你可知道眼裡含著淚，嘴角帶著微笑的滋味？這讓我想起當年何懷碩先生所寫的「苦澀的美感」，生命所以很美，因為曾經苦澀。
 
參加吳興國先生的「吳興國在此」，我是真的笑著、笑著眼眶都濕了，後悔沒有帶DV來拍攝，這樣的新書發表會，不如說是「作者生命之演說」，是最真切入裡的讀書會，應該讓所有所有的人共享的。

整個活動以閒談的方式進行，席間有關心文化創意產業的好友林懷民、王安祈、鍾明德、吳靜吉、韓良露、王文華等，和媒體的朋友，話題是「當代傳奇」創立二十年來的心路歷程，藉此也一起對台灣的文化創意產業許下一個願望--如同吳興國的傳記書名《絕境萌芽》。

十一月二日午后，吳興國卸除裝扮，在現場清唱「秦始皇」一劇中的橋段，並以最真實一面和大家面對面，主題環繞著「融合與創新」，針對如何與自己最愛的戲劇，在傳統與革新間掙扎前行，從頭一一說起：

從學戲的那一天起，他遺忘了自己的本名，成為揹負「復興國劇」使命的「吳興國」，二十年來，和時代力爭，扛京劇大旗，闖八方舞台，「復興」代表的是「重生」，吳興國融入西方表演藝術，為國劇注入一股活泉，在低落的大環境中萌芽，與制度對抗，與傳統觀念對抗，開創有如西方歌劇的現代京劇，更以中國東方戲曲形式演繹西方的「莎士比亞戲劇--李爾在此」、愛爾蘭文學家貝克特的諾貝爾文學獎鉅作《等待果陀》等，他那小小的「當代傳奇劇團」打造了傳奇中的傳奇。

吳興國，體驗著「等待果陀」一般的「荒謬」生命現象，在絕地裡萌芽、開花，除了給予大家一個省思空間：「是不是有時太過拘泥於制度與傳統，而失去想像的翅膀？是不是有時為遷就現實所以劃地自限，失去作夢的堅持與勇氣？」更動人的是，他並不強調這是工作或使命，而只是吳興國與妻子--舞蹈家林秀偉，最真實的生命呈現；眼前的笑談，曾經是多少的淚光與奮力。

整個活動過程，是一個十分精采的藝術生命分享，一個歷盡艱辛的老靈魂，永遠不老，令人感動不已。

十一月四日，吳興國受邀赴美，參與張藝謀所執導「秦始皇」一劇，劇中與世界三大男高音之一的多明哥同台演出，這是第一次在紐約大都會歌劇院上演中國題材的戲劇表演。