文學電影是什麼？對許多喜歡電影的觀眾而言，不論是經典名著的全新改編、作家傳記的生命再現，文學與電影一直有著微妙的加乘關係，不僅讓我們看見了文字轉化為影像的真實可能性，在電影的重塑與詮釋中，也開啟關於文學與藝術的無盡思辯。以文學電影為主題，「二○一七台北文學．閱影展」選映十五部各具特色的中外佳作，從劇情、紀錄、動畫、科幻、驚悚等各種類型，到人文關懷、時代記憶、思想詰問、人性思索等多元主題論述，帶領觀眾進一步探索屬於文學與電影的、更豐富多元的閱讀可能性。

尋找自我生命的療癒

首先，根據義大利暢銷文學改編而成的開幕片《祝你有個甜美的夢》，也是曾榮獲威尼斯影展終身成就金獅獎的大師馬可．貝洛奇歐的最新代表作。不僅被選為去年坎城影展導演雙周開幕片，更獲得義大利金像獎十項大獎提名，可說是義大利年度代表作。

這部電影以溫柔細膩的手法，娓娓敘述男主角如何在對母親的追憶中，尋找自我生命的療癒與出口，影片藉由童年甜美的記憶與義大利重大社會事件的對照，搭配多首七○年代的動聽金曲，在私密追憶與衝擊時代的捕捉中，也呈現了義大利十多年來的文化脈動。

根據海明威《流動的盛宴》啟發而成的《夜行盛宴》，則是完全跳脫原著，發展成當代巴黎青年的夜行探索，就像海明威所說：「巴黎是一席流動的盛宴」，影片也提出了對當下城市文化的思索；改編自知名猶太作家沙勒姆阿雷徹姆著作的《編織愛情的詩光》，以細緻典雅的精準構圖、油畫般飽滿的絕美攝影，以及浪漫的詩句歌謠，訴盡童年初戀與成長情事，也彷彿讓夢境與記憶凝結於銀幕，留下惆悵喟歎；而西班牙片《繆思研究院》則游走在真實與虛構之間，將藝術課堂中對繆思女神的詰問激辯，演變為對於愛情關係中的幽微辯證。

深具社會批判的角度

影展的焦點人物的部分，二十世紀最具影響力的作家卡夫卡，作品總是以充滿象徵直覺的手法，呈現生命的孤獨與疏離，卡夫卡的名字也自此成為「現代人的困惑」的代名詞。此次影展選映了動畫實驗版《鄉村醫生》，科幻電子版《卡夫卡之洞》，蒙古大漠版《卡夫卡的K》，帶領觀眾看見更不同的卡夫卡。另一位義大利電影大師巴索里尼的作品《一千零一夜》、《十日談》、《坎特伯雷故事》等，則是根據中世紀經典改編而成的「生命三部曲」，分別以深具社會批判的角度，解構神話、剖析人性，賦予時代新意義。

此外，迎向新時代的閱讀，兩部紀錄片分別從電子書、書評、出版的角度，思考閱讀的發展趨勢，由馬丁史科西斯執導的《紐約書評：爭鳴五十年》，綿密論述了這本權威書評五十年來的閱讀論戰，以及對西方社會的重大影響；《Google任務：世界之腦》記錄Google計畫將全世界書籍電子化所引發的爭議，都提出了當前文化的深刻觀察。

在文字與影像的相互輝映中，文學電影將書頁間的感動凝結於銀幕，讓曾經光輝燦爛的作者身影再現，讓文化與思想的檢省留下紀錄，也讓我們在閱讀中，看見屬於自己的電影靈光。