文／記者陳琰澤　

二○二五年四月十二日，第十六個聯合國中文日前夕，陳楠所策畫的《筆觸之藝：中國古文字視覺藝術展》在位於著名語言學家、破譯古埃及文字的商博良的故鄉，法國菲雅克市的商博良世界文字博物館開展。

這是這座博物館首次迎來中國策展人，也是漢字文化促進文明交融互鑒的一個縮影。

作為教育者，陳楠是北京清華大學美術學院視覺傳達設計系教授，開設的通識課程「中國漢字設計史」在北京清華大學校內「一座難求」；作為研究者，他所著的《中國漢字設計史》、《漢字的誘惑》暢銷；作為藝術家，他是北京奧運吉祥物「福娃」的設計者之一，以「甲骨文字繪」探索傳統智慧與現代藝術的交匯點；作為策展人，他所策畫的甲骨文創意設計展走過十餘個國家和地區，近期更走進了聯合國教科文組織總部。

「陌生」的方塊字

一九九五年，陳楠求學於中央工藝美術學院（北京清華大學美術學院前身），畢業前夕，他為畢業設計的創作方向而苦惱。彼時，大陸設計界正向西方現代設計體系汲取養分，儘管已有一批先驅設計師嘗試將漢字、古建築、紋樣等中國傳統元素融入現代設計，但業內主流仍是「與西方對標」。陳楠回憶：「我們那時開玩笑，說做設計總想著多用拉丁字母，評價作品好壞也總以『國際化』、『當代性』這些西方話語為標準。」

那時，年輕的陳楠「趕時髦」，起初也想在畢業設計中刻意避開傳統元素，但多番嘗試「總覺得創作缺了靈魂」，於是嚮導師孫德珊先生請教。老先生只答：「日光之下並無新事。」一句話，讓陳楠頓有「當頭棒喝之感」——世上本無絕對的新舊分野，所謂新創作本就扎根於傳統，轉換的核心在於以當代視角去發掘和轉化傳統文化的價值。從此，陳楠的創作視角逐步轉向傳統文化，開始廣泛涉獵傳統典籍，積蓄養分。

畢業後，陳楠留校任教。彼時的工美大師雲集，其中，余秉楠先生是《辭海》全書的字體設計者，也是新中國第一代現代字體設計師，他主持設計的友誼體、科印體等至今仍廣泛應用於出版中。與余秉楠先生的交往中，陳楠深入了解漢字設計，並逐漸發現甲骨文——這一過去從未被納入設計視野的字體的獨特魅力。

走進陳楠位於清華大學美術學院的工作室，迎面可見一面五聯碩大屏風——這是他在北京清大攻讀研究所時的畢業設計。

這組屏風以五個與漢字深度關聯的傳統符號為切入點：第一屏的唐圖，源於唐代一種可拼接組合的案幾，宋代演變為「燕幾圖」，傳入歐洲後形成今日的七巧板，至今仍是展示幾何拼接最直觀的工具之一；第二屏的永字八法，相傳為王羲之所創，構成「永」字的八道基本筆畫，排列組合即可衍生出無窮漢字；第三屏的甲骨文字體，其開創的造字法則延續三千餘年，既是漢字發展的起點，也是中國人以理性認知和描述世界的起點；第四屏雕刻著圍棋盤般縱橫交織的網格，在《營造法式》等傳統建築典籍中，網格本是描述建築比例關係的方法，也是古代印刷術與方塊字生成的根基；第五屏的八卦圖，則是中國哲學所生發與推演的原點——五扇屏風，既揭示了漢字產生與發展的底層機制，也反過來映照出中國人原初的設計觀乃至世界觀。

