眼睛瞎了以後

才聽得見自己

淒厲的叫聲



自從受傷的那一次

意外地叫出了我的語言

才開始懂得

如何追向遙遠的故鄉



停在高高的山頭

地面上突然傳來

淒厲的喊叫

我迅速的往他的身上撲落

然而

故鄉怎麼這麼漆黑呢

——選自郭成義詩集《台灣民謠的苦悶》1982年2月，笠詩刊社出版

※詩人

郭成義（一九五○年-）曾任雜誌社編輯及負責人、出版公司總經理、首都早報言論版主編、自由時報撰述委員，現已退休。初寫小說、散文，近二十歲開始寫詩，曾主編《笠詩刊》並創辦《詩人坊季刊》，已出版有詩集有《薔薇的血跡》等四本，小說集《薔薇的剪裁》一本，評論集《從抒情趣味到反藝術思想》二本，並主編《當代台灣詩人選一九八三年卷》、《中國民間童話》、《兒童小說坊》等。思想早熟，故其創作、藝術論述、社會論述早便有一己的敏銳見地。

郭成義是一個現實性的詩人、無感的生活於當下社會的詩人（包括所有的藝術創作者），那是沒有「活著」的詩人。詩的寫作除了發掘新的詩美之外，也要接合當下生存社會細微的關聯，如此詩人才有現時代的詩人身影，如唐代詩人、宋代詩人等等，各時代詩人的身影。

※品詩

民謠是人民的詩，最貼近時代的感受。詩題〈一隻鳥仔哭啾啾〉為一嘉義民謠，經民謠家駱英校訂，歌名為〈一隻鳥仔哮救救咧〉，歌詞為：「嘿！嘿！嘿嘟 一隻鳥仔哮救救咧／嘿呵／哮到三更一半瞑 找無巢 呵嘿呵／嘿！嘿！嘿嘟 什麼人仔共阮弄破這個巢都呢／乎阮掠著不放伊甘休 呵嘿呵」。考據為台灣被日據初期的一首傳唱的民謠。歌詞以「覆巢之下無完卵」來暗喻日本的野蠻霸道，家破巢毀，母鳥找不到破窩的小鳥，啼叫徹夜不止。旋律單純，歌詞簡潔，淒美哀怨，頗具詩人教授杜國清所舉的「詩．美．愛」的詩學三味。至今仍被傳唱。

作者這首詩大約寫於民國六十年前後，以當時這塊土地上的人的處境心情，延伸這首民謠情素。

第一節，「眼睛瞎了以後／才聽得見自己／淒厲的叫聲」。人在年青、眼睛清明時的身體活動，無論是國家的或工作的場域，必須聽命的忙於被規訓化、紀律化的集體決策。待至「眼睛瞎了以後」看不見規訓與紀律，這時才看見到自己，「才聽得見自己」的「淒厲的叫聲」。「眼睛瞎了」是「眼睛不瞎了」的反語。

第二節，「自從受傷的那一次／意外地叫出了我的語言」。當被規訓化紀律化的知識捆綁被解開的時候，回首以往從來沒有自己認知的生活身體，忽然像受傷一樣，原來失去的痛的「感覺」覺知醒來，「才開始懂得／如何追向遙遠的故鄉」。那故鄉原來被規訓化而遺忘了。

第三節，「停在高高的山頭／地面上突然傳來／淒厲的喊叫」。那「淒厲的喊叫」的地方是生我育我的窩巢，那叫聲是母親找不到孩子的「淒厲的喊叫」。「我迅速的往他的身上撲落／然而／故鄉怎麼這麼漆黑呢」。故鄉已在漆黑中找不到了。

後殖民時代，無需如前殖民時代的占領他國領土、派人統治。後殖民時代的霸權國家以變形的方式，如英國社會學家吉登斯所稱的「抽象系統」，通過經濟全球化、資源共享化之名，以及強大的武力陣仗威嚇等隱藏性的手法，殖民著它的殖民地。台灣因資源短少，以及地理上的位置等等因素，便永遠脫離不了或有形或無形的被殖民的命運。

整首詩意象的接排與運動有著極強的衝擊感，與原初的同名民謠排比，有著同樣苦悶的詩的意味。