他的新唱方法，自成一派。」魏海敏說

不甘心就此放棄京劇的魏海敏，一九九一年赴北京拜師梅蘭芳之子梅葆玖，潛心學梅派，充實古典藝術內涵。大陸老師很多都是採鼻腔共鳴，只因大陸當年推樣板戲，學了一套聲樂發聲法，魏海敏專心研究也請教老師，不但改善嗓子問題，隨著歲月增長愈唱愈清亮，成就了今天的魏海敏。

戲迷父親 影響一生

本名「魏敏」的魏海敏，父親是戲迷，影響她很大。十歲那年，父親讓自幼能歌善舞的她去報考小海光劇校，進了劇校「坐科」七年、實習兩年，展開不一樣人生。魏海敏學戲速度很快，又對舞台極其認真，十三歲已挑大梁，後來大海光缺旦角，常挑選她跟資深老師配戲，其中有位主任教官王質彬第一眼就看出她潛力無窮，一直鼓勵她，給她信心。

如今魏海敏成為京劇界千變女王，最重要是演好每齣戲，「我現在不可能收徒弟教學，但若有心學戲，找到我是可以指點方法。」也藉由「魏海敏京劇藝術文教基金會」，全心全力推廣京劇，期望將京劇生活化，讓社會大眾也能體會京劇之美。

小檔案 魏海敏

1957年出生於台北。1991年拜梅葆玖為師，勇於挑戰不同演出，曾主演白先勇小說改編的話劇《遊園驚夢》，多次參與當代傳奇《慾望城國》演出、《樓蘭女》裡的麥克白夫人（莎士比亞）和美蒂亞（希臘悲劇），驚豔全球。

四度蟬連文藝金像獎最佳演員獎、世界十大傑出青年獎、國家文藝獎、大陸梅花獎、白玉蘭獎、亞洲傑出藝人獎等。國光劇團為她量身打造各式京劇新形象，紅樓夢的鳳辣子、張愛玲筆下的曹七巧、梅蘭芳杜月笙的戀人孟小冬。國光更與國際導演羅伯威爾森合作「意象劇場」《歐蘭朵》。是台灣第一名旦，也是國際知名藝術家。