「時尚」的古漢字

在學校，陳楠常年承擔「中國漢字設計史」、「設計思惟」等課程的教學，每學期初始，他都會向學生拋出屬於設計師的「終極之問」：你們要解決什麼問題？

而作為設計師，這個問題他必須自己作答：神祕的古漢字，如何走近今日大眾？

站在世紀之交，這是一個沒有先例可循的問題。

陳楠舉了一個並不直接的課堂案例形容自己的設計觀：「在『設計思惟』課堂上，有學生選擇《魯班經》做課題，他問我，書中說古代建築與家具的高低大小比例都有一套規範，而規範背後預示著風水吉凶，這算不算迷信。我引導他，當下設計界推崇西方的『黃金分割』算不算另一種『迷信』？我們不理解，或許是因為研究未能深入，不妨把《魯班經》的比例體系提取出來，看看能否找到一種中國人的美學尺度。」陳楠進而鼓勵學生追問：我們的報紙能不能不是全開或半開，書本能不能不是A4或B5的？倘若存在一種中國尺度，它將是怎樣的美學形態？它將如何形塑現代生活？

漢字世界 書寫未來古老智慧

許多人覺得，以甲骨文為代表的古漢字，是封存在博物館裡的「遺跡」，與現代生活相距甚遠。「其實，這些曾見證中華文明青少年時代的符號，至今仍活躍在我們身邊。」陳楠說。

在陳楠兩本最重要的漢字設計著作，分別於二○○七年、二○二一年出版的《漢字的誘惑》和《中國漢字設計史》中，都以「漢字的生命力」話題作為開篇。從構思《漢字的誘惑》算起，兩本書創作跨度近二十年，接續記錄了陳楠對漢字發展歷程，以及漢字廣泛影響的觀察和思考。

火星文歸納進來

漢字綿延三千年，承載中華民族文明和智慧，深刻影響東亞多國文明進程。然而，「過去對漢字的研究，分別局限在文字學或設計學內部，雖然愈鑽研愈『深』，但容易忽視整片『森林』」。陳楠認為，漢字作為一種設計產物，是在各種限制條件下被設計出來以解決各種問題的，也正是在這個過程中，漢字得到發展與豐富，「如果我們用設計的觀點重審漢字，就能看到一個更廣闊的漢字世界」。

在《漢字的誘惑》中，陳楠提取出字源、字脈、字法、字聖、字器、字陣、字繪七個關鍵詞，討論了漢字緣何產生、字體演進關係、漢字構字法、影響漢字的名人、漢字與工具媒介、字體謀篇排列、字體與繪畫等大命題，以漢字為線，串聯起遼闊的文化時空。「從書名就能看出，我刻意迴避學術化的標題，就是希望這本書能被放在暢銷書架上，讓漢字的『誘惑力』被每個使用者看見。」

而《中國漢字設計史》作為一本「大部頭」，則在《漢字的誘惑》的基礎上再進一步，將漢字的「正體、草書、讀音、裝飾」四大演變發展系統、被漢字影響的少數民族文字和東亞漢字文化圈，與漢字關聯的文化社會，以及符咒字、琴譜字、拆字占卜、花押等過去未被重視的漢字書寫現象集納進來，成為一本前所未有的「漢字百科全書」，從而初步畫定「中國漢字設計學」作為一門獨立學科的邊界與研究範疇。

值得關注的是，陳楠在《中國漢字設計史》中用大量篇幅講述了漢字與技術進步的關係。「數千年來，我們的書寫工具不斷更新，從原始時代的雕刻塗抹，到封建時代的書寫篆刻，到機械時代的活字印刷，再到信息時代的激光照排和輸入法——漢字一次次適應著變化，並且順勢而行，發展出草楷宋黑等字形字體，也衍生出簡化字、拼音化等漢字現象。」

章節最後，甚至集錄了過去文字學研究中極少著眼的互聯網時代漢字現象，把「顏文字」、「Emoji」、「火星文」、「字庫」等時新內容囊括進來。

了不起的漢文字

二○二六年四月的聯合國中文日，陳楠所策畫的新展《漢字智慧：中國漢字文化設計傳播展》走進聯合國教科文組織總部，登上世界人文藝術最高規格的舞台之一。文明對話之聲以甲骨文為媒，繼續在更高更遠更深處回響。

從原始洞窟裡的手印刀刻，到神話中的造字者倉頡，到歷史長河中的文壇巨星，陳楠所做的，就是用現代設計提醒每一位漢字使用者，筆下的每個小小方塊字裡，潛藏著怎樣的歷史年輪，與如何書寫未來的古老智慧。

新華社港台部供稿