「嗯，就以盧怡全來說，他是在創作上很有才華的人，現在他也成立了自己的客家舞團：化踊舞輯。他們和新古典之間就是舞蹈風格不同，舞者部分其實是時有相互協助的，就是舞團的訴求不一樣。」

技術很重要

深入研究也很重要

劉鳳學提到盧怡全，和他與老婆張惠純一起創立的「化踊舞輯客家舞團」，臉上的神情充滿對學生的成就，感到與有榮焉的滿足。他們夫妻近日還一同報考了台北體育學院的舞蹈研究所，兩人更分別以第一名及第三名的成績正取，劉鳳學笑著說「呵呵，看看他們，很厲害吧！」(陳牆攝)

劉鳳學自己除了在舞蹈上面的諸多成就，在學術上也同樣令人欽佩。今年已經八十三歲的她，除了對舞蹈始終狂熱，本身也攻讀博士學位，這些都在在激勵學生們努力地跳舞，也努力地做學問，盧怡全就是顯例。

早先他其實已經考取台北藝術大學舞蹈研究所，在入學就讀之後，發現自己原來有很多的能量，想要不停地創作、創作、再創作，於是經歷劉鳳學讓他閉關練舞三個月下來，終於找到自己更為確定的新方向，於是促成了「化踊舞輯」的成立。

規則是必須的

變化是必然的

提到這一段，劉鳳學說，舞蹈的世界中，是非常多元面向的：「我覺得一個人的才華也不見得只是在一個面向；有些人會嘗試全方位，那麼也有人適合專精於某些面向的深入研究。

我的學生們，現在還有人是從事兒童舞蹈教學，更有人是在跳芭蕾，他們有很多的面向在自然地發展，所以其實我沒有特別去強調體制化的一種承襲，他們自然地運用從我這裡所學到的，再去發展出個別的特色，成就他們的舞蹈人生。」

劉鳳學說，她原本就不設限學生入學的條件，一直都覺得要是能將不會跳舞的人，變成一位舞者，那真是一種很大的成就，或許因為如此，她早期的學生多半後來都從事教職工作，而這近十幾年來，也許是社會變遷，或加諸種種因素，學生們出去之後，開始有了很多變化。

「他們有些人還是一樣從事教育，那有的人就專職表演，也有人跟盧怡全、張惠純一樣，創建了自己的舞團，職司創作；比較有趣的是，像是李小華，他就到了國外，和他的英國畫家老公，共同發展繪畫跟身體的關係；有些人，像是黃怡芳，他到國外的舞團跳了幾年之後，現在則從事舞蹈治療的工作。」(圖/新古典舞團提供)

劉鳳學認為，她提供給學生的是一種學習的精神與方法，同時也訓練腦部的靈活運用，希望自己教給學生的不是一套一套的舞碼，或是高深的技巧，而是當他們學有所成的時候，能夠變幻出他們自己的模樣。

「這就像是國術當中『雲手』這個動作」劉鳳學說著，讓盧怡全現場示範起來。劉鳳學指出，在武術當中，這個招式它是一個固定動作，而她將動作經過變化與組合，學生在練習的過程中，也去體會了雲手原有的精髓，經過老師變化的線條，然後學生們自己也會去思考，他們想要的變化與組合，如此就能從規則當中，創造出新的線條和可能，同時，在尋找組合的時候，也讓思考保持靈活。

劉鳳學的教學方式，就是這麼重視自然變化。他讓學生擦地板，透過這樣的動作，讓學生體會到一種扎實的精神訓練；他著重身體訓練，比起拉筋等基礎動作的訓練，劉鳳學認為「律動」能得到的效果更為顯著，這能讓身體軟硬兼行，同時也把基礎打好了，進一步地，就能夠引導出線條的延伸與變化。

理論與實務的結合

舞得更精彩

盧怡全和張惠純也提出，這樣的訓練其實也關聯到力學與解剖學，如此一方面能保護自己減低運動風險，同時還能強化運動效果：球可以丟更遠、人可以跳更高等等。

盧怡全說，老師注重由內而外的功夫，這讓他在學習舞蹈的歷程上受益良多，現在他跟張惠純在教學生的時候，其實也是這樣的一種精神。比較不同的是，過去練舞的時候，都是跟著老師的要求去完成，然後引導出自己的特性，現在的學生必須要去跟他們進一步解說，這樣的動作為什麼要這樣做，有甚麼樣的意涵或醫理的運用等等。

依舊不變的是，嚴格的訓練、不斷地練習，加上劉門的自然風，新古典出身的舞者來自各地，也把他們的成功回饋在種種多元之中。