文／簡妙容（中華世界影像教育推廣協會講師）

挪威導演莉莉亞因戈爾夫斯多蒂爾自編自導的《關於愛的練習》觸及挪威電影中少見的離婚議題，藉由主客觀視角轉換，如同剝洋蔥般地探討關係中的情感霸凌議題，帶著觀眾回顧生命的軌跡。



《關於愛的練習》由《世界上最爛的人》金獎團隊打造，負責執導的是曾以多部短片入選多個國際影展的導演莉莉亞因戈爾夫斯多蒂爾，這也是導演的首部劇情長片。特別的是這部電影觸及挪威電影中少見的離婚議題，去年更榮獲卡羅維瓦利影展多項獎項。

劇情講述剛離婚的瑪利亞在一次朋友聚會裡遇見了心儀對象，之後兩人迅速墜入情網，一轉眼結婚七年，婚姻生活中的點點滴滴竟悄悄成為兩人衝突的導火線。面對愛情悄然逝去，不甘放手的她，強拉著丈夫進行婚姻諮商，試圖修復彼此之間的裂痕。當過去相處點滴被逐一攤開、放大檢視，這個關於情感的練習題，卻比她想像中還要難解複雜。

瑪利亞在婚姻諮商師的諮商引導下，重新解構日常生活片段，她開始檢視存在於生活中不經意的衝突，與當下自己的內在真實的想法。當她意識到自己很多失序的行為源自於害怕失去對方時，才明白原來她長期以來習慣性用情緒勒索的言語來對待身邊的人，無意中把親近的人愈推愈遠。

練習感受內在情緒

很喜歡電影中藉由主、客觀視角轉換，如同剝洋蔥般地探討關係中的情感霸凌議題。當丈夫西格蒙工作返家，兩人在廚房對話爭執的片段，一剛開始觀眾隨著瑪利亞的「主觀視角」看衝突發生，感受瑪利亞的憤怒與無力感，再從瑪利亞的「客觀視角」來看西格蒙對應衝突發生時所產生的負向情緒，原來情緒行為的發生，就像拍球的作用力般，也會有反作用力彈回自身，彼此都會受到傷害。

除了與丈夫的婚姻問題外，瑪利亞跟女兒的親子關係也出現嚴重的問題，細看母女的對話互動，竟復刻了當年她與母親的相處模式。童年時母親的某些言行深深影響了她的成長，那些錯誤的信念規條更無形中桎梏了她。

隨著瑪利亞一次次與自我對話的練習中感受內在的情緒，她試著打破不合理的觀念框架，學著回應內心的期待與渴望，漸漸地開始認同自我，接納自己的不完美，在這個過程中，觀眾也以旁觀者的角度同步體驗了這個自我成長的歷程。

練習直面童年創傷

除此之外，讓人印象最深的是電影的配樂與鏡頭片段。在表現瑪利亞不同階段心境變化時，導演巧妙地使用不同的配樂，無論是墜入情網時甜蜜的戀歌，面對婚姻衝突哀怨的歌曲呢喃，內在對話的過程用渾沌交雜的音樂來呈現內在矛盾與掙扎，還是找回自信時的輕快樂曲，每一段配樂都適時補足了畫面的張力，讓人情緒隨之起伏。

每一個忿忿不平、自怨自艾的夜晚，灰暗的天空與夜晚的遠眺街景燈光，呼應出瑪利亞內心的孤單；用旭日東升時晴朗天空與晨曦映照在瑪利亞身上帶出新的生活契機；瑪利亞口是心非時，面部細微的表情變化，不自覺抗拒的肢體動作，或西格蒙抗拒溝通時的雙手抱胸，每個細節都值得細細品味。

「如果你不直面童年創傷，你的親密關係會替你面對。」成長過程尤其是童年的創傷經驗，會在我們的潛意識中形成一個矛盾的保護機制，往往在不自覺中悄悄出現，間接或直接影響了生活。如同瑪利亞一樣，不經意中就把關心她的人推得更遠，也因此自己愈愛愈傷。我們只要肯直接面對、不迴避問題，才有機會走出創傷，若選擇逃避這些童年創傷，最終往往在親密關係中一發不可收拾，甚至重挫親密關係。

過去我們常常看到的是戲劇作品呈現出情緒事件的過程或結果，很少有類似《關於愛的練習》帶著觀眾回過頭剖析事件發生的緣由，觀眾透過這部電影看待生命軌跡，進而得到更多的自省與反思也是一個不錯的收穫吧！