編譯／潘楠慕

在機器大量製作神佛像，以及缺少年輕一代投入，使傳統手工「粧佛」工藝正逐漸消逝之際，新加坡僅存的百年神祇塑像店「西天園佛鋪」，粧佛技藝傳承4代，不僅仍堅持手工製作神像，也結合文創，為古老工藝添新意。

位於新加坡鬧區的西天園佛鋪，1896年由來自金門的華人黃壬水創立，至今已有128年歷史，目前的負責人是黃家第3代、72歲的黃耀華。黃耀華高齡93歲的母親陳水蓮，雖然已經交棒，但是每天還是會到鋪裡看看，也仍能拿起畫筆，勾勒神像。

陳水蓮18歲在家人安排下，嫁給黃壬水的兒子黃天送，就這樣投入神像製作。她邊展示雕塑神像的前置工作，邊聊到當年嫁入黃家後，幫忙料理佛鋪事務，先生製作神像時，她就邊看邊學，「我坐在（我先生）旁邊看，他出去買東西時，我就接手，他回來會告訴我哪裡做錯了」。就這樣，陳水蓮學會了粧佛技藝，和先生一起守護著這間佛鋪。

黃家就像許多新加坡華人，家族先人可追溯到來自中國大陸，雕塑神佛像也運用了源自大陸廈門的漆線雕，以黃家祕方配製漆線雕所需的漆土原料，將漆土揉打成團後，再搓土為線，用漆線盤繞出神像身上的各式紋樣。陳水蓮的雕塑工具已經用了70多年，手柄都握凹了，是西天園百年手工打造神祇塑像的見證。

黃耀華說，製作神像最難的部分就是眼睛，文神、武神各有不同的神韻，必須細細拿捏，而眼睛畫得好，神韻才會出來。現在黃家第四代、陳水蓮的兩個孫子黃智勇、黃智聰也一起加入，為百年老店注入活水。

手工製作一尊神像要花3個月，一名粧佛師技藝的養成，更需要數年的學習，許多製作技術的訣竅都靠師徒傳承，相較之下，機器大量製作速度快、成本低廉。

現年44歲的黃智勇說，「來我們這邊的顧客，相信手工製作的不完美之美」，為了製作神佛像，他還去了解各個神祇代表的意義，因為他認為，每尊神祇雕像都在顧客的人生中，具有給他們希望、前進動力的意義，「所以，我們非常認真看待」。

但是他也承認，粧佛技藝正在消逝，因此他努力向爸爸、阿嬤學習，但是要將這項家族事業長久延續下去，還需要創新，他和弟弟除了雕塑神像，也結合文化和旅遊，開辦中華文化主題工作坊和導覽團，推廣認識粧佛和這些神像背後的故事。

黃智勇正在政府協助下，記錄、保存黃家的粧佛知識和早年製作的神佛像，讓西天園不只是佛鋪，更是傳遞華人文化的大使。他說：「如果我什麼都不做，這項工藝就會消失。」



開心阿嬤 保存瀕危手工製氈藝術

中亞國家吉爾吉斯的傳統「補花氈」（Shyrdak），是充滿遊牧民族風格的手工製氈，但是這項技藝正面臨失傳。為此，一群鄉村婦女自發教導下一代製氈技術，要把這項古老工藝傳承下去。

77歲的哈基莫瓦（Tashkan Khakimova）身穿吉爾吉斯傳統服飾，彎著身子，熟練地操作木製織布機，毛線快速地在她指間來回穿梭，幾小時後，這些毛線就織成了當地特色「補花氈」。

機器大量製造合成纖維氈，讓手工製作補花氈工藝正面臨失傳，聯合國教科文組織（UNESCO）警告，這項技藝「迫切需要保護」。

為了傳承這套古老工藝，哈基莫瓦和其他約20名銀髮族婦女，每周在偏僻山區巴特肯區小鎮卡達姆札（Kadamjay）聚會數次，展示手工製氈技藝，希望吸引年輕一代重視自己的文化。

她們自稱「開心阿嬤」，邊唱著傳統歌謠邊製氈，很快就吸引不少好奇的學童前來體驗。哈基莫瓦說：「我們來這裡，是要讓這種工藝能夠一代傳一代，把它傳承給年輕人。」另一名團員狄佐洛耶瓦（Rakhat Dzhoroyeva）認為，保存補花氈技術很重要，「因為這是祖傳的習俗」。

「開心阿嬤」還有另外一項使命，讓年輕人回流。她們選擇的聚會地點「卡達姆札文化之家」，是由一家破產鐵工廠的廢棄廠房改建而成，當初鐵工廠破產，造成這座山中小鎮人口嚴重流失。

哈基莫瓦說，她和丈夫都曾在鐵工廠工作，「但是今天年輕人被迫要去外地謀生」，其中也包括她的子女。她們希望藉由振興傳統工藝，吸引觀光客，促進地方經濟，讓年輕世代有留在家鄉發展的機會。



非洲現代藝術 國際藝壇嶄露頭角

烏干達藝術界近年蓬勃發展，許多當地藝術家在國際嶄露頭角，這股非洲現代藝術榮景的背後，除了有藝術家的創作，策展人也不可或缺，推廣非洲在地人欣賞在地的非洲藝術價值。

雕塑家納布利姆（Lilian Nabulime）還記得，1990年代在烏干達首都康培拉只有一家小小的商業藝廊，許多本地新興藝術家難以受到青睞。但現在康培拉至少有6家藝廊，讓烏干達藝術家有更多機會展現自己的作品，其中一家去年底剛辦了納布利姆的雕塑個展。

烏干達藝術界的現況，又反映出整個非洲的類似趨勢，造就這股趨勢的，不只是新興藝術家致力創作，也是非洲策展人愈來愈能夠將觸角伸向世界各地，提高非洲藝術的國際能見度。

根據英國保險公司希斯考克斯（Hiscox）的「百大藝術家」調查，2022年全球作品銷量最好的藝術家，是象牙海岸畫家阿布迪亞（Aboudia）。另外，衣索比亞藝術家梅赫雷圖（Julie Mehretu）的一幅作品，去年11月在拍賣會上以1070萬美元（約新台幣3.3億元）落槌，創下非洲藝術家作品新高價。

烏干達的馬薩卡（Masaka）最近5年也發展成活躍的藝術社區，生長於當地的藝術界新秀納姆伊姆巴（Godwin Champs Namuyimba），作品在歐洲拍出高達6位數的金額。

非洲具影響力的策展人傑洛吉梅克（Danda Jaroljmek）指出，烏干達第一學府馬凱雷雷大學的藝術學院，在藝術教育上發揮了「中心地位」角色，加上這幾年來，非洲中產階級覺醒，認可自己的文化，都有助於推廣藝術意識，讓更多人欣賞非洲藝術之美。