文／陳牧雨

石硯厚重，大都置於書房。不過古人出外，也難免需要使用到筆硯等文具，此時硯台就必須使用較輕的材質，如陶硯、瓦硯等。

宋朝詩人周晉，有一闋名為「訪牟存叟南漪釣隱」的詞作，調寄《點絳唇》：



午夢初回，捲簾盡放春愁去。

晝長無侶。自對黃鸝語。

絮影蘋香，春在無人處。

移舟去。未成新句。一硯梨花雨。



內容描述詩人午夢初回，為了排解寂寞春愁，於是划舟造訪友人牟存叟，在牟氏的花園「南漪釣隱」的梨樹下擺上硯台，想一同賦詩，不料新句未成，卻突然來了一場春雨，於是滿硯的雨水盡是梨花香味。

詩人事後用了「一硯梨花雨」來形容這樣的文會，雖句未成，詩意卻已充滿整個園林。

在我求學的時代，大陸尚未開放，所有大陸名硯甚為少見，只偶爾會在老師輩處看到。當時我們所使用的是產於台灣的螺溪硯，硯台大部分都是黑色，簡單的正方型，中間有圓形的墨堂，用以磨墨兼貯墨。另外也有長方形的硯台，由於墨海甚小，貯墨少，並不適用於書畫。

大陸開放後，大量的名硯輸入台灣，形制多樣且有精美的雕刻，價錢又不貴。於是大家趨之若鶩，幾乎忘掉了在歷代硯史或文獻上幾乎未被提及的本土硯台。

近年來因師生機緣，認識了陳盈如女士，其尊翁陳昭勇先生為螺溪石硯雕刻名家，因此送了我一本張榮豐先生編著的《台灣螺溪硯天下》。該書以文圖詳述了螺溪石硯的發展歷史，並羅列歷代致力於螺溪硯製作及雕刻的藝師作品，才讓我開了眼界，對螺溪石硯有更進一步的了解。

根據書中收錄的吳文福先生〈台灣螺溪石硯謅獻〉一文所述，清嘉慶年間，舉人楊啟元於濁水溪下游支流東螺溪河床上獲得原石，於是僱工雕琢成硯，並為之撰寫〈東螺溪石硯記〉。其後，凡由濁水溪河床採得石頭製成的硯台，後人全部稱為「螺溪石硯」。

吳文福先生說，最早螺溪石硯單指黑色的烏心石，而我過去所見的螺溪硯，也盡是黑色。但現在螺溪石硯的顏色，已發展出翠綠、赭紅、土黃及灰白等眾多顏色。

螺溪石硯的材料，都是撿拾於濁水溪河床的原石，然後由雕硯藝師根據原石的自然形狀，構思雕琢而成硯台，所以形狀多渾圓豐厚；至於大陸硯台，大都由大石切割而成。所以兩者之間，其風韻、型制，都有明顯的差異。

日人藤山雷太所著《台灣遊記》中，有這樣一段敘述：有台灣考生赴大陸應試，時值寒冬，因所攜螺溪石硯貯水不凍，得以順利應考；以及清廷派人來台取石製硯，發現該硯質地細密且易發墨，清帝大加讚賞，稱不遜端溪之硯云云。

這些故事雖不可考，但螺溪石硯具有好硯應有的特質，應是不容懷疑的客觀事實。

以我為例，大陸開放之後，也買進好幾方端硯、歙硯，其中也有些是親友所餽贈。自從有了這些名硯，當然立刻把螺溪硯棄之如敝屣，長期使用大陸硯。然而不知何時起開始，發現自己又把螺溪石硯搬了出來，置於案頭。

回想起來，實在有點可笑。應該是螺溪石硯真的好用吧？所以才會在不知不覺中，硯台換來換去，最終還是又換回螺溪石硯。

「別只顧眺望天邊的彩霞，而忘了欣賞腳邊的玫瑰。」

這句話不知出自何處，但我們似乎常犯這樣的錯誤。衷心敬佩，這些長期為台灣螺溪石硯的推廣與創作做出貢獻的人們！