1975年由天兒牛大創辦 暗黑轉沉靜 此次「影見」白紙中展開 全身塗滿白料 雲門舞作也受影響

【記者郭士榛台北報導】全身塗滿白色的人體，緩慢的動作中舞出肢體及人內心的語言，日本國寶舞踏團體「山海塾」，今年將四度受邀來台，九月五至七日於國家戲劇院演出絕美之作「水鏡之彼方—影見」，以清澈的水面與粼粼的光影，展現山海塾一貫的絕對美學。

新象藝術公司總經理許維城指出，舞踏團體「山海塾」已四度來台，前二次演出藝文界反應相當熱烈，第三次來台時，許維城有心走向社會人群，於是舉辦各類座談會，吸引不是劇場、藝文界人士的參與，座談會後這些上班族群都非常驚異於舞踏的演出，九月「山海塾」來台，希望更多年輕人願意接近這項適合東方人肢體舞動的藝術。許維城說，西方人代表的肢體舞蹈是芭蕾，但東方人的肢體並不適合芭蕾的肢體運作，反而講究自由的舞踏，可以表現東方人的內在。

「山海塾」將演出「影見」，舞台在一片像是捲起一角的大白紙中展開，漂浮的蓮葉，在環境音樂中緩緩升起，彷彿磐古的開天闢地，場景如鏡面般相互反射、抗衡，象徵著實體的鏡子，也是人體的本身，以及上下互相對照的上天與人間，也衍伸出彼此之間的對話；全身塗滿白色顏料的舞踏手在其中攸遊，時而激揚，又時而平靜，有時連音樂都停止，安靜的舞台不僅挑戰舞踏手對於動靜之間的掌握，也凝結了觀眾的情緒與劇場的空氣。

許維城指出，日本舞踏原是以狂野和粗獷為表演主題，但「山海塾」舞踏團體卻是走精緻、細膩路線，因而受到法國人欣賞，現在長駐巴黎市立劇院，許維城表示，國內許多表演團體像是「太古踏舞團」、「光環舞團」、「雲門舞集」等，演出方式都受到「山海塾」影響。

事實上，六○年代，日本正處於戰敗低落的氣氛，街頭上開始出現抵抗美國的浪潮，舞蹈界也出現反西方芭蕾舞為圭臬的行動。舞踏創始者土方巽的舞踏，強調醜陋、變形、回歸原始自然的表演方式，舞者全身塗白，舉著弓形彎腿，滿地亂滾，臉部扭曲似乎極度痛苦，這種對於暴力與恐怖的迷戀，及對傳統價值的顛覆，舞蹈風格被冠上「暗黑舞踏」。

一九七五年由天兒牛大創辦「山海塾」，在高度美學的編舞之下，將「暗黑美學」轉化為沉靜、簡單、均衡又帶有東方的神祕，舞踏手的訓練強調內心和身體深處能量的探索與冥想，資深舞蹈評論家王墨林認為，山海塾在歐洲獲得高度的評價，認為他們是精神修養的冥想者。八○年代的山海塾走進安靜、精鍊的冥想狀態，而九○年代以後的舞踏已經漸漸走出黑暗，其實意味的也是舞踏己經走出日本。

「山海塾」曾在台灣演出「卵熱」、「寂靜」與「響」，許維城指出，「山海塾」的每一次演出都有排序，像是此次演出的「水鏡之彼方—影見」，早在一九九六年時即已排定，絕不是新創作立即推出，都是經過心靈潛移默化的階段。天兒牛大除編舞，也一定參與演出，而「影見」作品更加豐富華麗，舞踏手的服裝由過去習為的灰色長袍改為華麗的緞面長袍，隱約可見世紀末風靡全球的神秘主義色彩的影響，是一場既簡約又華麗的秘密儀式。

「影見」將於九月五至七日在台北國家戲劇院演出，演出詳情請洽：（○二）二五七七二五六八。