圖/海鵬影業提供
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家庭是一個複雜的場域,雜揉著生命的起始與失落。是一個人初始的微小宇宙;是學習教養、萌生情感、探索物事之處。從這樣的關係網絡輻射出去,進入成年生活,心緒在某些時刻受困,有著無法解開的疑問,陷入無限迴圈,像是重複回歸的命題時,我們便會試圖回溯、解析自己的過往,無論它已成為原初的激情,抑或原初的傷害。
《莎拉波莉家庭詩篇》(S t o r i e s W e T e l l)是加拿大導演莎拉.波莉(S a r a h E.P o l l e y)拍攝的首部紀錄片。藉由挖掘私我歷史,攤開身世祕密,以已逝母親的情感生活為中心,讓受訪者各自講述、回憶感心往事,透過大量話語堆疊,描繪母親的形象與她的選擇,並梳理家庭裡的千絲萬縷。
無法尋回真實
這部紀錄片所採取的呈現策略與剪輯技藝,使它成為獨特而富趣的創作。每個受訪者多少介入過事件,距離卻有所差異。但她讓事件的中心者、之間者、外圍者,擁有平等的話語權,而非獨斷聽取與記錄。讓他們各自在記憶的迴廊裡,以自己的視角,以言語詮釋與重建,並以無意中的神情姿態洩漏深層內在。
置放許許多多的聲音,讓它們互為補充或干擾,並且刻意模糊真實與虛構的界線。在訪談的影像之外,不時穿插父親拍攝的家庭錄影帶、文學作品裡的念白、作為父母關係隱喻的電影片段、重造信件往來裡的對話,並與講述的故事相互交融,甚至讓演員扮演故事裡的人物,仿造同樣調性的超八厘米影片,混淆視聽。
故事成形之時,我們以為那些話語是種直覺性的展現,但在重現或展示間,必然經過創作者的設計。所以即便觀者以全知觀點,試圖釐清真相,但終究徒勞,與紀錄片裡的所有受訪者相同,只能接近,卻無法尋回真實,或者只肯相信自己親歷的為真。
這些在形式上的設計,顯現了導演的企圖心與創作欲,製造了多音交響、反覆纏繞的效果,也擴大了觀者自由詮釋的空間。
層層解開謎團
然而,除卻這些鮮明強烈的導演風格與創作者姿態之外,整部紀錄片最動人之處,在於家庭成員面對足以造成巨大生命風暴的事件:母親的外遇,最小的女兒生父不詳,除了透過語言層層解開謎團外,他們所展現的姿態皆有種事過境遷的釋然與淡然。其中必定有過心理上的掙扎,最後卻選擇理解母親的隱匿,理解她深藏於心的痛楚與負欠,也從中審視自己的愛情與婚姻,逃避它或更穩固它。
導演赤裸揭露自己追尋著生父足跡,本就不在表露真實,如她自述,一切關係不會改變,她最大渴望是尋回已逝母親。當觀者隨著走到故事的中心,卻發現什麼都無法確定,許多與母親有關的物事依然有所保留,刻意空白,只存臆測。這一方面是創作者的選取;另一方面或許是被講述談論的人,已永遠無法為自己解釋發聲,永恆的不在場了。
她在重建記憶的同時,也承認記憶的坑洞,發現生命充滿著許多戲劇性巧合,所以,在影像空間裡,將眾多具表演性的表達形式參雜其中,與時間交互作用。將不確定的真實當作真實,話語裡有謊言,也有坦白,有著種種矛盾。當她提出問題時也被反問,記錄他人時也記錄著自己。
而紀錄片的完成,為當下的思緒與生命暫時定稿,影像最後並置了受訪者的緘默瞬間,相似的愁思的臉,似乎觸及了他們沒有說出口的痛楚,那是一種情感匯流的時刻,也讓人明白我們所凝視的與所遺忘的,其實等量。