電影《享受吧！一個人的旅行》的英文原著書名和片名都是《Eat, Pray, Love》，台灣廠商或許是為了行銷上的方便，吸引更多觀眾和讀者，所以把中文片名以及宣傳的重點擺在「旅行」，而且是一個人的旅行，不過，個人認為，這其實是一部描寫人生從混沌邁向清晰意識旅程的作品，每個人來地球走一遭，都是一趟獨一無二的生命之旅。

判斷一個人是否處在清晰覺察的狀態，檢視的方法之一，是觀察此人對於自己的認識有多深？一個人在做自我介紹的時候，他所描述的自己，除了由嗜好、興趣、職業所構成之外，此人是否還能指出其他層次的自己？是否能說明，我為什麼具有某些嗜好、某些個性和價值觀？也就是說，這個人對自己的認識有多深？

一個人若想認識自己，最基礎的方法，是先閱讀自己寫過的生命日記，這本日記記載了當事人遭遇過的外在事件、內在情緒，以及感情生活的流轉。閱讀自己的日記，就是在檢視過往的生命檔案，這些記憶檔案層層疊疊至今，建構出這個人當下的樣貌。

《享受吧！一個人的旅行》就是這樣一部生命日記，誠如原著書名，個人認為，主角小莉的旅程可區分為三個階段：物質享受、內觀覺察和以愛入世。事實上，這三個階段很可能是每一位靈修者都會經歷的，台灣這幾年非常流行新時代和身心靈活動，參與人數逐年增加，意味著愈來愈多人願意把焦點專注內在，回觀自身。

通常，一般人會追求社會文化所肯定的職業地位和財富，但某些人會漸漸發現，汲取再多外在的物質和財富，並無法帶給我們真正安穩的身心，這些人會意識到心靈深處的種種缺損，那是物質和人際關係無法填補的坑洞。

小莉是在婚姻關係裡發現這個裂痕，雖然她在商議離婚期間嘗試跟大衛交往，但更換男伴只能暫時填補短期的空虛。對每一個靈魂而言，我們都需要一個發自內心的滿足感，向外界抓取的行為（大量品嘗美食、瘋狂購物、頻頻更換伴侶）才會停止。

然後小莉進入下一個階段，也就是參加各種禪坐、持咒、冥想等種種源起於印度的身心靈活動，並且展開「尋找上師」之旅。有別於大量攝取義大利美食、學習異國語言、四處結交朋友的經驗，參與禪坐等身心靈課程，則是一種向內觀照自己、追尋身心平衡的行為。向內觀照發展到一個程度時，會越來越清晰自己的每一個念頭、每一次的呼吸、每一種情緒的起伏，觀到更深的層次時，「觀照覺察」的本身就足以轉化情緒，化解往昔所造種種記憶檔案，例如，善解跟前夫的嫌隙。

但是，長期處在這種情境的觀者，也有可能落入另一種執著，亦即執著於平衡、執著於靜心、執著於神聖的道理。過度處在寧靜狀態的人，有可能反而變得無法跟「凡夫俗事」和諧共處；過度堅持平衡的人，可能無法跟其他人建立連結，因為一切都止息了，向外聯繫的管道被關閉了。

受限於片長兩小時的關係，電影並無法完整呈現原著內蘊的精神意涵，個人認為，書籍版的《享受吧！一個人的旅行》比較具有深度與厚度。但是，電影也有書籍做不到的地方，電影可以把文字的敘述具象化，讓觀眾的感受更為鮮明。例如，義大利語是一種需要使用手勢的語言，片中就出現各種手勢的場景；又例如，小莉在印度道場的頂樓，透過冥想與前夫展開善解的片段，諸如此類畫面性的場景，電影的表現就比文字的敘述來得具體。

此外，電影的最後階段跟書籍的角色安排有所刪減變動，峇里島藥師賴爺一句關鍵性的台詞（書籍版是由大姊說出口）非常重要，而且在電影的劇情鋪陳下說出口，會對小莉和觀眾造成更深刻的撞擊。當小莉又再一次要放棄一段關係時，賴爺說：「有時候，為愛失去平衡，才能過平衡的生活。」

在一段關係裡，如果兩個人總是處在靜態的平衡裡，那其實是心如止水，彼此毫無連結，一個人也能過得很好的情境。事實上，兩人的關係若想繼續滋長，必須處在一種動態的平衡（不平衡）狀態，彼此回報或大或小的愛，愛意才能如水漸積滿盈。

場景方面，《享受吧！一個人的旅行》的劇組為求真實，影片是真的在賴爺的住家拍攝，而非另外搭景；而賴爺送給小莉那幅「眼睛長在心輪」的圖畫，也是原本的真實圖案，而不是另繪新造型。至於印度的婚禮場景，則是重新訂製各式禮服，場面逼真，據說拍片的時候，附近的居民還以為真的有一場婚禮在舉行。

《享受吧！一個人的旅行》的電影和書籍各有其特色，看過電影，想要探尋更多深入經歷的觀眾，不妨拿起書籍版閱讀。而關於相似生命主題的文本，除了西方作品，台灣也有兩位女性作者書寫類似的生命旅程，有興趣進行延伸閱讀的讀者，個人推薦徐璐的《暗夜倖存者》和胡因夢自傳《死亡與童女之舞》，這兩本書都是作者本人深刻的內觀自省和紀錄，可謂台灣本土版的《Eat, Pray, Love》！