走進台北城，幾乎每個人都能感受到花卉博覽會無處不在的痕跡，這個十一月即將展開的國際盛會，由社區包圍到公園，由馬路延伸到住家，全面盡心綠化的結果，台北已不負花園城市的美名，向巴黎花都、新加坡花園城看齊。


身為園藝家與插花老師，更不能在盛會中缺席，半年來的暖身活動總要熱情伸出綠手指來參與。上個星期日，「台北國際花卉博覽會」首場活動「全國盃花藝競賽」初賽已由百位參賽者中選出二十位入圍，將於今年十月在花博「爭艷館」進行決賽，前三名可進軍「洲際盃花藝競賽」，代表台灣與各國花藝菁英一較高下。(要成為花藝比賽的常勝軍，需歷經大小戰役，練就一身看家本領。邱麗玥攝)


來自台南的入圍者吳佩誼其實從沒有正式上過插花課，印象中，是貴婦媽媽每周三天向老師報到，她跟在身邊玩著花草枝葉，總覺得大人學了半天，插了許久，還沒有自己手上這把隨便聚在一起就很美的花束來得動人。

她好奇問媽媽，可不可以自己玩出創意來？正經八百的媽媽拿出教材來告訴她，任何技藝都該遵循傳統。「傳統是什麼，就是跟別人插得一模一樣嗎？」媽媽想了一下回答說，至少要懂流派，別亂了規矩。藤院未生流、草月流、花道松風流及小原流等，都有傳承。

等她念到大學視覺設計系，她才真正大膽「悖離」母親的教誨而「亂玩」、「亂插」，結果，觀者無不驚豔，尤其她每次和同學出外郊遊，隨手拿些枯葉樹枝就能化腐朽為神奇，這天分讓她無師自通，如今有幸登上國際舞台。

台灣花藝設計協會理事長林素梅認為，插花技藝經過這二十年時空淘洗，可謂百花齊放，很多出色的新生代的確插出新意象，「不只是情趣，還可以變成一碗飯。」舊年代只有貴族才有機會學習插花，當時的作品都很巨大，常要耗時多日才能完成，在花材使用上也有嚴格規定，有時為取得自然彎曲之線條，往往需上山尋找適合之花材，不若現在可藉助鐵絲的輔助彎曲求得理想線條，減少時間和空間上的浪費。

林素梅說，生活空間小，生活步調也快，這本是工商社會常態，也因此現代新花藝在花材使用上較不受限制，利用空間重點上的加強和削減，表達個人對美的感覺，不斷的自我磨練，才能創作出好作品。

入圍的高雄章曼潞則表示，以Flower Dream為主題，在競賽中製作一座寬六十公分、深四十公分、高一百公分的花藝作品是個挑戰，每個作品都是獨一無二，讓她覺得，過去的老傳統反而流於造作，有複製的包袱，反而受限，難以盡情表達創意。