文／記者盧羽晨、高萌　

呂俊杰的父親呂堯臣是中國大陸著名紫砂陶藝大家。小時候一放學，呂俊杰就喜歡去紫砂廠看父親做壺。因為深知老一輩紫砂人的辛苦，母親起初並不同意他子從父業。最終在家庭會議上，當時十六歲的呂俊杰選擇堅持自己的興趣，並在隨後順利考入紫砂廠。

三年學徒生涯轉瞬即逝，結果班裡所有男生都改行了，只剩經常考第一的呂俊杰還守在泥凳前。對於呂俊杰，父親期望頗高；對於超越父輩，呂俊杰也較著勁。

「十年前出去，別人總介紹我是『呂堯臣大師的兒子』。他是一個了不起的藝術家，但我也有我的想法……就好像一直在大樹底下，我也很難受。那麼我就想，總有一天誰必須要提我才能提起他，我對自己有這個自信。」

這份自信源於「功在壺外」這四個字。在父親的指引下，為了加強理論學習，呂俊杰先去了中央工藝美院學造型，後又到新加坡南洋藝術學院學雕塑；不僅從傳統中華書畫創作中汲取養分，甚至將武術的剛柔與造型也融入了壺裡。

紫砂藝術歷史綿長，珠玉在前，創新不易。呂堯臣獨創「呂氏絞泥」，開拓紫砂裝飾新技法。到了呂俊杰這代，父子都認為在實踐和理論學習過程中，需要不斷吸收其他門類的藝術，觸類旁通地融到作品裡，才能使其豐滿有立體感，才能感染打動觀者——只有這樣的作品才算成功。

「紫砂壺也要有構圖，也要有章法。要做到簡約而不簡單，這是比較難的。要守正，但是不能守舊。」

素面素心簡約不簡單

名師之壺，恰如筆墨丹青，載事寄情。「紫砂不能是簡單的一把壺，它要由器具上升到道。」呂俊杰說。

紫砂壺在中國是家喻戶曉的器皿，也是為數不多可以日日上手把玩的中國傳統藝術。既接地氣，也與傳統茶藝密不可分。「一般留下來的藝術，它一定要跟人們的生活息息相關，這種非遺文化才能源遠流長。」

呂俊杰認為，紫砂壺流傳至今，也反映了中國人的氣質：潤而不咄，柔卻硬骨。源於泥土，看似素面素心，其實簡約不簡單。

而每件作品的產生，構思階段往往都是最費力的，這一階段甚至會長達數月。等到腦海裡基本成型，他才會動手製作。

紫砂藝術性和技術性高度統一的特點，也決定了對手藝的精密度要求。比如泥料收縮度的計算，差之毫釐就可能導致整套壺燒製失敗。因此，每件作品呂俊杰隨口就能講出背後的故事。

在呂俊杰眼裡，「藝術家應該用作品來反映時代的美好，要陽光、正能量」。在他原創的百餘件紫砂裡，幾乎件件背後都有一段充滿時代烙印的故事。

《漁歌》是呂俊杰早期創作的代表作之一。當時每至太湖捕魚季節，百艘船揚帆撒網，宛如一幅壯美的山水畫。呂俊杰以此美景為靈感製成套壺，獲得了第七屆全國陶瓷評比一等獎。

「每個階段都有自己滿意的原創作品，因為每件都像自己的孩子，都留著那個階段獨有的印記和氣韻，是無法再復刻出來的。」

武術與紫砂壺裡悟道

無論何時，呂俊杰始終保持著練武的習慣。由於年幼多病，他小時候就開始習武，曾榮獲香港國際武術比賽形意項目金牌。武術的造型、快慢、剛柔與紫砂壺有異曲同工之妙。

「一開始，練習武術純粹只是為了強身健體，但練到後來，慢慢就練到了『悟道』的境界。最終，就會在我的作品裡表現出來。」

二○一七年，國際奧委會主席巴赫在看到呂俊杰的作品後多次與他擁抱致意，讚揚他的作品反映了人與自然的和諧，並邀請他到瑞士洛桑國際奧委會總部辦展。

巴赫在交談中得知呂俊杰的習武生涯，也知道了他從二○○八年北京奧運起，陸續設計了多件與體育有關的作品。因此國際奧委會為呂俊杰頒發了一枚「顧拜旦金質獎章」，他也成為首位獲得該殊榮的紫砂藝術家。

為了弘揚紫砂文化，呂俊杰還出任文化歷史大劇《紫玉金砂》的壺藝顧問，並在劇中飾演鏡空法師。二○○九年，他還主演、主唱了電視紀錄片《紫泥春華》MV。「所有這些看似『不務正業』的事情，我其實都是圍繞一個核心：助力整個紫砂行業的發展和推廣。」

新華社港台部供稿