文／蔡宗霖

近日整理照片，意外看到杭州旅遊拍攝的舊照，「合歡壺」刻有「試陽羡茶，煮合江水。坡仙之徒，皆大歡喜」，「笠蔭壺」刻有「笠蔭暍，茶去渴，是二是一，我佛無說」。

回想第一次看到陳曼生的「文人壺」，是在二○一七年杭州文化創意博覽會行程空檔，抽空前去杭州唐雲美術館。因館方人員推薦，參觀了陳曼生的八把壺（復製品），其他收藏尚有石濤等名作。唐雲美術館的八把壺，把把有故事，每把壺上皆有「曼生銘」，短短數字，代表不同文人雅士的故事，餘韻無窮。當時並不知，其創作為何會稱為「曼生十八式」。

文人壺的濫觴，首推清代乾隆、嘉慶年間，西泠八大家之一的陳曼生（一七六八～一八二二），本身雖不製壺，卻以設計壺型、撰寫壺銘，鑄詩、書、印於一體。他所設計的「曼生十八式」，突破了當時的壺形想像拘束，開創壺藝前所未有的風采與藝術成就。

陳曼生本名陳鴻壽，字子恭，「曼生」是他的號。雖在官運上不亨通，但一生喜歡漫遊及創作，是一個藝術上的通才，詩書畫印樣樣拿得起。於金石書畫以外，他更以設計紫砂壺最為人稱道，主張製壺創新，以為「詩文書畫，不必十分到家」，須得「天趣」。這一主張，與紫砂陶藝相結合，深得製作者和欣賞者的追捧。

陳曼生賦予紫砂陶文人色彩，對後世產生了巨大的影響。他與楊彭年合作，由他或是朋友題銘，在壺把、壺底有「彭年」二字印或「阿曼陀室」印的，都是「曼生壺」。

不過，曼生十八式卻不僅僅十八種，共約有三十八種壺型傳世，造型多以線條之美呈現。最重要的是創作靈感都來自生活，如柱礎、井欄、瓦當等源於建築構件；笠蔭、傳爐、石銚則源自生活用品，還有源於蔬果的葫蘆、瓢、匏等。由於曾任溧陽縣令，陳曼生還曾將溧陽景點設計在壺上。

由於陳曼生及文人們的參與，將繪畫、書法、鐫銘、設計等各種藝術注入紫砂壺，讓壺器開始有了新的生命，茶壺製作也從單純的工藝提升至藝術創作的層次。他將文人詩畫、日常生活融入「曼生壺」的創作中，讓生活融入更多趣味，也讓更多人喫茶時感受到文人雅趣。