文／蓓爾

這部片子打破了我們對很多鋼琴家的傳統印象，即使是門外漢也會有不一樣的收穫。這並非是一部小眾電影，而是跟生活態度密切相關。在探索的同時，發現自我內心的欲望實現，激勵我們醞釀出新方向的意志。



金術》（The Alchemy of the Piano）由德國知名古典音樂類紀錄片導演揚施密特加爾（Jan Schmidt-Garre）執導，整個拍攝計畫源自於瑞士鋼琴家弗朗西斯科皮蒙泰西（Francesco Piemontesi）無意間聽到一段從未公開的拉赫曼尼諾夫親自演奏的鋼琴錄音起始，展開集結各方名師完成一趟豐富的請益之旅。

雖是以紀錄片的方式呈現，拍攝手法清新流暢且達到普世性，並不艱澀。沒有學習古典音樂背景的觀賞者，也能增長見聞，並且感受那如散文詩的韻味。特別覺得翻譯極佳，將文字的精髓表達無遺，片中發人深省的詞語，是多年陳釀的精粹，讓人再三回想。電影分成許多章節，如同樂曲的行進方式，帶領觀影者進入古典鋼琴家的世界。

暢談音樂詮釋理念

片中，所有參與者都是知名演奏家及聲樂家，包括樂迷所熟知的奧地利鋼琴家布蘭德爾（Alfred Brendel）生前最後留影，暢談音樂詮釋的理念。

瑪利亞若昂皮耶絲（Maria João Pires）傳授鋼琴演奏上如何不受限於身材、手指長度等先天條件，而完全發自內在意念傳遞到指尖。身體因為琴律擺動，讓觀者、聽者都融入情境，產生共鳴互動。

二○二五蕭邦大賽評審之一尤利安娜阿芙蒂耶娃（Yulianna Avdeeva）曾在二○一○年奪得第十六屆蕭邦國際鋼琴比賽第一名，她也提到自己並非每首練習曲都能駕馭，但因身處環境限制，更希望能傳遞對自由的嚮往。

還有知名指揮家安東尼奧帕帕諾（Antonio Pappano）提醒大家，在演奏時要把想像力，加入其中，才能豐富作品，讓整個表演更為完整。

歌劇女高音埃爾莫利拉亞霍（Ermonela Jaho）表達演繹上可留呼吸點，延續和連結起伏的情緒，也有讓人思考的空間。

打破對古典的印象

鋼琴演奏雖是一種情感表達的方式，但蘊藏許多細節，除了感性的發揮，更有理性的架構舖陳，唯有不斷精進練習，得到嶄露頭角機會。挫折與挑戰不停，無論是否在學琴的路上，片中情節多有值得借鏡之處。

這是一堂難能可貴的大師們授課，談論演奏技巧，其實都與生活息息相關。良好環境帶來的影響，時間與經驗累積成養分，能夠分析細微差距帶來不同感受。如何從接受自我條件，而懂得將優勢提升，與將表演內化成自然呈現等。

這部片子打破了我們對鋼琴家的印象，即使是門外漢也會有不一樣的收穫。這並非是一部小眾電影，而是跟生活態度密切相關。在探索的同時，發現自我內心的欲望實現，激勵我們醞釀出新方向的意志。

電影最後，導演引用拉赫曼尼諾夫的一席話：「在每一場絕妙的鋼琴演奏裡，都有一段生命的火花，只存在於那一瞬間，無法言說，難以名狀。」靜待觀影者尋找觸動的內心深處的想法。