文／林一平

二月十六日是「民歌五十」巡演的最終場。當晚，我和太太櫻芳到台北小巨蛋欣賞演出。當凃佩岑、胡藝芬與藍麗婷合唱〈看我聽我〉時，聽眾沉浸於旋律中，時光彷彿回到五十年前。這首歌曾陪伴許多人成長，如今在這樣的音樂盛會中再次聆聽，更增添幾分懷舊與感動。

〈看我聽我〉由邱晨作詞作曲，曲調輕快，歌詞充滿正向能量。這類民謠風格與我喜愛的一九七○年代西洋民謠有許多相似之處，例如彼得、保羅與瑪麗的〈Puff, the Magic Dragon〉或〈If I Had a Hammer〉。這些歌曲同樣旋律優美、朗朗上口，並透過音樂傳遞溫暖與希望，拉近人與人之間的距離。

〈看我聽我〉的編曲以吉他簡單和弦為主，旋律線條清晰，極易傳唱；彼得、保羅與瑪麗的音樂也以清澈的和聲、流暢的旋律與簡單的編曲聞名，這類音樂適合群體合唱，無論是家庭聚會或校園活動，都能營造溫暖的氛圍。正因如此，這類歌曲往往超越年齡界限，深受各個世代喜愛。

一九七○年代的台灣，正處於民歌運動的興起階段，許多創作者受到西方音樂影響，開始發展本土民謠，〈看我聽我〉便是這股潮流的代表作之一，展現出當時年輕人對音樂的熱愛與對自由表達的渴望。與此同時，在美國，民謠音樂不僅是一種流行風格，更承載著社會變革的精神，與民權運動、反戰運動等議題密切相關，成為時代的象徵。

〈看我聽我〉的歌詞未涉及政治議題，而是著重於傳遞純真與樂觀的精神，與西洋民謠有一致的核心價值。這類音樂的共通點在於它們不僅是娛樂作品，更是一種文化情感的傳遞，讓不同背景的聽眾都能產生共鳴。