文／郭士榛

攝影藝術名家鄭培書，在世界各地舉辦攝影展，空間中往往只展出「銀髮與皺紋」的巨照，但展場中似乎營造出一種特殊的力量，吸引人佇足凝視，甚至驚訝、嘆息，引發觀者理性與情感，交織出無限張力。

鄭培書指出，他想聚焦於拍攝老人，目的並不是挑戰審美觀或純粹的紀錄，而是想和大眾溝通「老」與「歲月」對人們的影響。

提及鄭培書此人，國人或許不熟悉。但在新加坡，他是國寶級的攝影大師，在國際上也是知名攝影藝術家。他15歲開始學攝影，首度參加攝影比賽就得獎，迄今資歷57年。2018年，鄭培書曾受邀來台舉辦首次攝影展，以「不負銀色年華」為主題，呈現銀髮族的美麗與生命力。

鄭培書表示，他喜歡以亞洲的老人為拍攝對象，「近幾年，我常跑越南、中國、緬甸、馬來西亞、汶萊等國家，每次都以老人為主題，拍照時也不會對每一幅照片設定題目，目的是讓觀賞者的想像力有更大的發揮空間，同時帶來更多的思索與美感激盪。」

互動中捕捉生命力量

在新加坡經常參與社區老人活動的鄭培書，平時也致力於慈善工作，因而開始關心老人問題，也將自己拍照主題設定在老人。「老人家的照片，既可以興發對人世滄桑的感慨，也可能激起對生命力量的感佩。」鄭培書說，他曾經拍下幾對老夫妻，畫面氛圍的美感，來自於兩位老人觸發了彼此的溫情與生命力，乍看平凡，靜下心細細品味卻非常動人。

鄭培書認為，一位攝影家除了有美感的敏銳度，也必是一個對生活懷抱熱忱的人，唯有如此，才能在歡笑悲哭的種種人生閱歷中，汲取生命的養分。

今年雖已72歲，但鄭培書以一貫明亮的雙眼、謙和的談吐、紳士的氣質，從容地談及他的攝影藝術。鄭培書表示，有一次，在老人安養院看見一位患有嚴重精神疾病的老先生，他的情緒和肢體動作非常浮躁，但是他偶爾露出的笑容，卻深深打動了鄭培書。鄭培書試著和他聊天，拿食物給他，和他握手互動，過了快3個小時，老先生才慢慢地願意接近鏡頭，鄭培書也掌握了讓老先生開心而笑的情境與時機。

心機合一拍閃現瞬間

「美麗的照片或許很多，感動人的照片則得來不易。」鄭培書的作法，採心機合一，捕捉人物神韻的閃現瞬間，「我會先和想拍攝的老人家溝通，以我的經驗感覺，城市的老人家比較不容易建立信任感。」鄭培書曾經在拿起相機調整構圖的時候，被老太太誤會偷拍而遭到追趕，相對之下，鄉下老人家比較願意入鏡。

「我曾在越南以手勢詢問一位僅著背心的白鬚老者：是否願意接受拍攝？老先生馬上跑回屋內，鄭培書以為對方拒絕了，沒想到過了一會兒，老先生穿上一件外衣出來接受拍攝，原來老先生想要修飾自己再入鏡。儘管鄭培書最初想拍攝的是老先生本來自然、自在的模樣，但老先生看重這件事的心思，還是讓鄭培書很感動。

鄭培書較不喜歡拍擺姿作態的照片。他認為，拍老人的照片與習慣面對鏡頭的模特兒不同。「模特兒經過訓練，能恰當地控制表情肌肉，一般人則相反，既有可能害羞，往往也不知道自己哪一種神情最美，肢體表情變得僵硬不自然，所以一般人更加難拍。」鄭培書認為對攝影者而言，除了要花時間和拍攝對象熟悉，也必須能技巧純熟地操作攝影機。

感動自己才能感動人

鄭培書很喜歡武俠小說裡「心劍合一」的境界，對攝影者而言，相機就是那把劍，所以他說要「心機合一」既要掌握住拍攝對象的神韻變化，也要能隨心所欲地駕馭相機。因此他通常只使用自己的相機，而且在拍攝對象的神情變化前後，要不斷捕捉，「寧可錯拍，不能放過」，才能抓住最好的「閃現瞬間」。

