【記者郭書宏台北報導】飛天是敦煌壁畫藝術最為人津津樂道的主題，敦煌地區約五百多個石窟中，皆繪有大量的飛天形象，但隨著時代文化的變革，各朝代飛天形象迥異，這次「繪動敦煌」大展，亦呈現藝術家楊東苗針對各時代飛天主題所做的臨摹。

飛天，是佛教中乾闥婆和緊那羅的化身，原是古印度文化中的娛樂神與歌舞神，有男有女、無翅無羽，常於空中散花、奏樂，娛樂佛菩薩，是美好快樂的象徵。在中國，「臉型橢圓、直鼻大眼、大嘴大耳、頭束圓髻」是十六國時期飛天的形象，飛天各個身材粗短，上身裸露，腰裹長裙且肩披大巾，這種飛天形象來自西域石窟藝術，可謂西域式飛天。

北魏時期的飛天受漢文化滋養，臉型變長而豐滿，五官勻稱協調，身材修長，姿態多樣化，有的翱遊天空、振臂騰飛，勢如祥雲飛鶴，氣度豪邁，儀態大方；西魏的飛天則受南朝神仙思想影響和中原佛教藝術的向西傳播，出現道佛題材同處一窟的局面。

新式的西域飛天出現在北周，出現性別標誌鮮明的裸體飛天，進一步說明這時期的飛天受西域文化影響的程度；隋代石窟的龕頂出現自由活潑的飛天群，題材豐富多變，這些飛天臉型不一、服飾不一樣，還有不同的冠式髮髻，似在探索形成獨特的時代風貌。

唐代的飛天進入了更廣闊的領域，在大型淨土經變圖中，飛天有更大的自由表現空間，最特別的是「雙飛天」前飛後追的樣貌，舞帶飄盪，前者回首呼應，揚手散花；五代、西夏的飛天多臉形條長而額尖、直鼻斜眼、頭飾珠翠，世俗性較重，舞帶短而身量沉，飄飛感不強，其中飛天童子裸體豐腴，別具風格；元代盛行藏傳密宗，當時石窟僅有少量飛天，並缺少輕盈飛動的韻律。