劉鳳學從事舞蹈工作六十年來，從沒間斷過的，是她的創作；而在練舞、創作之餘，她更展開各種古代樂舞、民族文化的研究，並且進一步引領著現代舞的中華精神。「我感覺到自己對舞蹈的狂熱與激情，好像隨著我的年齡成正比了」，劉鳳學笑著如是說道。

劉鳳學一直認為，實務與理論之間扮演著一種極吃重的相輔相成的關係。太過重視理論上研究背景、創作背後的故事，或是過於依賴強大的舞蹈技術，長久下來都無法滿足一個真心熱愛舞蹈的表演者。她提到自己這麼多年來，研究了唐樂舞、儒家舞蹈，並且深入去了解原住民文化、舞蹈，將這些與創作結合，正是她畢生最大的心血結晶。

從民國四十六年開始，劉鳳學投入唐代樂舞的研究，她首先花費八年的時間研讀二十五史，至今，劉鳳學在唐樂舞的研究，已經長達五十二年。劉鳳學回憶剛開始進行研究的時候，「當時那樣的生活條件，經濟狀況雖然差，這反而讓我更能專心投入在研究當中。那段時間，我從早到深夜，除了教課之外，也是不停地練舞、排舞，深夜回到宿舍之後，再運用自己的時間來研讀這些史書，倒也不是讀得精通，就是去了解，盡可能地去明白書中所表達的意涵。」

接著，劉鳳學開始對技術的層面進行研究，這對劉鳳學而言，其實是比較得心應手的部分，畢竟動作對她來說，是熟悉和較易掌握的。進入到樂譜的探索時，才是整個研究過程中最困難的部分。

劉鳳學提到，由於唐代的樂譜十分古老，而且每一種樂器都有一種不同的符號來記錄它的音階

；而要把這些古老的樂譜翻成五線譜，然後再把這些古代舞蹈的文字紀錄轉譯成現代的敘述邏輯，最後將這些化為實際的肢體動作，並且錄影記錄，再將這些動作翻譯成拉邦舞譜；這整個過程對她來說，真的非常具有挑戰性。

劉鳳學指出，唐代距離現代著實是很遙遠的，即使在當時，這些樂舞也是經過三、四百年間來諸多地區的融合和變化了，然後在中原地區，結合成為唐朝樂舞。加以唐朝本身色彩豐富的文化，更讓劉鳳學對於唐樂舞的美學定位面臨著極大的挑戰，她因此也走訪各地，研究了很多古畫、文物，進而更加深入唐朝整體的歷史環境背景。

而實際上，正因著劉鳳學對唐代背景的深入探索，當唐樂舞撞擊現代舞的世界，時代的相互激盪，成了舞台上最閃耀的瞬間！

同樣的研究歷程也體現在她對於原住民、儒家舞蹈的探究；從對文獻資料的研讀，實地的田野調查、接近當地民情，對於樂譜、舞譜的紀錄統整種種，讓劉鳳學一次又一次將中華精神透徹的融入舞蹈這個載體中。

劉鳳學認為，或許承傳中華文化的使命感，跟她從小生活在殖民地是有種關聯的，所以一直以來她對於中華文化，有一種深刻的感情。取材的時候，她也經常從各種與中華文化有相關的事物著手，它可能是詩詞，也可能是動作，這些從她的作品當中都能夠看得見。