無論是作為藝術表現形式,還是身心療癒,舞蹈在現代社會中的療癒潛力已經被看見。圖/123RF
舞蹈是一種古老的藝術形式,歷經數千年的發展,已成為人們情感與文化的表達工具。圖/123RF
文/本報綜合報導
舞蹈作為一種古老的藝術形式,歷經數千年的發展,不僅成為情感與文化的表達工具,還被視為有效的身心療癒方式。自人類文明早期,舞蹈便融入宗教儀式、社會慶典與日常生活,作為一種肢體語言,不僅能夠表達內心情感,還能調節情緒、釋放壓力,改善身心健康。隨著近代研究的發現,舞蹈不僅是藝術表現,也能深刻影響情緒、健康及人際關係。
● 信仰儀式與共鳴
宗教學者德里克‧科恩(Derek Cohen)指出,舞蹈是身心靈共鳴的信仰實踐。佛教舞蹈中的手印,是透過手勢表現智慧、慈悲與守護的象徵;印度婆羅多舞以肢體講述神話故事;土耳其蘇非旋轉舞透過持續旋轉達到冥想與神合一;基督教聖劇舞蹈則讓身體動作承載祈禱與信仰。
哲學家馬丁‧海德格(Martin Heidegger)認為,身體行動是人類存在的核心。透過舞蹈,信徒不僅是誦念經文,更以身體展現信仰,使抽象概念得以具體化。研究顯示,宗教舞蹈能提升心理安全感,它不只是娛樂,而是族群歷史、信仰與價值觀的表現。人類學研究指出,舞蹈不僅反映文化,也塑造藝術美感,透過動作與節奏內化為思想與信仰。
● 藝術與情感表達
與傳統舞蹈相比,現代舞蹈在形式上更加自由與多變。舞蹈動作不再局限於傳統規範與結構,而融入更多情感表達與即興創作。當代舞者運用肢體語言來表達自我,探索內心深處的情感,這些不僅是藝術創作,也逐漸被應用於治療過程,尤其是即興舞蹈,為參與者提供一個不需語言的情感釋放管道,幫助他們面對壓力、焦慮與創傷。
在舞蹈過程中,情緒不僅是外在表現的結果,還能在身體的感知與動作中得到轉化。例如,快節奏的舞蹈能夠將積壓的情緒和壓力釋放,減少焦慮感;而較慢的舞蹈形式則有助於放鬆肌肉,舒緩情緒。
● 神經認知與療癒
根據神經可塑性(neuroplasticity)理論,身體活動,特別是舞蹈,能夠改變大腦的結構與功能。舞蹈要求動作與節奏、空間感知和情感調節的協調,這對大腦的前額葉皮層、海馬體等區域具有積極影響。因此,舞蹈不僅有助於提升認知功能,還能改善情緒及減少焦慮。
舞蹈形式,尤其是規律的舞步、步伐和節奏,會促進前額葉皮層的激活。透過舞蹈,能夠改善認知功能,並提高情緒調節能力,研究顯示,舞蹈可刺激多巴胺(Dopamine)、血清素(Serotonin)等神經傳導物質的分泌,這些物質與愉悅感、積極情緒以及壓力減輕有關,使參與者產生愉悅和成就感。
● 情緒覺察與正念
心理學家喬‧卡巴金(Jon Kabat-Zinn)的正念理論指出,專注於當下的身體動作可降低焦慮、減輕壓力。舞蹈作為動態正念,透過節奏、呼吸與身體律動,促進情緒覺察與心理穩定。研究顯示,舞蹈能誘發心流(Flow)經驗,使參與者專注於當下、提升自我覺察。現代心理治療中,舞蹈被視為情緒表達工具,幫助釋放壓抑情緒、重建自我認同感。
無論是西方現代舞的即興創作,還是東方宗教舞的固定儀式步伐,都能引發類似心理效益,例如,正念舞蹈(Mindful Dance)將正念訓練與舞蹈結合,使參與者專注於身體的每一個動作,並在過程中觀察和調整自己的情緒反應。這種結合舞蹈與冥想的治療方式,已證實對減少焦慮、壓力和抑鬱具有作用。
● 群體節奏與連結
社會學家艾彌爾‧涂爾幹(Émile Durkheim)認為,集體儀式是社會凝聚力的重要來源。群體舞蹈,尤其是在宗教儀式或社會慶典中,通常透過同步律動創造共享節奏,增強情感聯結與群體認同感。社會學研究顯示,群體舞蹈有助於促進人際之間的情感聯繫和社會支持。參與者在共同的節奏中舞動,激發了情感共鳴,並增強集體的凝聚力。
神經科學家賈科莫‧里佐拉蒂(Giacomo Rizzolatti)提出的鏡像神經元系統理論,觀察他人動作能激活自身大腦相應區域,增進同理心與社會互動能力。這過程中,催產素(Oxytocin)等神經傳導物質的分泌,有助於增進參與者之間的信任與親密感。群體舞蹈能夠讓人感受到歸屬與理解,促進社會支持的建立,提升身心整合力。
無論是作為藝術表現形式,還是身心療癒,舞蹈在現代社會中的療癒潛力已經被看見。從科學角度來看,舞蹈的每一個動作、每一個步伐,無論是個體還是群體,舞蹈的藝術形式和身心療癒效果,都為現代社會提供重要的心理支持和情感慰藉。