【記者郭書宏專題報導】「我向來都在做一件事，在我有生之年，傾全力完成能為佛教藝術史增添光彩的系列創作。」大陸浙江的藝術家梁雲清，自從繪畫專業與佛法結緣後，將從信仰中感染的生命力，透過筆尖游於畫紙或絹布，且發下宏大的創作理念堅持，至今久而不能自休。

傳承古代精美畫風

四十二歲的梁雲清，畢業於天津美術學院，專攻油畫，接觸佛教後，決心將深厚的繪畫功底投注在佛像繪畫。天生追求完美的他發現，中國多朝代帝室篤信佛教，皇宮殿閣常有華美精緻的佛經與佛畫，往昔深貯大內，今日縱有機會化為公藏，讓大眾一窺昔日寶藏，但仍屬當代風格的佛畫。梁雲清說，佛教在中國札根逾千年，已成為博大精深的中國傳統文化的重要組成部分，佛像繪畫也有著久遠歷史；據史料記載，中國人畫佛像，最早為三國吳人曹不興，此後從西晉衛協到唐代吳道子、王維等都善畫佛像，而他要做的工作，就是傳承古代精美的畫風，創造擁有當代藝術元素，屬於「梁雲清」風格的佛教繪畫。

純金顏色表達神聖

「人要衣裝，佛要金裝，此言一點不假。」梁雲清說，在世俗人眼中，佛是充滿睿智的修道者，充滿祥瑞之氣和聖靈之光，而就色彩角度來看，金色象徵和平、解脫及涅槃，有時則代表慈祥安靜，因此，古代宮廷的佛教經書多以泥金和膠書寫在烏金紙上，無論色澤或美感都相當絢麗迷人，但質地也相形脆弱。

決心按照中國古代宮廷畫方法，以「金」入畫，梁雲清首先得克服技術上難題。由於黃金粉末非比墨水或一般顏料，作畫過程難度更高，加上古法早已失傳，在無數次「土法煉鋼」試驗下，摸索出將黃金碾成粉後，畫到深色宣紙或絹布的特殊程序，終以尊貴的純金顏色，藉此表達佛教的神聖崇高和慈悲超然。除畫作色調的獨特，梁雲清佛畫風格更是獨樹一幟。熟悉油畫的他，在造型、構圖、光影等方面皆有獨到之處，用筆設色極精妙，繪製工細，就連袈裟上精美的圖案都用泥金描繪得一絲不苟，畫中佛像衣紋線條流暢，敷色精謹細緻，層次分明。

佛法指引作畫方向

「畫作恐要用放大鏡看，才能窺見其中細節。」許多看過梁雲清佛畫的人常有此感。梁雲清說，抱持對佛的虔敬心，作畫的細膩與精美是必然的，在繪製前必淨手焚香，靜心作畫，待專注於手中繪作，又牽引心繼續前行，如此傾心傾情，無論是十方諸佛的寶像莊嚴，還是各大菩薩的慈悲容顏，筆下的諸佛菩薩像，都形神兼具，宛如再生。

「是佛法的力量，讓我的心與手反覆牽引，導引我的方向。」梁雲清說，繪畫佛像二十多年來，透過佛像的塑造，不僅淨化自己的心靈，也是以自身的專長來供養諸佛菩薩，亦是作為無垠佛教藝術境界的追求。

由於梁雲清佛畫風格融合傳統與現代，加上華美的金光色澤，除多幅作品被海外人士收藏，在二○○八年佛像畫〈地藏王菩薩〉和〈千手千眼觀音〉，曾以封面形式兩次發表於香港雜誌封面；二○○九年在新加坡《佛友資訊》雜誌發表作品；二○一○年應蘇州嘉應會館邀請，舉辦佛畫個展；目前畫作即日起在佛光緣美術館高雄館的「金光百福莊嚴相」展覽中，與道璞法師的作品一同展出，展期至九月四日。