文／林昱翎

世界上許多事都在流動，像是一條路的走向有上坡與下坡，電影產業的發展有興盛衰敗，電影人不再侷限於電影內，原隱匿於世的傳奇倏地如蝴蝶蘭盛開。台南手繪電影看板的首席畫師顏振發師傅，於今年榮獲第二十六屆台北電影節卓越貢獻獎，在畫過數不清的電影看板後，成為了《顔さんの仕事》（台譯：顏師傅的看板人生）電影主角，這部電影由日本導演今關明好拍攝，並於六月底在台南全美戲院首映，預定八月在日本上映。

走著迢迢的電影路

過於習慣全美戲院外的手繪電影看板，時常途經顏師傅作畫的地點，也許曾好幾次騎著車與騎樓的顏師傅擦肩而過。一片桌板上放著幾罐原色油漆桶，幾片斜靠在鐵門上的偌大畫板，這樣不經意的日常，顏師傅的手繪使這些平凡變為嘖嘖稱奇的傳奇，成為台南街景不平凡的存在。顏師傅手執畫筆一路從電影看板，畫到英國知名團體，再到國際精品，讓手繪看板走出了街景，讓世界看見台灣獨特的電影風采。

《顏師傅的看板人生》是一部側寫的影片，像極觀眾平日所經過的視角，以拍攝顏師傅的工作日常為起點，隨著訪談一路帶回顏師傅成長的背景，穿插著訪談紀錄，今關明好導演借用訪談讓古意的顏振發師傅對著鏡頭，說起了深藏於人生扉頁裡那一位熱愛電影的少年，他從何而來，怎麼踏入電影產業，在從業五十年後這少年仍在走著迢迢的電影路。

記錄電影轉型時代

畫多過於話的顏師傅，質樸的言語間道盡對電影的熱愛、當學徒時不為人知的辛勞，最末說出了對電影盛景再現的渴望。

從十八歲開始拜師學藝，據顏師傅回憶，那年代的學習都得靠自己摸索原理，透過不斷練習，遇到困難也得自己想辦法突破，這樣的堅持也與全美戲院不謀而合。談到顏師傅，就必得談論到全美戲院，導演亦收錄了全美戲院經營者吳經理的訪談，並將鏡頭帶到戲院內，為長久矗立並見證台灣電影幾十年的全美戲院留下紀錄。因有全美戲院的堅持，台南才能保留一隅的舊時光景，也得以留存顏師傅的技法與看板。

真正屬於顏師傅的景色，是沒有配樂沒有言語，只有相隨於背的車水馬龍，以及畫筆落下的觸感。導演將畫面定錨在師傅專注的畫面，悠長配樂帶領觀眾一同屏氣凝神，看著畫板在師傅的手下被蓋圖、打稿、上色到懸掛。如若看板海報是力量的凝聚，顏振發師傅的手繪力道則在影像裡更延伸、更顯張力，一筆一畫，一畫一世。

顏振發師傅的畫筆，從五十年前的電影興盛畫到衰弱，記錄了電影轉型的時代，更在數位圖像輸出的夾擊中，用手繪的力道存載豐厚的電影歷史。若要說什麼事情不曾變動，應是那雙執起畫筆的手，那顆走進戲院因電影而起波瀾的心，無懼時勢變化在電影路上走了五十年，畫到被電影再次興盛的洪流撈起，但仍堅守於騎樓繪畫的顏振發師傅。