如果台灣每一個縣市鄉鎮，都能自行開創或由歷史中去尋找在地的美的代言，則台灣將是令人嚮往的國度。

「太陽低頭發笑，笑人們為何那樣匆忙，不去海邊看她！」

這句話出自一位祖籍安徽，被譽為「陽光之子」的畫家丁學洙（一九一三~二○○二）。在生命中最後的三十四年，他以台東為家，年輕時在上海美專學畫的潛力，因台東太陽光而甦醒。

「日日晨起海邊，坐畫海上太陽光。」是他的寫照；以無窮的熱情等待日出，以直覺奔放的點線，他將陽光鋪灑在畫面上。如是，他創造許多以陽光為主題的粉彩畫，如「海天系列」與「田園系列」。同時，他的畫作也在無意中成為綿延一百七十六公里海岸線，擁有全台最佳日出美景的台東，美的代言。

談到以畫為鄉鎮代表，讓我想到日本畫聖雪舟等楊（一四二○~一五○六），晚年完成的水墨畫〔天橋立圖〕，如今已成為日本三大美景之一「天橋立」美的代言。當旅客到天橋立車站，即為一張張的大海報所吸引，上面刊印雪舟描繪天橋立的名勝地，如迴旋橋、傘松公園、伊勢籠神社、文殊寺、成相寺等。

時隔五百年名勝與名作俱在，令今之旅人有如進入時光隧道，走入雪舟畫中。而雪舟為天橋立留下一句名言：「對風景的愛情，對天橋立的嚮往。」更興發人們浪漫的想像。

國立台灣史前文化博物館收藏二件丁學洙畫於一九八八年的〔台東日出圖〕。其中一件，丁老在畫中以斗大的字，自書「八六老人丁學洙，眼花手抖，每晨走觀台東日出，心中喜悅，今十一月十一日，興發揮筆，寫寶島奇觀，台東日出。」此作終結他長期面對台東大自然的寫生經驗，而以自己的筆墨創造心中山水，表現台東杉原灣的日出美景。奇特的是畫中紅紅的太陽竟在海平面之下！

或許是畫家應用傳統美學中多視點畫法，由山上觀日出，太陽彷如在海面下；也或許畫家之心與太陽貼近的關係，將不合理化成合理；此外，紅太陽放在畫面左下方，有如一顆閒章蓋在水墨畫上，此時太陽也就不一定是太陽了。

雪舟以「天橋立」為戀人，而丁學洙則視「太陽」為慈母，他們共同以畫顯愛，古今輝映。

近年來，每逢有台東之行，我一定借宿台東畫友L君的海濱小築，不論多晚睡，次日一定在日出前到海岸邊觀日畫日。一樣的日出，一樣的台東，卻是每次都有不一樣的感受。尤其是看到紅通通的太陽，瞬間一點一點上升、跳動，美的一剎那，畫筆是不容遲疑的。此時心靈直覺帶動了本能筆觸，流露出童畫般純稚線條與亮麗色彩；沒有技巧公式，只有當下感動。

由於台東富有自然美景，吸引好幾位外地畫家成為台東新移民。台北畫友C君也在台東海岸山腰蓋有一棟自己設計的畫室，日日享受陽光，其抽象畫也因此多了色彩、高了明度。

如果類似丁學洙這樣的文化人，受到更多的珍重與推廣，則台東美景，將因美術而發光，因音樂而增輝，因文學而添加意境……事實上，台灣各地都有不同的美景與優秀的文藝工作者。如果台灣每一個縣市鄉鎮都能以一張畫、一曲歌、一首詩，乃至一本小說作為美的代言，文化的象徵，則台灣將成為一個令人嚮往的國度。