文／江心靜 攝影／林存青

等了十年，終於看到〈早春圖〉！〈早春圖〉是北宋畫家郭熙的代表作，國立故宮博物院十月推出「公主的雅集：蒙元皇室與書畫鑑藏文化」特展，精選宋元時期的書畫珍品，赫然出現了郭熙〈早春圖〉和北宋黃庭堅〈自書松風閣詩〉等限展品；限展品不能公開展出超過四十天，所以分前後兩期展出，換展第一天即迫不及待地一大早從台中趕到故宮，渴望一飽眼福。

與〈早春圖〉結緣是三年前，在美國優勝美地國家公園，當時寫下：

「小歇片刻，往步道東半部走，遇到樹林開闊處，恰如畫框，凸顯峭壁飛瀑的壯闊，想起北宋郭熙的〈早春圖〉，山林長大的畫家巧妙安排近、中、遠景，下臨深淵，中以松石昂然坐鎮，上隔雲霧仰望巍巍懸崖，左側溪流流入千里沃野，漁夫返家，妻小相迎，右側則是山坳瀑布奔瀉而下，整個畫面淡墨流動，刻意留白的優雅筆觸，呈現郭熙對春天生氣蓬勃的感受：『驕陽初蒸，晨光欲動，曉山如翠，曉煙交碧，乍合乍離，或聚或散，變態不定』。

相隔千年，畫家筆下的春天氣息，在優勝美地國家公園瀰漫，緊鄰的環庫克草原步道，視野開闊。走到哨兵橋，著名地標半屏山倒映在莫塞得河上，沿木板鋪成的小徑穿越草原，眺望如利斧劈鑿花崗岩的冰河頂、哨兵岩、御弧岩及優勝美地瀑布，寒冬已過，茂盛夏季還遠，萬物甦醒，野花點綴綠毯，空氣中有積雪融化的涼意，觸目所見一片清新。」

在冰河地形遺留下來的北美原始山林，一天健行七小時，心中的感動難以言喻，透過網路找到郭熙的〈早春圖〉，一千年前的畫家，把春天萬物甦醒的生氣勃勃視覺化，呈現中國山水畫「氣韻生動」的最高境界，情景交融。

果然，早起的鳥兒有蟲吃，〈早春圖〉前瞻仰的人牆還未湧現，獨享這幅魂牽夢縈的鉅作──近看遠看都好，墨色層次豐富細膩，墨染靈動，光影變化萬千，構圖平衡大器，山體圓渾多姿，雲氣虛實自然，樹木姿態橫生，點景的人物細膩寫真，愈看愈能體會畫家心中的浩然之氣，橫出紙面。

圖片遠遠不如真跡，太多細節必須親眼目睹，與其它同年代模糊暗沉的作品相比，感謝品相完整，修護人員功不可沒。

一整個上午，盯著這幅畫，流連忘返。當人潮開始聚集，看到一位盛裝的日本小姐和同伴，怕擋到後面的人，兩人跪著看畫，一個輕聲解說，一個認真傾聽，痴心程度，令人歎為觀止。

程代勒老師在現代水墨研究的課堂上曾介紹：「現代水墨使用半自動技法作畫，創造新的皴法，但是要去看傳統山水的構圖及處理方法，例如三遠──高遠、深遠、平遠，以及近景、中景、遠景，偷傳統的東西來用。」他說的是溫故知新；藝術家是叛逆的，要質疑過去，但是對傳統一無所知，就是井底之蛙，不能站在文化的高度上更上一層樓。

這幅存世千年的真跡，繪於宋神宗熙寧五年（一○七二年），左方署款「早春，壬子年郭熙」，站在前面，感受到一股靈氣，傳承源源不絕的中華文化，宋代山水，是中國書畫藝術的高峰，尤其是英明有為的宋神宗，亟欲改革積弱不振的國力，新舊激盪，蘇東坡的〈前、後赤壁賦〉和〈寒食帖〉也是這段時間的作品。

二十一世紀，落腳台北外雙溪的〈早春圖〉，對以渡海三家為代表的傳統國畫，受到美國抽象表現主義影響誕生的現代水墨，回應鄉土寫實運動的文人彩墨，以及把水墨當符號的當代水墨，依然充滿啟發，藝術的內容與形式，缺一不可，如何掌握時代精神並呈現出來，是所有藝術家的課題。

活動：「公主的雅集──

蒙元皇室與書畫鑑藏文化」特展

地點：故宮台北院區

展期：即日起～十二月二十六日