文／陌上君　

溼壁畫有乾式和半溼式兩種繪製技法，前者顏色不會滲入灰泥，比較適合用來修飾；後者的顏料只有輕微滲透，可以用在色彩已固定的溼灰泥上，使色彩更加豐富有變化。

溼壁畫早在古羅馬文明龐貝城遺跡中就已經出現了，直到義大利文藝復興時期，溼壁畫成就臻於鼎盛。契馬布埃、喬托、馬薩其奧、米開朗基羅、拉斐爾等人都是繪製溼壁畫的高手，在西洋藝術史上皆占有一席之地。

值得一提的是，米開朗基羅、拉斐爾的大名在西洋藝術史上如雷貫耳，無人不知、無人不曉，如果少了他們，文藝復興時期的藝術成就肯定會遜色不少。

這些經典的作品中，米開朗基羅創作的《最後的審判》，可以說是文藝復興時期繪畫藝術的顛峰代表作，作品尺寸巨大，構圖具備強烈張力、人體肌理描繪細膩，繪畫表現與建築空間相互成就，完美融合。後來因油畫的發明，16世紀中期溼壁畫逐漸式微，18世紀已被油畫大量取代。

溼壁畫雖然躲過歲月的摧殘，卻逃不過觀光客的嘴巴。每年全世界慕名而來的海量觀光客，恐怕沒想到他們自己的每一個呼吸，會對這些珍貴無比的藝術瑰寶造成嚴重損害。

為了保護這些藝術瑰寶，梵帝岡設置了許多調節溫度和二氧化碳濃度的儀器，成功從遊客的嘴裡搶救下這些壁畫，讓我們能繼續欣賞人類歷史上的藝術奇蹟。