文／王瑋名

學生相約看藝術博覽會，我問他感想，他答：「還好。」他的回答是我早想到的，一場藝術大觀園，對還在吸收養分的學子，一定很難界定商業與藝術的臨界點！自古以來，就是有許多被當世摒棄的文學家、藝術家，甚至科學家，直到作品後世被發現，人們才得以認識那位大家，如：梵谷、常玉、趙春翔……對他們而言，生命的價值絕對不單只是活著，而是永生的藝術創作！

說到藝術史上貧苦潦倒的大藝術家，這邊介紹兩位，陳洪綬、華嵒。

明代畫家陳洪綬（一五九八～一六五二），字章侯，號老蓮、雲門僧、遲雲、悔遲、悔僧、遲和尚，浙江省紹興諸暨人。他的作品在明末其實頗有名氣，崇禎帝還想任命他為內廷供奉宮廷畫家，但他卻抗命不就，跑回紹興隱居。清兵入關後他剃髮為僧，說：「豈能為僧，借僧活命而已。」因為他還要畫圖、畫佛像。隔年，他見天下回穩便還俗了。順治九年，「跌坐床簀，喃喃念佛號而卒。」

陳洪綬年少就展露才華，四歲訂親，岳父見他書畫大為驚訝，覺日後一定大有可為。後亦跟隨過明朝大畫家藍瑛習畫，藍瑛驚訝於他的天才，讚歎道：「如果吳道子、趙孟頫還在，一定不敢在他面前動筆。」

他也曾為許多文學作品畫插圖，包括《西廂記》、《水滸傳》、《九歌》，這些插圖以木刻版畫印在書中，讓他的作品廣為流傳，也對後來的藝術家產生重大影響，如清末海上三任，任熊、任薰與任伯年。

這樣的一位畫家竟然生活貧困嗎？是的，雖然陳洪綬出身官宦世家，然而至其父時家道中落，他甚至還常向友人借錢購米。

說到陳洪綬的作品，現代人覺得怪的應該不少。以藏於台北故宮博物院的〈蓮池應化圖〉為例，畫中三位身形高大、貌似來自中亞的人，居然是南無阿彌陀佛、大勢至菩薩與觀世音菩薩！看那前禿的額頭與大鬍子，現代人大概無法接受這樣的觀世音菩薩吧！不僅人物造型怪，身後太湖石也怪（但符合太湖石「瘦、漏、皺、透」四大審美要求），彷彿在奇石的印證下，西方三聖在蓮池邊顯化成羅漢樣，正準備要去度化世人。

陳洪綬筆法力勁，以「鐵線描」獨步藝壇，人物造型獨特、怪誕、變形，不要說當時，就是近五百年來也無人可出其右。

清代畫家華嵒（一六八二～一七五六），字德嵩，更字秋岳，號新羅山人、東園生、離垢居士，福建上杭白砂里人。因家道中落，二十一歲時宗廟翻新，本想貢獻一己之力，卻被族人看輕，只能爬牆進去畫了四牆壁畫，之後便離開家鄉來到杭州。三十六歲嘗試到北京打天下，據好友戴熙《習苦齋畫絮》記載：「華秋岳自奇其畫，遊京師無問者。」只好回到揚州、杭州賣畫為生，也在此時結交「揚州八怪」，被列為揚州畫派代表人物之一。

華嵒的花鳥畫最負盛名，人物畫吸收了陳洪綬筆意，筆法融入寫意，用膠較多，所以作品墨水較透，看起來很清新、淡雅，具有較多文人氣。以台北故宮所藏〈午日鍾馗軸〉為例，鍾馗與小鬼延續陳洪綬的怪，但線條描法以「蘭葉描」為主，桌上餐盤有粽子，暗示端午節，鍾馗大碗喝酒微醉斜躺，應是一幅應景圖，畫面生動有趣。畫上有嘉慶皇帝印，及初編入《石渠寶笈三編》（一七九三），顯示其過世後四十餘年後作品就被收入內府，受到高度肯定。

常言道：「山不轉路轉，路不轉人轉。」或許你正失業，覺得懷才不遇，但不需要喪志，在世道炎涼下，換個思惟，或許就有不同的結果。