文／記者張揚

對於同樣懷揣電影夢想的青年創作者，郭帆直言，當導演和想像中的樣子存在巨大的反差。「實際上，你可能要花90%的時間去處理創作之外的一些工作。」

《流浪地球2》上映半年多後，在審片室，郭帆仍在根據觀眾的反饋對這部電影的細節進行調整，再將修改後的版本更新在流媒體上。

從一名法學院學生到電影導演，再到一舉斬獲中國科幻電影的最高票房，郭帆的成長之路似乎充滿了不尋常。電影熱映的背後，郭帆對於「膨脹」、「天賦」等自我認知產生了哪些變化，在中國電影博物館，新華社對郭帆進行了專訪。

理解「膨脹」的義涵

《流浪地球》原著作者劉慈欣曾告訴郭帆，最好的科幻就是「在未來拍攝的紀錄片」。郭帆也將這份對「寫實」的追求帶入到了電影的創作中。

面對《流浪地球》超過人民幣四十六億元的票房，郭帆和團隊在第二部的製作過程中一直在告誡自己不要膨脹，「忍著不要嘚瑟就好了」，但沒想到，這卻讓他們「沉底太深」，陷入對影片品質的偏執追求之中。

談到《流浪地球》系列電影，郭帆透露，目前自己只打算拍到第三部，至於結局，他透露，將是「悲壯的幸福結局」。

埋下一顆電影種子

郭帆出生於山東濟寧，從小喜歡畫畫，十一歲時曾獲全國少兒書畫大賽繪畫組冠軍。在上高中前，因為電影《終結者2》，郭帆心中埋下了一顆拍科幻電影的種子。

雖曾考慮報考北京電影學院，但是，當年北京電影學院導演系在山東並沒有招生計畫。在家人的勸導下，最終考入了海南大學法學院。二○○三年畢業後，他仍未放棄導演夢，前往北京找尋電影機會，但遭到許多次的回絕，因此，他再次考入北京電影學院導演專業。

對於同樣懷揣電影夢想的青年創作者，郭帆直言，當導演和想像中的樣子存在著巨大的反差。「實際上，你可能要花百分之九十的時間去處理創作之外的一些工作。」

郭帆告訴記者，《流浪地球》的一個特效鏡頭曾經改了二百多個版本。「我們往往只通過單一鏡頭來評判視效水平，但其實最核心的是，要在有限時間之內生產大量的、有品質的鏡頭，這就是工業化的標誌之一。」

和大師級導演相比，郭帆認為自己的藝術天賦「也就到那兒了」。他希望能夠通過對電影工業化道路的探索，為未來的創作者提供工具箱。

被問及大陸目前在視效工業化和好萊塢頂級水平的差距時，郭帆回答在十年左右，但人工智能時代的到來，為我們提供了彎道超車的可能性。

郭帆還記得，當《流浪地球2》剪輯完成後，那收歸一屏的剪輯點徬彿人類的一段段DNA圖譜。在那個瞬間，郭帆理解了「電影是活的」，電影的生命力深深打動了他。


郭帆得獎紀錄

˙2012年，自編自導處女座《李獻計歷險記》，榮獲南韓第16屆富川國際奇幻電影節最佳亞洲電影。

˙2014年，《同桌的你》榮獲第21屆北京大學生電影節組委會大獎。

˙2016年，《李獻計歷險記》榮獲全球華語科幻電影星雲獎最佳原創劇本獎。

˙2019年，《流浪地球》獲金雞獎最佳影片和百花獎最佳導演。