文／人間社記者李雪麗

碗盤是日常生活器具，也可以是藝術品或紀念品。位於宜蘭縣五結鄉的「台灣碗盤博物館」，收藏有2萬多件台灣及世界各國碗盤，展櫃中的碗盤，琳琅滿目，相當可觀，可以看出台灣社會文化與歷史演變的痕跡。

台灣碗盤博物館建築以清水模興建，外表含蓄低調，走進碗盤博物館，有一個放大100倍的大紅魚腰子盤，說明館內展示的主要內容。展館中的碗盤，依地區與年代的不同，其中精緻華麗的器具，不免令人聯想碗盤主人的身分。

館長簡楊同表示，陶瓷是火（燒窯）與土（原料）的藝術結合，台灣自古即以陶土窯燒紅胎磚瓦；日治時代以來，鶯歌、北投等地，以當地陶土製燒各種碗盤，風格古樸，直到近50年來進口瓷土，才生產潔白的瓷器。

簡楊同指出，西元15世紀到16世紀是大航海時代，中西文化開始交流，17世紀初台灣已成為大航海貿易的重要據點，以荷蘭、西班牙、日本、大陸等為主要貿易對象，當時貿易瓷主要由漳州透過台灣轉口貿易，近年在澎湖、台南考古發掘，出土很多漳州窯貿易瓷，證明早期台灣特殊的貿易地位。



融合東西陶瓷風 回憶補碗盤歲月

台灣曾受日本統治50年，陶瓷製作也受日本文化影響。相傳16世紀時，日本武將豐臣秀吉出兵朝鮮，俘虜陶工李參平，李參平在九州有田町發現上等陶瓷土，燒出日本第一批瓷器，因此被稱為「日本陶祖」；「有田燒」也成為日本最具代表性的陶瓷。從有田町北方伊萬里港輸出的瓷器在國際大放異彩，通稱「伊萬里燒」。

1895年台灣成為日本的殖民地，日本政府大肆獎勵陶瓷製作，引進現代製陶技術，在北投、鶯歌、苗栗、南投等地都有陶瓷生產，也奠定台灣陶瓷現代化的基礎。台灣陶瓷裝飾風格也因受到東洋與西洋的影響，呈現豐富而多元的內涵與特色。

館內也收藏經過修補的碗盤，台灣早期社會因為生活勤儉，碗盤破損後，使用者捨不得丟棄，於是就有沿街挑擔補碗盤的行業。專門補破碗盤的師傅，以弓型的竹製鑽孔器，在碗盤上鑽孔，再鑲入ㄇ字型的鋦釘，技藝高超，可讓湯水不漏，是先民克勤克儉、惜福愛物的見證。

簡楊同表示，台灣的碗盤在1950、1960年代都是手繪的高溫釉下彩，多彩的高溫釉，各種顏色的窯燒溫度不一，能夠燒出成功而美麗的碗盤，火候溫度控制等技術要相當純熟，也見證台灣半世紀前的碗盤彩繪、窯燒技藝之高超。



外燴辦桌記憶 魚蝦腰子盤

展場有一面牆，展示上百個各式各樣的魚蝦碗盤，相當壯觀。紅魚蝦腰子盤應用於早期外燴辦桌，對於海島台灣來說，有魚有蝦，滿足人們對食材的想像，以及對生活富足、飲食無缺的美好期待，更有「年年有餘」的意涵。



本土特色 南島風情椰子盤

台灣地處亞熱帶海島，有著海洋風情與搖曳的椰樹姿影，1950年代至1960年代，碗盤盛行描繪椰子樹、帆船、輪船、海洋等景致，明亮而熱情，成為具有台灣本土特色的碗盤裝飾風格。



台語諧音 長壽延年鶴紋盤

鶴紋盤盛行於1960年代至1970年代，在鶯歌大量出產，採壓模成型，釉下施彩的工法。鶴象徵長壽延年，也是吉祥的表徵，由於「鶴」與台語的「好」諧音，鶴盤即是「好盤」之意。



台灣花磚 財富表徵

館內有一片花磚牆，以手繪的台灣水果花卉為主題，色彩鮮豔，成為館內最繽紛的一道風景。花磚於日治時代引進台灣，盛行於1910至1930年代，是早期台灣社會彰顯財富與地位的象徵。



外銷瓷偶 餽贈好禮

台灣在1970年代，曾是全世界最大的瓷偶代工廠，主要分布在新竹、苗栗地區，以家庭代工，石膏灌模、注漿成形，再以細膩手工彩繪，人物表情生動，由於作工精緻，曾是人們互相餽贈的好禮物。



碗盤窯印 見證歷史

如同書法繪畫作品有落款，陶瓷廠也會在碗盤底部落印。台灣手繪碗盤興盛於1950至1970年代，第二次世界大戰後，鶯歌及北台灣有近400家碗盤陶瓷生產工廠；而窯印是各家碗盤工廠的身分印記，從窯印可見當年的輝煌。

簡楊同收藏的「日本貼花花卉紋杯」，是二戰後日本外銷的瓷杯，杯身使用貼花技法，杯底印有「Made in Occupied Japan」（製造於「被佔領的日本」）。原來二戰結束後，日本於1945年至1952年間被同盟軍佔領，這段期間日本生產的外銷品，都必須印上此標誌，從中可以看到大時代的歷史。