【本報台北訊】香蕉皮除了丟垃圾桶還能做什麼？也許你曾在喜劇裡看過和香蕉皮相關的橋段，但五十五歲日本藝術家笠谷耕二（koji kasatani）讓香蕉皮形象扭轉，成了詼諧、具質感，令人莞爾的當代藝術品。

笠谷耕二的創作大多使用日常物品作為素材，例如生鏽鐵管、破爛鞋子、舊書或者紙箱等，為生活中常見卻被忽略的事物發聲。他曾經把一雙穿了二十年的鞋子，變成雕刻靈感，「經過二十年的穿著，形狀和顏色發生了變化。這種疲倦的方式對我來說是一種財富」。笠谷耕二希望透過融入超現實主義設計，讓人們從被丟棄的垃圾中找到喜悅。

笠谷耕二最具標誌性的創作是「香蕉雕塑」。他不僅讓香蕉皮「站起來」，還可以擺出各式各樣的姿勢，甚至利用香蕉皮組成文藝復興時期的石膏半身像，令人嘆為觀止。不過，他並非拿真的香蕉皮來創作，僅是汲取它的意象，轉化成類香蕉皮的陶瓷作品。

笠谷耕二除了模擬真實香蕉的形體姿態，也忠實表現果皮「褐變反應」，讓堅硬的陶瓷呈現真實感。但只是做出擬真的香蕉作品太過單調，所以他讓香蕉皮重新排列，塑造成著名的大衛像、一攤爛泥的香蕉皮池、頹靡喪氣的雕塑等，充滿各式奇想。

笠谷耕二指出，幽默是藝術的本質，它是連接藝術家和門外漢的橋梁，拿香蕉做成一比一的陶瓷雕塑，可讓觀者產生輕鬆愉悅之感。他的搞笑發想，也讓藝術圈想起一九六○年代，同樣因「香蕉設計」而崛起的安迪沃荷，這兩位藝術家都能透過創作，讓觀眾會心一笑。

笠谷耕二一九六四年出生於東京，二○○七年從義大利佛羅倫斯美術學院畢業，達文西、米開朗基羅、莫迪利亞尼等大師級藝術家，都出自這所古老的名校。笠谷耕二自述創作理念：「我想將美做為一種形式，例如事物走過的歷史和使用它們的人的感受，畢竟這些東西常被人忽視。」