文／陌上君

戲曲音樂分為文場、武場：文場指管絃樂器，以笛、笙、簫、三弦、琵琶為主，主要是襯托演員的唱腔；武場是指打擊樂器，有鼓、板、鑼、鐃鈸等，負責掌控音樂和戲劇節奏。在音樂旋律變化上，每一齣崑劇由幾個曲牌組成，每一曲牌有基本結構，可依不同的感情抒發來設計旋律，變化性相當豐富飽滿。

崑劇在歷史上曾創造許多經典劇目，尤其明嘉靖萬曆至清乾隆嘉慶時期，是崑劇創造力最輝煌的時代，優秀劇本大量創新，演出百花齊放，呈現爆炸式發展。明朝末年，民間崑曲戲班如雨後春筍，僅南京一地就達幾十個之多；同時，由文人、士紳組成的私人戲班數量更是驚人，演出水準更高、演出更為頻繁。當時著名的劇目有「玉茗堂四夢」：《牡丹亭》、《紫釵記》、《南柯記》和《邯鄲記》；還有膾炙人口的「荊、拜、劉、殺」，也就是《荊釵記》、《白兔記》、《拜月記》和《殺狗記》；以及《長生殿》、《桃花扇》等。他們將崑曲融入到日常生活中，形成一種生活禮儀、一種生活娛樂，文人會與三五好友飲酒聽曲，鐘鳴鼎食之家也會在私人處所請台戲班子宴客，就像現代人包廂請人看電影、看話劇一樣。

於是，2001年，崑曲被聯合國教科文組織列為「人類口述和非物質遺產代表作」，超過日本的能劇和印度梵劇。只是花無百日紅，後來京劇興起，崑曲逐漸淡出歷史舞台，後因時局動盪、戰亂更迭，傳統劇目數量驟減，如何保存奄奄一息的人類藝術文化，成為當代的新課題。