【記者曹麗蕙台北報導】「鬥陣來看戲，做伙講台語！」文化部今年首度辦理「鼓勵表演藝術台語主流化計畫」，支持56組表演藝術團隊，於8至12月在全台各地演出逾200場台語兒少節目，包括紙風車劇團中打虎的武松、風神寶寶兒童劇團裡奔月的嫦娥都說台語。文化部長史哲表示，透過台語兒童劇，能讓台灣孩子在成長過程當中接觸到台語，「演到幽默逗趣，台語就能淺移默化進入他們的生命中。」

文化部指出，台灣擁有多元語言，但是目前多種國家語言發生嚴重的世代斷層，面臨傳承危機，期待透過表演藝術的演繹展現，引領年輕一代觀眾在看戲的同時，自然接觸豐富的台語文化，提升語言能力，進而達到傳承的目的。

紙風車劇團改編《武松打虎》成現代兒童台語歌舞劇，融入「動物保育觀念」、「信任」與「關懷」的重要性。圖／記者曹麗蕙

「什麼叫做台語主流化呢？」史哲表示，「第一我們不要求台語標準化；第二把台語說得幽默，才能讓台語走入我們的生活。」他分享，小時候講台語是要被掛狗牌，現在講台語要被打金牌。這幾年大家很煩惱，台語文化彷彿快要滅亡了，「坦白講這不是沒有危機，根據我們的調查，會講台語的在20-29歲人口僅37.5%，11-19歲人口僅剩27.2%，所以台灣平均逾六成者會講台語，實際上在年輕一輩數字是不能看。」

史哲表示，「台語不是中南部的事情；不要說台語的電影、戲劇都是演中下階層；再來台語不要中高年，不要說年紀比較大的才在說台語，讓我們克服『三中』，我們台語就會成功。」

如果兒童劇團改編鄭清文的兒童文學作品，巡迴演出本土童話親子劇《尋找燕心果》。圖／記者曹麗蕙

這次獲補助的團隊包括紙風車劇團改編《武松打虎》成現代兒童台語歌舞劇，融入「動物保育觀念」、「信任」與「關懷」的重要性；如果兒童劇團改編鄭清文的兒童文學作品，巡迴演出本土童話親子劇《尋找燕心果》，帶出對人的分享、承諾和犧牲等精神。

風神寶寶兒童劇團改編《風神寶寶之嫦娥奔月》為全台語發音，藉由單詞重複出現，讓孩子看完戲就能學習幾句台語；無獨有偶工作室劇團結合台語細緻的韻律特色，將愛爾蘭文學作品《自私的巨人》轉譯為台語版，讓詩歌般的世界文學台語音韻進入幼兒觀眾心中。

風神寶寶兒童劇團改編《風神寶寶之嫦娥奔月》為全台語發音。圖／記者曹麗蕙

同時，文化部也支持阮劇團、金枝演社劇團、故事工廠、一心戲劇團、昇平五洲園等團隊結合台語與表演藝術，製作演出富台語韻味適合兒少觀賞的精緻化全齡台語節目。

「現今要培養孩子聽說台語的環境真的很困難」紙風車劇團團長任建表示，武松打虎原是紙風車音樂劇，改編成台語演出後，吸引許多說台語的原生家庭，都跟著劇團跑看戲；如果兒童劇團團長趙自強則用「不輪轉（流利）」的台語分享，「 像我這一代小時候比較少說台語，隨著文化部大力推動，相信未來小朋友可以用流利的台語說話。」他盼孩子能透過演出，用最純真的心體會台灣的故事。

無獨有偶工作室劇團結合台語細緻的韻律特色，將愛爾蘭文學作品《自私的巨人》轉譯為台語版。圖／記者曹麗蕙

台北曲藝團團長葉怡均說，平常相聲說書很少說台語，但北曲很早就希望將說唱藝術的技術用在台語上，她打算用說唱藝術的技巧和形式來說台灣的故事、民謠、文化，讓孩子能知道台語有多趣味、美麗。

故事工廠創辦人林家鋒則表示，將推出口技和戲劇結合的喜劇《變聲偵探》，「我們將和地方、學校合作，用榮譽卡的模式，讓小朋友爭取來看戲」，藉此鼓勵孩子一邊看戲、一邊笑、一邊學台語，讓下一代能好好傳承母語。