【記者郭士榛台北報導】「二○一六台北藝術節」開幕戲《龍之憂鬱》，作品像是會流動的畫布一般，以簡單的布景道具，拼裝出一輛拋錨破車，裡頭困坐著長髮搖滾大叔，百般聊賴的在車內切換著不同音樂，接著像是變魔術，從這些長髮大叔的手裡變出一幕幕幻景奇觀。就在觀眾沈浸於舞台人工美景的忘我時刻，突然來一道無厘頭冷箭，提醒觀眾不要過於「相信」，看清楚假象是可以被製造出來的。

當視覺藝術家菲利浦．肯恩變身劇場導演時，他將《龍之憂鬱》舞台布置成被皚皚白雪覆蓋的樹林，劇中對白不多，完全靠視覺畫面來敘事，劇中採用大量搖滾樂和中世紀音樂，菲利浦說：「在氣氛與色彩的營造上，音樂相當重要，可讓演員自發性的融入劇情中，並轉換景象，帶領觀眾看見不同的意象。」對他而言，搖滾樂團便像是中世紀的騎士，帶著傳奇而神秘的色彩，劇中將兩種類型的音樂混搭拼貼，塑造出搖滾童話意境。

出身自造型藝術與舞台設計的菲利浦，與不同領域的朋友一起成立集體創作的實驗室—生態動物園，不拿文本作為創作主題，讓表演者以稀鬆平常的對話、遊戲般的行徑、童心的純粹視野，共同形塑一個如童年般美好的空間。

《龍之憂鬱》明起一連三天在台北中山堂上演。