心中的一塊缺憾

《星空》是一部完成度很高的作品，演員的表情、肢體，以及場景的顏色、運鏡等，都具有成熟的表現和美感，而那些繪本式的動物角色，也讓電影增添了許多奇幻寫實的想像空間。

也因為作品的成熟度很高，筆者以為，劇本安排給兩位七年級的男、女主角的台詞似乎有點「成熟」，不太像青春年紀的孩子會說的話。只有在幾場情緒流露時刻，才會出現如：「你白痴喔！」之類話語，符合他們那個年紀的孩子，會講出來的用字遣詞。

筆者以為，整部電影看下來，雖然劇情是以國中生為主角，且以女主角的視野來鋪陳故事，但《星空》還是較屬於一部成人版的童話故事，比較像是演給大人觀賞的作品。當然，有些心智較為成熟，或是曾經歷過家人關係崩壞的青少年，觀賞之後，也許會有較深刻的心情印象。

是的，《星空》的主題是「缺角」，就像一幅一千塊拼圖，偏偏就是少了中間的一小塊，怎麼找也找不到。電影使用「缺角」這個符碼，隱喻人們心中的缺憾，缺憾的發生通常是來自人際網路的失落，以及這個失落所帶來的情感傷痕，比較不是物質界物件的遺失或毀壞。我們最常遭遇到的人際失落感，多半都是來自於自己的原生家庭。

在電影中，女主角小美就體驗了一連串失落的情感：年邁的爺爺在醫院過世，爺爺送給小美的藍色小象雕塑缺了一隻腳。在爺爺過世後，小美的爸媽再也無須顧慮長輩的觀感，他們認真面對彼此的感情狀態，最後選擇離婚，小美留在台灣跟爸爸共住，媽媽則搬到法國改嫁。

另一方面，小美的同班男同學小傑，他具有繪畫的才華，兩個人因共同對抗壞學生的欺負，而建立起一段特殊情誼。小美甚至和小傑一起「離家出走」，逃避一切的失落，找到爺爺生前的住所，共同尋找一片燦爛星空，分享美好旅程；但小傑的媽媽為了躲避家暴的丈夫，一陣子就搬一次家，讓小傑不得不再次轉學，好不容易小美跟小傑建立起來的感情，又再一次失落了。

找尋填補心中的拼圖

影片中演出一次又一次的失落，對小美而言，經歷了許多的痛苦分離，她的世界就像是一大片崩解脫落的拼圖，碎裂成一片又一片無法復返的雪花，她只能孤獨地面對自己。

這部片沒有告訴人們如何修補內心的失落傷痕，或許那是每個人都可能面臨的課題，沒辦法簡潔地從電影藝術呈現出來。也或許，電影是把「人們心中的那一塊缺憾」情況無遺的表露出來，而電影本身就扮演了一種「傾聽」的效果，讓觀眾深切感受到自己並不孤獨，仍有藝術作品說出他們的心聲，地球上還是有同樣帶著記憶傷痕的人互相依靠取暖。

除了實質內容，《星空》在最後也玩了形式上的「缺角」手法。長大後的小美，前往法國拜訪媽媽，在路上逛街時，逛進一家奇特的拼圖店，這家拼圖店的拼圖全都少了一片，看著看著，小美逐漸明白，這家拼圖店的主人是誰了。

最後一幕就是店主人背對著鏡頭，只有身影出現在畫面上，小美看著他，笑開了；電影也在此結束，雖讓觀眾在視覺上「缺了一角」，沒看到男主角的正面臉孔，但是，觀眾可透過小美的笑容，自動把失落的那塊—成年的小傑填補進來，讓每個人的心中都漾出溫馨甜美的笑容。