屏東出生的李芷涵，目前任職於藝術工作室，專案負責一家美術館的營運。不到30歲的她，曾在嘉義南華大學求學，先後漂移在屏東、台北、台中、台南等地工作，逐藝術而居，目的是為了「追求理想生活」的樣子……



畢業於南華大學視覺與媒體藝術系的李芷涵，生於屏東、求學於嘉義，畢業後在屏東、台北、台中等地文創產業領域工作，現為禹禹藝術工作室成員，專案負責台南鹽水月津港「月之美術館」的營運與推動。

移居為求理想生活

2010年起，禹禹藝術工作室開始在當時的台南縣鹽水鎮，以當地舊名「月津」進行規畫，推動元宵節「月津港燈節」，響應原本縣府進行的「月津風華再現計畫」系列活動，也展現獨具一格、具台灣風味的國際級藝術節慶嘉年華。

嚴格說起來，「月津港燈節」不只是燈節，在禹禹藝術團隊的理想中，希望藉由藝術，讓家鄉被看見，更希望是個孵夢基地。2016年起，燈節創作開放徵件，讓全台藝術設計相關科系學生投件徵選，包括李芷涵在內，目前工作室成員，很多都是當初參與的學生。

志同道合一起孵夢

為藝術理想「遊牧」全台的李芷涵，為了完成心中的藝術理想，來到月津，愛上月津，也選擇落腳月津。「是不是在地人不重要，重點是喜歡這裡，和志同道和的夥伴，一起追求自己理想生活的樣子。」李芷涵說。

雖然燈節如今已具國際知名度，甚至得到德國紅點設計獎，但老鎮的現實狀況是：工作機會仍少，沒有高中大學，留不住青壯年和學子。「在燈節辦到第3、4年時，禹禹藝術的兩位創辦人，就有成立月之美術館的想法。」畢竟，燈節是短期的、節日性的展演，如果能做一整年、長期的規畫，才有可能讓月津的孩子樂於回到故鄉。

經驗催生出美術館

2019年，政府力推「地方創生」，禹禹累積10年的經驗能量終於爆發，此時李芷涵正式成為推動「月之美術館」的成員。李芷涵說，這個美術館其實是一種「無牆美術館」，沒有一棟實體建築，而是以整個鹽水作為場域，街巷就是展覽場，所有的活動、創作，「目的及核心，主要在於讓地方人事物更有連結，但過程充滿挑戰」。

為了延續燈節效益，也深掘各產業的藝文潛力，美術館以中山路的月津故事館為據點，一樓開放藝術家投件辦展，同時擁有遊客中心功能；二樓為工作坊，主辦藝術教育、講座推廣。以一整年的運作為主軸，希望藉由各種藝術行動主題，帶動周邊產業發展，如裝置設置時，常需要的鐵工、木工、燈具、水電……等。

藝術讓城市活起來

2019年美術館首波行動，除了邀請藝術家，更大量捲動在地居民加入，舉凡種花美化街道，或創造文化小角色，藏在巷弄裡，都需要在地人一同參與。

「在創作過程中，藝術家需要大量跟居民溝通，為什麼想做？為什麼放這裡？出發點是什麼？由藝術家梳理出一個文化脈絡，有時候連居民都很驚訝，原來還有這樣的故事，過程中，雙方就會有藝術教育、文化交流在裡面。」李芷涵認為，當居民開始討論、了解，就是一個好的開始。

以美術館連結居民

這場由藝術介入生活場域的行動，一開始正負反饋都有。「一定會有審美衝突！」李芷涵最常聽到的，就是「看不懂」及「這樣真的好看嗎？」無論好看與否，活動期間人潮湧入，感受的衝擊是巨大的。

李芷涵謙卑傾聽，深刻了解有展品的地方，巷弄人擠人，非常熱鬧，會造成居民生活上某些困擾，但也有阿嬤很感動，說以前的鹽水回來了。「這其中的平衡，我們還在努力。」

「雖然我是美術館專案負責人，但其實所有活動，都要花費很多時間和夥伴的一起投入，並非我一人能獨立完成。」面對別人稱讚「美術館很成功」，李芷涵不居功，反而認為美術館就像一個大平台，是需求方和藝術人才庫的橋梁，她只是媒合兩者，讓一加一大於二。

活化老鎮閒置空間

當校園牆面有美化需求，學校便請美術館建議合適的藝術家來完成；商圈、在地特色農產品來找合作，先請專業人才透過地方採集、街巷田調、主題設定，為產品找出專屬的在地特色。

「整合資源，共同宣傳，再資源共享。」過程不但工作量大，且溝通繁雜辛苦，但李芷涵卻樂在其中。「做為團隊中的橋梁，用自己擅長的事，幫助地方發展，是我覺得很快樂的事。」

李芷涵不否認，想衍生跟地方深度的連結，第一個面臨的，就是空間的問題。「鹽水有很多閒置空間可資利用，但很多古厝不是找不到屋主，就是子孫都在外地。」想取得閒置空間的使用權，過程不易，如能成功，對當地的文化保存大有助益。



老鎮+藝術= 未來無限可能

台南市鹽水區中正路上，名為《光陰使者》的作品，當初協調眾多住戶一同參與，以此段街屋的特殊立面，將日治時期仿巴洛克裝飾紋樣，結合當代藝術，打造日夜皆可觀賞的裝置，醒目的裝置，如今已然成為藝術新地標。

日治時期第一銀行的老屋空間，轉手三代，禹禹獲得使用權後的第一件事，就是把多餘的裝潢拆掉。「一拆掉才看到老屋有多美，古法建造的木造屋梁全露出來，非常漂亮的挑高空間，更驚喜的是，還在屋梁上發現屋子的身份證，日本稱棟札，這是研究建築歷史時，非常重要的第一手資料。」

從一個創作者，到推動者，李芷涵說，自己的身分或許有所轉換，但本質其實沒有不同。想將藝術植入鄉土DNA，是一種全新的實驗：「過程當然很辛苦，但有一群人陪著你一起努力，其實很幸福。所謂的藝術，或許不在表現的形式，而是喜歡『創造』這件事。」

鹽水老鎮是幸運的，在世人的忽略下，逃過千街一面的老街商業開發模式，保留獨特的小鎮樣貌，真的等到了願意尊重它、了解它的人，終得華麗蛻變。

深耕十多年，禹禹藝術團隊樂見愈來愈多年輕人來到鹽水創業。李芷涵聽在地長輩說，這幾年孩子回家的機率、時間都變多了，跟他們一樣開心。「和一群朋友，共同參與藝術產業在鹽水發生和發展，真是有趣又充實的過程。」