「人物的韻味首重眼神，眼神能傳達靈魂的本質，一幅成功的作品，即是攝影者能讓觀者透過影中人的眼神看見內心。」鄭培書說，他近年來主要以紀錄時光在老年人身上留下的痕跡為主，每一張照片都代表一個故事，專屬於鏡頭下老人的故事。「我拍的照片要先能感動我，才能感動來看我照片的人。」

打掉重練

成功轉型數位化

「會拿起相機，其實是無心插柳的機緣。」鄭培書出生在一個相當富裕的家庭，在家又是么子，相當受父母疼愛，15歲中學畢業那年，他想買台摩托車，但父親反對，說：「騎車太危險了，車子和照相機價錢相當，我可以給你錢去買相機，參加攝影協會學攝影。」鄭培書覺得這也不錯，沒想到首次參加協會會員比賽就獲獎，因而掀起他拍照的興趣。

「當年500多塊坡幣相當於年輕人4、5個月的工資。」鄭培書在父親贊助下買下人生第一台120底片相機，在1960年加入了當時正在招募會員的新加坡攝影學會，爾後更長任學會會長達23年。

一直沒有大學文憑的鄭培書，工作後才進修拿到學位，並進入報業工作，長期在新加坡報業控股集團服務。30年前，新加坡報業開始遭受數位化的衝擊，鄭培書感受到轉型的迫切性，除了加強自我學習外，同時更換辦公室電腦為最新型電腦，加強生產力、節省時間，更增強工作效率。

鄭培書坦言，攝影過程能由軟片時代轉型為數位時代，前後曾歷經一年多的努力和「不恥下問」，終於成為能應用數位科技的「現代人」。歷經這樣的轉變，他深深感觸「活到老學到老，對生活很有幫助，人生要活在當下，才會有活力和精神過日子。」

鄭培書說：「位於管理階層的人，一定要先懂電腦專業術語，才會知道同仁們的工作內容，對電腦原本陌生的我，先找懂電腦的年輕人來耐心教我，最後不但可以操作電腦，也對各種數位攝影技巧應用自如。」一切歸零重新學習，對鄭培書而言，是一種實踐的過程。

堪稱亞洲攝影藝術奇葩

鄭培書在國際攝影界的藝術地位相當高。他曾獲得國際攝影藝術聯盟（FIAP）榮譽卓越榮銜和大師榮銜、英國皇家攝影學會（RPS）博學會士與芬頓獎章，為新加坡文化獎首位攝影家得主、亞洲史上首位FIAP董事會成員、史無前例連任新加坡攝影學會會長23年，為各國爭相邀請的活動貴賓、攝影比賽評審，足跡遍及全球。

長期在新加坡報業服務，也曾任雜誌出版社總裁的職務，開拓他對社會、人文有寬廣的視野，也有深層的思索與關懷，特別是多年來研究亞洲各國老齡化的問題與政策，讓他自許攝影作品既能有美感，也能帶來啟發。「我希望作品能感動人，也希望透過攝影作品，把感動透過作品分享出去，更能喚起大眾關心老人問題。」

已離開報館工作12年的鄭培書，目前除了受邀擔任報社顧問外，幾乎全心投入拍照工作，視為人生絕不會改變的興趣，鄭培書說：「因拍這些老人，常到偏遠地區和落後國家，當鏡頭對準了這些歷經人生風霜的老人肢體和滿臉皺紋刻痕時，會感覺自己很幸運，更體會人要感恩，珍惜自己的福報，千萬不要身在福中不知福。」

鄭培書鼓勵初出茅廬的攝影師，透過參加攝影比賽換取肯定，但是2、3年後就要喊停，「一直比賽下去，只是在創造出別人喜歡的樣子。到了一個階段，該做的是檢視自己的作品，重新尋找個人的風格。」即使已是亞洲第一位國際攝影藝術聯盟（FIAP） 董事會成員，為國際攝影人所尊崇，鄭培書仍不忘在攝影的修業之路上，以「獨特的風格、獨家的題材」來推動自己不斷前進。