【記者郭士榛台北報導】五十歲的人生，還想做什麼來展現，肯定自己？資深劇場工作者劉守曜，九月將推出獨舞作品《Shapde 5.5》，是他睽違了十五年的個人創作。「五十歲，我想誠實面對現在的我，因為很多記憶是在身上，不在回憶裡，也趁此機會，看看怎麼往前走？這是一分生日禮物，也是對自己的告白。」

歷經劇場導演、藝術行政、藝文媒體、藝術策展、生態觀察等位置的劉守曜，年輕時以生猛的創作與表演，驚豔台灣劇場界。五十歲的劉守曜，藝術熟成，決定重建欲望與感官的身體告白，築構生命與影像的本質對話。

劉守曜表示，二年前小劇場界大老王墨林鼓勵他再跳舞，當時劉守曜驚訝「怎麼還有人想看我跳舞？」劉守曜說：「自己身形已走樣胖七十公斤，我早就忘記自己會獨舞。」

在劇場界朋友鼓勵下，劉守曜決定為演出《Shapde 5.5》，奮力甩肉十二公斤。他說：「台灣從事劇場工作很辛苦，要在麵包與藝術創作間拉扯，面對社會的各種規範和質疑。」劉守曜曾想轉行，但又再回頭做藝術。

劉守曜說：「每次再回首藝術，心裡只感覺醜陋，會有很多不愉快無法解決。但這次面對舞台只有開心，因為還可以在一大把年紀跳自己的作品，再一次肯定自己面對創作的愉悅自在。」

劉守曜拋下不愉快，轉向開心，坦然面對。他承認編導《Shapde 5.5》辛苦，但開心的他將十五年來曾創作的角色融入舞作中，創造出另一角色和科技結合，劉守曜表示，可將前人經驗，藉由科技傳給後人，為我們留下、保存並重生。

回首早年精神樣貌 剖析心路

《Shapde 5.5》雖是劉守曜獨舞，但仍找了台灣影像創作者吳俊輝、馬來西亞實驗錄像藝術家區秀詒、香港資深攝影家馮建中、澳門錄像裝置藝術家李少莊，及視覺藝術家吳季璁擔綱舞台視覺設計。舞作中，劉守曜將以現在的身體回首早年獨舞作品的樣貌，同時表現二十多年劇場經驗的心路。

劉守曜說早年的他，堪稱是前衛又實驗的表演者，曾與藝術家侯俊明演出《拖地紅》，當時他們以一席大紅鳳冠霞帔走在師大地下道，整個演出是將婚禮當喪禮進行，跳著舞踏步伐，驚嚇了周邊的行人；他也曾結合能劇、布袋戲與肢體、南管音樂等元素進行《觀自在》獨舞；一九九○年代又陸續推出五部獨舞作品。「現在回想，跨界得很早。」

劉守曜指出，「跨界」雖是藝術家度過創作瓶頸的手段，卻有著形成「新藝術型態」的極大潛質，這些新鮮創意，不僅需要藝術家長期努力與磨合，更要環境支持。

功力內化 如同鑰匙一開便亮

當完兵後的劉守曜考上文化大學外文系，劉守曜說：「那個暑假很閒，因為不用去成功嶺，學過舞的他跑去參加優劇團創立的工作坊，他在山上接受葛羅托夫斯基的身體訓練，比當兵還苦。」之後，又負笈歐美，參加鈴木忠志、尤金諾．芭芭、理查．謝喜納等大師工作坊，累積豐富的訓練與表演經驗，努力「實現自己」。

回台後，劉守曜曾擔任創作社《愛錯亂》、一心戲劇團《Mackie踹共沒》、舞蹈空間《世界末日這天，你會愛誰？》的導演，也是二○○九年日本劇場導演鈴木忠志來台執導《茶花女》的副導演。即便十五年不見個人作品，劉守曜創作的能量未曾停止，他認為早年學習的舞蹈及身體訓練，內化在行住坐臥之間，如同一把鑰匙，開了便亮。

十多年過去了，人到中年，站在表演藝術產業生態鏈的不同環節，劉守曜說：「我悟到一種處世態度，開心地活著，以微笑面對種種荒謬處境，也是人生走到這個階段的反思。」《Shapde 5.5》九月二十四至二十八日在牯嶺街小劇場演出。

小檔案 劉守曜

文化大學英文系畢業，倫敦市立大學拉邦中心舞蹈研究所研究。跨領域富實驗精神，風格鮮明，「肢體」、「聲音」與「空間裝置」三者並存與跨越，極具強烈視覺異質性的魔幻美學。劇場資歷豐富，創作面向多元。

個人作品《觀自在》獲費城國際默劇節「現代默劇」比賽入選前三名、《鏡修羅》、《差異共振＃2》。近年執導包括2009年創作社劇團舞台劇《愛錯亂》、2011年鈴木忠志製作《茶花女》副導、2011至2012年與舞蹈空間舞團合作《世界末日這天，你會愛誰？》、《窗》、2012年一心戲劇團《Mackie 踹共沒？》、2013年台灣豫劇團60周年《巾幗‧華麗緣》。